這一次銀川當代美術館的新展，讓我看了還想再去！

最新 03-23

那個時候陳綺貞唱：

「喜歡一個人孤獨的時刻

但不能喜歡太多

在地鐵站或美術館

孤獨像睡眠一樣餵養我」

從開館之初就一直關注，幾乎不錯過任何一次新展。前段時間甚至在還考慮，如果一定要我在國內辦婚禮的話，我會選銀川當代美術館，這個全寧夏目前我最喜歡的地方。

（來源：銀川當代美術館）

過年前就知道這裡會在三月份做新展，前不久也接到了開幕的邀請函，由於與另外的工作時間有所衝突，沒能第一時間到場觀看新展。

第二天恰逢周六，一大早就自己開車跑去看了。

乍暖還寒的時節，本已一秒進入春天的銀川，突然降溫，周六還下起了小雨。想著這樣的天氣，又是早晨，美術館應該不會有多少人。到門口發現，停車場竟然快停滿了。

也算見過這裡的一年四季，伴著陰雨，黃色的草地和蘆葦盪，這裡的初春更多了幾分清麗和婉轉。

對美術館應該說比較熟悉了，但這次一走進展廳，依然有非常驚喜的感覺。通體雪白的美術館，入口處的玻璃窗已經被顏色鮮明的貼紙覆蓋。主展覽是「放輕鬆——動漫謬想的秘密花園」銀川第二屆國際動漫展。頭頂是巨大的牆繪，腳下是不分時代、不分國籍，閃著光芒的知名動畫形象。

「我認為創作動畫就是在創造一個虛構的世界。那個世界能撫慰受現實壓迫的心靈，激勵萎靡的意志，能化解紊亂的情感，使觀者擁有平緩輕快的心情，以及受到凈化後的澄明心境。」借用宮崎駿的恩澤宣言，來闡釋美術館為何繼續籌辦銀川第二屆國際動漫展的序言。這段話摘自策展人謝素珍為本次展覽所寫的前言。她為每一次展覽所寫的前言我都會仔細看，作為銀川當代美術館的藝術總監，她的想法和闡釋很大程度上指引著這座美術館的走向，如今看來，我個人認為是成功的。

2016年，《非常上癮 —— 日常生活美學的再延伸》

來銀川當代美術館看得第二次展覽就是動漫展，時隔兩年來第二次動漫展時，很開心地看到有很多家長帶著小朋友來了。動漫的秘密，只有擁有童心的人，才能開啟那扇門。美學教育在中國其實是非常欠缺的，作為一個26歲，喜歡逛美術館的人，我覺得自己依然不懂藝術。所以，很慶幸可以看到如今銀川的孩子從小就可以在美術館這樣的地方，受到美學藝術的熏陶和教育，哪怕是進來認出它熟悉的卡通人物或是和可愛的作品拍拍照。

（來源：銀川當代美術館）

一號展廳入口處被台灣藝術家許唐瑋構築出了一個獨特的幻想空間，從對空間進行想像的平面繪畫一直延伸到雕塑與空間裝置，構築出一個獨特的幻想空間，讓作品與宇宙的物理特性取得某種連接，猶如天上的星星和天文學，無論是距離的遠或近，讓我們放下束縛並擁抱幻想地形和享受它們成為我們的環境與記憶的一部分。

展廳里的一間小暗室里正在播齣動畫。閃爍活潑的影像；對性、政治和社會關係毫無保留的視覺和聽覺敘述這些都是黃炳的創作元素，集愚蒙與色彩於一身，在性抑壓、個人情感和政治時弊之間展開討論。來自香港的黃炳借駭人而詼諧的視覺語言，詮釋他自少年時期起對社會環境的知性勘察。

展廳里還有很多有趣的藝術作品，讓我有種看完就想拿回去掛在、擺在家裡的衝動，當然只是說說而已！放些自己喜歡的作品，文字不再贅述。

大橋博《人偶花園》

廖堉安《向前沖計劃》

村上早《漂浮》

松本倫子《275亊395》

劉雨佳《生活並不意味著安逸，這是在讓事情更難辦》

煙囪《旅行的夢》

還有男孩子們最喜歡的《龍珠》及其他日本動畫，從漫畫製作成動畫所繪手稿。按我的理解說的應該是這個意思，有點忘記了，可能不準確。不過看到龍珠，吳悠悠同學很激動。

從開館至今，「中國製造」主題展覽也從001展到了006，每次都令人印象深刻，至今仍然記得，001的「倒影」、002的「流」、003的「鉛筆塗抹」、004的「鹽鹼地抹。每一部都是很宏大的作品，今年的005」雲水「和006」聲色銀川「也一樣，你會發自內心感到震撼。

