Pixel·或許一千年後，人類還在的話，將把這當做敦煌的飛天

她是畫家，畫插圖，畫壁畫，也迷戀並收集各種青蛙模型；她是話劇痴，曾一年看過200多場話劇；她愛美食，是超級無敵「火鍋控」；她最大的理想是當個探險家，並堅信有天一定能實現。

文那，一個樂天又貪玩的藝術家。看過她壁畫作品的人無一不被兩股強烈的衝擊所震撼―豐富的顏色、強勁的線條。她筆下的壁畫中是各種神仙的喜怒哀樂，有趣的是這些形象卻並非複製已有的傳統符號，而是她根據壁畫所在地方的用途、歷史、空間及她強大想像力結合的產物。她的筆下萬物化象，大到能移千山的巨神，小到廚房裡的小香料都能修鍊成仙。這些形象都有各自的故事，被一一收錄在她的《文那經》中。

從清華大學美術學院畢業之後，文那曾受雇於一家報社，從事美術編輯工作。但她只想當職業藝術家，她說：「當時我還在畫插畫，雖然並沒有覺得插畫就是我藝術的終極理想，但首先的目標是要出版一個繪本。」因為心心念念自在地創作，文那一邊工作，一邊進行插畫創作，一干就是十年，直到2008年的江西景德鎮之行，改變了一切。

「真正意義上的改變是去了景德鎮。當時和同事一起"說走就走"，在那裡認識了三寶村的陶藝家李見深老師，我為了能在這個美麗的村子裡找到待下去的機會，就急中生智把我的線稿用馬克筆畫到了牆上。然後，李老師看了，就為我砌了第二堵牆……而我也開始使用毛筆創作那些需要畫在牆上的畫，這過程，很神妙。」文那這樣回憶那時的情景。從此，她的眼前就再也沒有「缺少過牆」。

文那就像找到了歸宿：「壁畫是有生命的，壁畫與它本身的建築是一個命運共同體。它隨著載體的老去而變化，畫在戶外的壁畫尤是，時間會迅速改變它的樣貌。直到它附身之物有一天不復存在了，它也就從此消失了。每個藝術家都希望自己的作品能永垂不朽，但壁畫會任其自然生長，自然老去，消散在時間中，這特別與眾不同而且浪漫。我覺得這和我畫的這些傳世的神仙的主題又重合又矛盾。」

神仙們是文那壁畫的主角。「在我畫壁畫的前段，我只是根據當地的特色，畫一些不那麼嚴謹的想像中的神仙。我也會給他們命名，再固執地編一些歪歪扭扭的故事或者詩句。這樣畫了三年，我突然想到，我的神仙們應該是存在於一本書里、一個系統里，他們應該有自己的世界。」就這樣，她的《文那經》誕生了。

從此，文那開始有意識地收集她以前畫過的形象，把故事規規整整地記錄下來，或者先創造人物，再編故事，然後再等待需要它的地方。這個地方可能會是一面牆壁，也許會是一部電影，也許會是一尊雕塑，也許會是一個村莊、一副長卷，或者一部動畫片。

「也就是說，從那時候開始，壁畫並不是我的作品，而《文那經》才是。它期待著每一種形式的呈現，而我也是。」

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