拍攝人像所涉及的方面也很多，是件既易且難的事情

拍攝人像是件既易且難的事情。說它易，是因為幾乎所有攝影者都或多或少地拍攝過人像，拿起相機就可以拍攝身邊的親朋好友。說它難，也正是因為所有人都在拍攝人像，可真正成功的並不多。可見這是一個容易走進去，卻不容易走出來的領域。人像所涉及的方方面面又是那麼的多，需要考慮的因素就變得枝蔓交錯。有藝術人像拍攝，有時裝攝影，有廣告人像攝影……為了日後出色完成每一項複雜任務，確實應從每一次簡單的拍攝工作中總結經驗。下面談到的所謂要點，正是多數人像攝影中所常見的需要思考的問題。

其實無論是拍攝人像還是拍攝其他題材，在進行正式的工作之前，首先要有清晰的思路。需要考慮拍攝主題（通常說的內容），拍攝方法（形式上的處理），影棚拍攝或是室外拍攝，模特的類型，化妝造型的傾向性，使用的器材膠片種類等。如果經驗不是很豐富，可以在構思階段多畫一些草圖，草圖儘可能地細緻，燈位布局也是需要思考的重要因素。在不停地調整草圖的過程中就有可能將自己的思路慢慢整理清晰。這是有別於其他門類攝影的一項工作。從事風光攝影或是靜物攝影，不會遇到這個充滿挑戰的關鍵環節。正式拍攝前有很重要的工作需要做——即和化妝造型人員及模特細緻探討拍攝意圖，拍攝者應該像個導演一樣掌控拍攝的全過程，使得化妝和模特有最佳表現。一個不善言辭的攝影者將會在這個環節遇到障礙。

拍攝者還需要在工作時和化妝及模特有互動的交流，在更大程度上調動其現場的即興發揮，不要拘泥於自身的習慣性工作方法，想辦法讓模特放鬆地展現其自身的創作能量，將會有意外收穫。構圖是照片產生不同視覺效果的關鍵因素。人們總是期望制定某種規則用於構圖這件看起來可大可小的事情。在攝影的前身繪畫的發展演進過程之中，確實好像有過某種談及構圖的方法，曾經的經典式構圖方法流傳很久，就如下文會提及的那樣。但是到了攝影發展至今天的時候，審美的通則幾乎被顛覆了，剩下的只是仁者見仁了。可以想像在視野之內總有一個能夠任意縮放的線框。對於被觀察的對象而言，它是能拉近推遠，可橫可豎，可大可小，任意傾斜的框子。這很像用相機的取景框看世界的方法。當模特走入這線框，這線框便開始工作。最終當按下快門拍攝時，只是將已確定的線框之內的瞬間記錄下來。

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