曹寶鈞國畫作品微展

最新 03-24

【名家】曹寶鈞國畫作品微展

曹寶鈞，1968生於黑龍江省拜泉縣。早年師從:葛勤學，李智慧先生，後得:常殿泉，周金月，顧青蛟先生教誨。三十年藝海泛舟，沉醉於自然的博大精深，忘情於傳統，和造化之神秀！

1997年《山泉十里鳴幽澗》入選世紀之光書畫集。2002年《俏也不爭春》入選內蒙古自治區省展。

2015年《春暖幽谷》在呼倫貝爾市首屆中國畫展獲佳作獎。

2016年《曉霜》入選書畫之星年終獎。

2017年《幽澗繁花》入選內蒙古自治區成立七十周年書畫展。

既雕既琢，復歸於朴

文/常鐵旭

曹寶鈞從藝之路，始於幼年時所遇一位耄耋之年民間繪畫大師的嘉許。入學後師從葛勤學，李智慧先生，啟萌親傳，正宗親授，始確正途。步入社會大學堂後又深得常殿泉，周金月，顧青蛟等書畫尊師的賞識與教誨，受益良多。他成長於小興安嶺余脈。東牽丘巒龍脊，西連松嫩鶴原，松風沃野鳴泉，白山黑水墨宣。興業於大興安嶺甘河中游，朝山賞杜鵑，拜洞尊嘎仙，鮮卑守宏業，神指峽放川。生活的環境激發了他中國畫創作的無窮靈感。為了寫生積累素材，他描光於廊道，寫景於瀑澗，展宣於阡陌，揮毫於峰巒。曾為偶遇佳景未攜筆紙而頓錯，遂盤座塔頭墩，或束草成峰，允土而畫，或斫石為刀，刻冰為圖。為景而醉，為畫而痴，夜以繼日，夢畫香眠。五十餘載勤耕稔獲，三十餘年藝海泛舟，忘情於傳統水墨，沉醉於自然造化，二者缺一不可，才鑄就了曹寶鈞今天的藝術人生，曹寶鈞的畫多以近景見長，兼工帶寫，即有筆墨韻律，又見線條精神，功力深厚，虛實相生，收放有致，設色典雅，無畫處皆成妙境，有較深的傳統功力並有新穎的創新技法。

他的花鳥畫作品深致靜穆，寓剛於柔，寄動於靜，表現著精粹的內在美；他的畫品不以力勝，而以韻勝，筆墨變化靈妙，形式豐富多彩。品讀曹寶均的作品，一股平和、靜謐、幽深的意境迎面撲來，流露出對清逸淡遠的自然美質的追求，於古雅之中洋溢著動人的詩意。

細品曹寶鈞的作品，不論是在嬌艷盛開的花叢中，還是碩果累累的枝頭，抑或是嶙峋的山石上，鳥兒或靜靜地佇立，或梳理著羽毛，或展翅飛翔，他始終把宋代工筆繪畫優良傳統——鳥的造型當作藝術構思的重點，因而作品中的鳥生動而富有古意，爛漫而不失典雅。這些美好的花鳥畫卷，都是他師法傳統與描繪自然相結合的產物。

北宋《宣和畫譜·花鳥敘論》云：「詩人六義，多識於鳥獸草本之名，而律歷四時，亦記其榮枯語默之候，所以繪事之妙，多寓興於此，與詩人相表裡焉。」用花鳥之形於自然風光來展現內心世界的豐富、靜謐，曹寶鈞的花鳥世界，讓人在大自然的造化中流連忘返，忘情於他的水墨暈章。