天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

文史 03-20

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

翟俊峰/文

二十多年前偶然在雜誌上看到任伯年的畫，第一次看到就特別喜歡，有一幅紫藤燕子現在還印象深刻，那時便臨習了不少他的作品。2012年在中國人民大學畫院孫其峰寫意花鳥工作室高研班結業以後對中國畫筆墨和相關繪畫技法、理論有了進一步理解，當時有幾位先生也特別推薦要臨習任伯年的作品，再加上自己也喜歡，在之後的幾年裡又對任伯年先生的作品進行了系統的臨習和研究，感覺收穫很大，直到現在畫案上一直放著一套任伯年全集，任先生對我來說就是一座難以逾越的大山，總有學不完的東西。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

任伯年影響深遠

任伯年，原名潤，後更名頤，字小樓、次遠，別號山陰、道上行者、任和尚等，浙江紹興人。生於1839年，卒於1895年，時年56歲。父親任鶴聲是民間畫家。他幼年學畫，得其父指點。任伯年家很貧苦，在他十五六歲時父亡故。後加入了太平軍，因太平軍失敗，他到寧波住了幾年，同治七年(1868年)隨叔父任薫流寓蘇州，不久，就到上海定居下來。在他29歲以前，曾有「年未弱冠，畫已成名」的記載。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

任伯年的出現在近代美術史上的海派，為死氣沉沉的清末畫壇吹入了一股新鮮空氣，直接影響了20世紀以來的繪畫發展。任伯年是海派中承前啟後的巨擘，是最著名的海派畫家之一。人們通常把海派分為前後兩個時期。前期名聲最大的畫家有「三熊」——張熊、朱熊、任熊，任熊又和任薰、任伯年並稱「三任」，任伯年又與吳昌碩、虛谷、蒲華被稱為海派四大家。任伯年在江南一帶名聲遠揚，威望很高，受其影響者甚多，除了吳昌碩取法任伯年以外，其他名家如王一亭、陳師曾、齊白石諸前輩，都學其筆意，取其方法。而後又自樹一幟，各具面目，各有成就。任伯年在上海畫壇上，與胡公壽一起，都為「海派」首領，也可以說是「前海派」的領導者。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

後來吳昌碩也學他，但度越了任的規矩法則，跳出了任的圈子，自成一家，別具一格。吳昌碩學畫較晚，而書法、篆刻的基礎很厚，很紮實。當吳昌碩向任求教學畫時，任伯年說:「你畫幾筆看看。」吳昌碩當場提筆作畫，任伯年看得出神，讚許說:「你畫得很好。有的地方畫得比我還好，何必向我學畫!「這樣看來，任伯年與吳昌碩之間不是師生關係，而是師友的關係，他們在一起互相切磋，不斷揣摩，任伯年去世後，吳昌碩扛起了大旗，成為上海畫派的另一個首領，又可說是「後海派」的領袖。由此可見吳昌碩除了他自身的才氣之外也是一個集大成者。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

徐悲鴻先生對任伯年的作品是很推崇的，他認為任伯年是「仇十洲以後中國畫家第一人」、「一代明星」。雖然這只是徐悲鴻先生的一家之言，但他能這麼說也總有他的道理。有一個時期徐悲鴻在上海只要見至任伯年的作品，便傾其積蓄，廣為搜集。當時，友人開玩笑，說任伯年的作品後來愈來愈貴，這大概和徐悲鴻的推崇和搜集任伯年的畫有關。

深得「六法」氣韻生動、應物象形

任伯年的花鳥畫，除了師法任熊、任薫，還同時受張熊、朱夢廬的影響，筆墨章法、設色敷彩皆得其法度。早年還仿費曉樓的筆意，後摹八大山人和華嵒，大寫意主要學八大的一路，作品大氣磅礴、沉雄健拔而又雅俗共賞。他的雙鉤花鳥，謹嚴而生動，穩健而活潑，筆墨酣暢，淋漓盡致。任伯年的花鳥畫最大的特色是生動話潑。他畫鳥無論是飛、立、啄、游、鳴，無不顯得生機蓬勃，他畫的花卉，無論在風、睛、雨、露中，都充滿著生命力。就是極尋常的豆莢或倭瓜，無不「天機物趣，畢集毫端」，任伯年有敏銳的觀察力，他能抓住飛鳥活動中瞬間的動態，形諸於筆端。他的寫生草稿，往往是寥寥幾筆而攝取對象的神情。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

