Yuima Nakazato 幻想未來

日本設計師Yuima Nakazato一直在思考如何利用當下的服裝生產技術來實現未來的太空時代。在2018巴黎春夏時裝周上，他的新系列「和諧」（Harmonize）專註於人體與服裝之間互補且不斷發展的關係，並對人類與服裝的未來展開聯想。其目光焦點來自外層空間——象徵著阿姆斯特朗標記人類在月球上的第一個腳印。

自上幼兒園起，Yuima Nakazato便喜歡幻想未來，想像自己騎著夢幻飛車駛向遠方。他在英國皇家藝術學院的畢業設計名為「Wooden Dimension」（木製維度），描繪過去的人們，如達芬奇是如何幻想未來的。2013年前後，他在用傳統技術製作一個樣板時遭遇瓶頸，而後有幸在一位建築師的引領下接觸到了3D列印。並學習使用循環資源和最新技術，研究出了人體在地球和太空中均能「和諧」穿著的衣服。

上世紀60年代，人們對宇宙有著強烈的愛和崇拜。隨著技術的不斷進步，在太空居住的想像已不再是一個神話。秀前，Nakazato與日本宇宙航空研究開發機構（JAXA）進行了有關未來的討論，認定循環的哲學是生活在這個宇宙的根本法則，並且發現他在過去幾年一直研究的「單元構成織物法」（Unit Constructed Textile）與JAXA的構想不謀而合。

「單元構成織物法」的第一步需要建造一個CAD模型數據，必要時要用到3D掃描儀來收集測量數據。之後用激光切割機進行材料切割，機器會將衣服切割成適合身體的「單元」，每個單元都有自己的編號和位置，最後由訓練有素的工人將所有材料像拼圖一樣拼接在一起。無需縫紉機的介入，只需像拼樂高一樣對單元拆裝重組，一件衣服就可以變成無限風格。這些單元組合的好處除了讓穿著者多次隨意改變材料和樣式，僅需最少的材料便能夠讓衣服看上去煥然一新，又維繫了穿著者與衣物間的情感連結。

Nakazato的材料通常取自世界各地的廢舊工業產品，包括最初為保護生命體而設計的東西，如安全氣囊、降落傘和東京城市公路上的路牌。目前具體的操作方法是，Nakazato先提供非定製版作為樣本，然後讓顧客把他們需要定製的東西裝在一個特製的盒子里送到他的工作室，保證他們隨時都能得到服務，服務的次數也沒有限制。因而Yuima Nakazato出品的衣物都是獨一無二的，能夠在漫長的人生旅途中長時間陪伴主人，還能根據體型和潮流趨勢而更改。

從量身到縫合，傳統制衣的每一步都被Nakazato重新定義。「有了我們的3D掃描儀、自動造型工程和電子紡織的專有系統，在世界上任何地方為任何人加工專屬衣物已然成為了可能。我們把這個工廠系統命名為『TYPE1』（1類）」，Nakazato說。所有的衣物上都有「黑點」，這是專門設計用來區分不同的厚度，使用之後也很容易清除。人們現在已經可以開始自己定製衣物了。

T台上，他的設計從開場的太空服到最後的全身絎縫披風，無一不在向觀眾傳遞逃離塵世的決心。Nakazato希冀顧客能夠與衣服形成一種關係，而這種關係暫且只能通過定製和長時間的穿著來實現，繼而使其具備傳家寶一樣的價值。「根據日本的傳統，人們會把和服代代相傳。如果我們能像那樣傳承機車服就好了。」Nakazato說道。

採訪 | Diane Pernet

編輯 | 馮婧怡

翻譯 | Cindy

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