中國製造005 《雲水》

特別是《聲色銀川》，這部名字極中式的作品出自日本作家松本秋則之手，在去年的上一次展覽中就有展出（上次也許不叫這個名字），在一樓隔出來的一個小空間中，聲、光、影的變化搭配組合令我驚嘆，坐在小屋子裡足足聽了半小時的叮叮咚咚。這一次它被放大了，布滿了三樓的一個展廳。

中國製造006 《聲色銀川》

它借用了當地材料來體現中國悠久歷史的沉澱和風土地域。中國人在兩千多年以前開始身穿絲綢，用紙張書寫文字，這是中國製造的開端。作為歷史性的交易品，絲織品和紙張是不可或缺的產物。他想像這裡曾是絲綢之路上的一處綠洲，於是模擬了西域沙漠的自然風景，在展場整體鋪設沙土，遊客掀開入口處的絲綢門帘就會進入一個圓頂建築空間，是中國曾經與西域之間文化交流繁盛的一個象徵。從圓頂建築向右前進，會進入一個向前方延伸的紙制隧道。從隧道兩邊的圓形窗戶能夠看到荒涼的沙漠景象。這個隧道就象徵著絲綢之路，途中散布著古老遺迹的殘痕，彷彿在訴說著歷史的榮枯盛衰。經過艱苦跋涉到達的地方就是沙漠中的綠洲，這裡有著豐沛的水源，是能夠消除旅人疲勞的休憩場所，他使用了消解的冰塊配合著水滴落盤的迴響聲及水波紋引發歷史的長廊與水資源的保護問題。

那些偶發隨風的光影是銀川附近自然風景的剪影。那些竹磬之音是中國浩瀚無垠的歷史回聲，謹以中國製造獻給中國的這片土地及人民。

中國製造006 《聲色銀川》

與這邊的寧靜不同，三樓的另外一個展廳里仍在延續熱鬧的漫展主題。偷偷告訴你們，真得有幾米的作品！！！作為全國人民最熟知的台灣美術創作者之一，如果你跟我差不多同齡，一定看過他的《向左走向右走》《地下鐵》等作品吧。幾米的作品風格溫柔清新，深遂而內歛，文字與圖像詩意的組合打動了廣大讀者的心。這次漫展與兩年前的第一次相比，還有一個很大的進步，就是增加了更多與觀眾之間的互動。

幾米作品（來源：銀川當代美術館）

幾米繪本VR新視界結合HTC Vive虛擬現實技術與設備，將幾米繪本作品《我的世界都是你》從紙上延伸，以360度全景構築出繪本一筆一觸的立體空間，再透過HTC Vive的空間定位技術和追蹤控制器，讓讀者能夠走入繪本與角色進行互動，親身經歷幾米充滿渲染力的幻想世界。也就是說你有四個幾米漫畫中的場景可以選擇，在戴上VR眼鏡後，將跟著繪本主角小女孩踏入故事中的歇業旅館，走進四間神祕房間，遇見四位奇幻人物：愛研究奇妙植物的園丁、一直盯著電視機看的怪獸、曾經是名鋼琴家的搬運工、以及失去家園的流浪女人。我選了第四幅作品，真得像身臨其境，感覺特別棒，但由於時間關係，每人只能體驗一個場景，這就是我還想再去的理由！！！

幾米繪本VR新視界（來源：銀川當代美術館）

當然，除幾米之外，三層展廳還有很多優秀的作品。

李夏作品

孟憲暘《紅幕布》

林宏信《泅泳者系列》

劉倩《飛》

雷朋作品（來源：銀川當代美術館）

美術館2樓有兩個相對固定的展廳，從開館至今一直在展出中國早期洋風畫展及歷史典藏地圖展，沒看過的朋友可以去看，二樓的一個小放映廳里在特定時間播放著《一分鐘看藝術》美學教育動畫，可以邊躺在很舒服的懶人沙發上休息，邊看，很有趣，我打算從網上找找完整地看一遍。另一邊的公共教育空間展出的則是銀川人乃至寧夏人自己的作品——《光陰的秘密——開啟銀川的記憶木箱》，看到了很多熟悉朋友的作品，其實我也領了一個箱子，但年前到現在實在太忙，一直沒顧上做，看到大家的作品深受啟發，是很有意義的活動。如果你也有興趣做一個擁有你自己記憶的木箱，可以戳鏈接了解【徵集】木箱記憶，看得見的城市