總是採用同一種題材，總是變換著構圖，總是在藝術形式上做功夫，總是從這一個角度或第一個角度翻來覆去地描寫……，也就是玩套路，這在我國當今的畫壇中已經成為一種盛行不衰的風氣。自己沒有被要畫的內容感動，沒有想畫的衝動，畫得再多也沒什麼意義，同樣也不能打動觀眾。翻開任伯年的花鳥畫冊，不論這些作品巨細繁簡，只要你用心讀畫，就有種意味深長的東西從畫面潛入你的心頭，湧現在你的眼前、你的腦海，這種意味深長的東西大概就叫做詩意。——幾隻燕子在惠風和暢的紫藤間掠眼而過，羽毛蓬鬆的母雞攜帶著雞雛在瓜棚豆架下覓食，雪白的梨花枝頭一隻白頭翁在婉轉低鳴，一對悠閑的鷺鷥在翠綠的葦塘中暢遊或是歇息，一隻漂亮的山雞在天竺從中尋覓著什麼……，這些經常在任伯年的筆下出現的情景，我們在日常生話中也是似曾相識的，這些都源於畫家對生活的熱愛，對身邊事物的細心觀察和平時寫生的積累。任伯年的觀察能力大概是由這樣長期鍛鍊形成的。上海畫界還流傳任伯年趴伏屋頂上觀察貓的生活的故事。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

觸景生情、師法自然

著名美術家蔡若虹先生在評論任伯年時說道：古人說「觸景生情」，正是表明現實世界與人的精神世界兩者之間的有機聯繫。在我看來，任伯年是最能了解這種聯繫的，最能體味情與景的相互關係的，所以他在寫景時總是結合抒情，總是將他在景物中得來的感受分給讀者們共享。他從來不為花鳥而畫花鳥，他絕不單純地描寫什麼花的美麗和鳥的機靈，他總是描寫花情鳥意在自己心靈中的反映: 他同情那掩藏在荷葉下面的水禽的寂寞，他就在畫面上傳播了那種冷冷清清的感覺；他樂意那早春時節的寒雀的聒噪，他就在畫面上渲染了春意蔥蘢的情調，他欽佩高松野鶴，他就用畫筆標榜落拓的風姿；他喜愛春風魚藻，紙面上就看得出有無窮生趣在活躍....他總是既描寫景又描寫情，他總是將那些打動過自己的景物再來打動別人，所謂詩的意境就是從這裡產生，所謂藝術的魅力也就是從這裡產生。

基於此蔡若虹先生說「我認為，這不僅是從事花鳥創作的正當途徑，也是一切選型藝術創作的正當途徑。」

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

如果說任伯年的花鳥創作的意境是詩，那麼他的構圖就是音樂。詩的意境和音樂節奏感的構圖，是構成任伯年花鳥創作的兩大特色，或者說，是他作品中的兩種互為因果、互相依賴的要素。任伯年在構圖方面表現了他獨特的才能，他能在團扇，摺扇、屏條、冊頁等等不同的篇幅上面，創造很多新穎的、出色的，變化多端的構圖，而在形象的刻畫和意境的烘托上又能夠恰到好處，既不故作驚人之筆，也不令人興味索然，其技巧之熟和修養之深，在近代畫家中是十分突出的。

任伯年是一位善良、正直的畫家，他的理想，他的善良願望，他對生活的熱愛，都表現在他的作品之中。任伯年畫了不少以傳說故事為內容的人物畫，如《女媧鍊石》《干莫煉劍》《風塵三俠》等，他通過歌頌人物故事反映他的願望。他一畫再畫的《桃源問津》《雪中送炭》等，在一定程度上也寄託了作者的理想。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

任伯年對生活是積極的，他熱情歌頌大自然的美好，他的花鳥畫充滿著明艷的光和色，在他的作品中，無論是一花一木，以及各種動物，無不生機勃勃，毫無頹唐傷惑的情調，可以看出畫家對它們傾注著美好的感情。

師法古人是學畫的必經之路

當然，任伯年的作品和很多畫家一樣也存在一些問題，比如畫家潘天壽說:「山陰任頤伯年，工力天才有餘，而古厚不足。」他的這些缺點僅存在一部分作品之中，其中有一些是因畫商催得緊，無暇仔細推敲就拿出來，但從他全部作品來看，他的精粹作品且佔大多數，可惜的是任伯年在畫家最好的年齡離去，如果他能活到80歲也好，相信應該是另外一種高度和局面。

