藝術鑒賞——崔白繪畫鑒賞
《寒雀圖》絹本設色全圖縱25.5厘米橫101.4厘米
崔白，字子西，北宋濠梁(今鳳陽)人，北宋中期翰林圖畫院畫家，擅長畫花鳥，所做動物在寫生基礎上概括，形象生動活潑。他喜畫沙汀蘆雁、秋冬蕭疏、淡遠、荒寒、野趣的意境，擅畫花竹翎毛、敗荷鳧雁，所畫花鳥著重於寫生，而且不用打草稿，所畫鵝、蟬、雀堪稱三絕。他一改百餘年畫風，成為北宋畫壇革新主將，數百年來頗受畫壇尊崇。
《雙喜圖》高193.7厘米、寬103.4厘米現藏台北故宮博物院
崔白特別喜歡畫大畫，《雙喜圖》高193.7厘米、寬103.4厘米，可以想見此畫的氣魄，這與畫史中記載的崔白性情"疏闊"倒也一致。崔白還特別擅長把握畫面的整體氣氛，無論是《雙喜圖》，還是他的另一幅代表作《寒雀圖》，同樣都在一種統一、和諧的畫面氛圍中又含有無數豐富、細膩的變化，讓人可以在畫卷中玩味許久，仍然會不斷有新的東西發現，感到無窮的趣味。
在繪畫手法上頗具新意：工、寫結合，枝葉雙勾，甚至連細草也雙勾，但禽與兔則勾、點、染結合，褐兔皮毛以筆尖簇點，層層積染，而禽鳥的羽毛則填染白粉，皮毛的質感強烈。土坡以干筆淡墨粗勾幾筆，然後略加皴擦，只在局部加以密集的皴筆，卻也將秋天曠野的落寞突現出來。飛鳥與褐兔的上下呼應，將疾風中零亂的一切涵容，而樹身、枝幹的勾、皴、擦、染，老練而雄健，顯現其山水畫風格，技法非常之成熟。
崔白 白鵝圖 立軸
崔白作品《牡丹白鷺》
崔白的花鳥畫，「體制清澹，作用疏通」，是融洽五代而又別創的比較活潑、清澹的畫風。他喜畫沙汀蘆雁、秋冬蕭疏、淡遠、荒寒、野趣的意境，所畫花鳥著重於寫生，而且不用打草稿，「凡臨素多不用朽，復能不假宜尺界筆，為長弦挺妨刃」。筆墨用法表現力相當豐富，工細的筆觸一絲不苟，粗放的筆調蒼勁厚實，運墨乾濕並見，設色較淡。
《竹鷗圖》宋，崔白。101.3x49.9公分。現藏於台北故宮博物院
《竹鷗圖》現藏於台北故宮博物院。圖中一穒白鷗一面叫著一面逆風逆流，涉水前行，水濱的竹和草都可以看出風吹之勁，從這幅畫可以看出崔白善於描寫與運動關聯的花鳥生活，而不是一些靜止的形象。
《杜牧拜壽圖》，局部，長度116厘米，寬度54厘米
《杜牧拜壽圖》繪畫風格工筆與水墨並舉，人物舉止傳神逼真，自然景色協調，花草特具生命力，並富有立體感。畫工精湛，用筆流暢，圖紋絢麗，意蘊悠長。畫面人物眾多，動作不一，有白髮長長的老壽星（歐陽修的老父親面對詩人杜牧在微笑，即將賞聽杜牧為他吹簫祝壽），有在朝廷做官的歐陽修前來迎接杜牧的到來，有歐陽修的夫人也在其丈夫後面悄悄觀看美麗動人的場面，還有其子女各自做著不同的喜悅動作，再者就是杜牧本人準備要開始吹簫演奏的姿勢。崔白活躍於宋神宗前後，這位畫家一生中大部分時間只是個民間畫工，生活顛沛流離，後來有很多人都為他的不得賞識打抱不平。
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