就任伯年本身來說，畫家徐悲鴻還說過:「伯年為一代明星，而非學究，是抒情詩人，而未為史詩，此則為生活職業所限，方之古之天才，近於太白而不近杜甫。」

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

任伯年作品

所以我們向古人學習也好向今人學習也罷，都應該帶著批判繼承的眼光，不過對我本人而言，我可能還沒有資格來批判他，要學的還有很多，虛心向古人學習也是我們每個畫家都應該做的，如果你還不是巨人，那就讓我們站在巨人的肩膀上吧，只有這樣我們才能看得更高走得更遠。

墨池學院特邀翟俊峰老師開設課程，通過對任伯年藝術人生的簡述、藝術風格的解析，使學員透徹理解任伯年花鳥畫的用筆、設色、構圖等的特點和技巧，以八個課時為時間軸，對小寫意小品、扇面、手卷、條屏及大幅作品逐個解析並以經典作品為例進行示範，以期學員對任伯年小寫意花鳥有全面的理解並應用於寫意花鳥畫的創作中。

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

關於課程的幾個問題

1、課程的內容是什麼呢？上課時間怎麼安排？

第一課時任伯年生平及畫風簡述

上課時間:2018.03.23 19:00

1、解析任伯年在海派及近代花鳥畫中的影響和地位

2、解析任伯年花鳥畫用筆、設色的基本方法

3、解析任伯年花鳥畫構圖的特點和技巧等

第二課時任伯年小寫意小品《紫藤小鳥圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.03.30 19:00

1、多幅任伯年紫藤作品畫法解析

2、解析紫藤畫法

3、小品的構圖特徵和造型意趣

4、臨摹示範《紫藤小鳥》

第三課時任伯年小寫意扇面《梨花白頭圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.04.06 19:00

1、多幅任伯年扇面畫法解析

2、解析白頭翁畫法

3、扇面的構圖特徵和造型意趣

4、臨摹示範《梨花白頭圖》

第四課時任伯年小寫意手卷《菊蟹圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.04.13 19:00

1、畫面構成元素的搭配技巧

2、橫幅手卷的構圖特徵和格調

3、整幅臨摹示範《菊蟹圖》

第五課時任伯年小寫意條屏《山雞竹石圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.04.20 19:00

1、解析《山雞竹石圖》幹練的用筆特徵

2、解析此圖經典且實用的構圖特徵

3、整幅臨摹示範《山雞竹石圖》

第六課時任伯年大幅作品《松鶴圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.04.27 19:00

1、丹頂鶴畫法解析

2、解析此圖構圖特徵和造型意趣

3、整幅臨摹示範《松鶴圖》

第七課時任伯年大幅作品《富貴壽考圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.05.04 19:00

1、牡丹的畫法解析

2、解析此圖構圖特徵和造型意趣

3、整幅臨摹示範《富貴壽考圖》

第八課時任伯年大幅作品《天竺雉雞圖》解析及臨摹方法示範

上課時間:2018.05.11 19:00

1、經典元素天竺和山雉畫法解析

2、解析此圖構圖特徵和造型意趣

3、整幅臨摹示範《天竺山雉圖》

2、授課老師是誰呢？

天機物趣,畢集毫端——任伯年的花鳥畫

翟俊峰，號天中山羽，現定居北京，當代實力派青年畫家、畢業於北京印刷學院藝術設計學院，結業於中國人民大學孫其峰工作室第二屆高級研修班、中國書法院高級研修班、中國工筆畫學會孫愷高級研修班。現為北京花青閣藝術館館長、懷石齋美術館常務副館長、鄭州師範學院美術學院特聘教授、中國郵政特聘設計師、全球華人筆墨丹青藝術創作中心常務理事、中國青年美術家協會理事、中峰書畫社秘書長、孫其峰藝術研究院理事、山東凝輝堂書畫院首席顧問等。

作品被天安門城樓陳列並收藏（2013-2014年度天安門城樓東廳）、三軍儀仗隊、國家孔子學院、北京軍區將軍樓、中國特警學院、中國將軍書畫院、中國印刷博物館、可園博物館、中國國際文化傳播中心、多國駐華使館等機構及個人收藏，百餘幅書畫作品見諸於報紙、雜誌、歷史文學類圖書封面等。參加全國各類展出30餘次，多次入選中國美協主辦的全國美展並有獲獎，2017年4月首屆全國明信片大獎賽銀獎得主，2018年中國郵政郵戳設計者。

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