穿越時空，一場非凡的色彩藝術之旅！

妝容 03-24

原標題：穿越時空，一場非凡的色彩藝術之旅！

只走心/不走量

鈴————

開課啦~

各位小主排排坐，今天突然想跟各位小主分享一些關係西方近代繪畫的小知識！

從文藝復興以來直到19世紀照相術的產生，對繪畫藝術是一個嚴重的挑戰。這種危機感促使藝術家放棄了照片式的古典畫法，轉而尋找繪畫色彩方面的新途徑。

《Bright Eyes》英國藝術家/米萊

《賽諾內斯夫人》法國畫家/安格爾

於是，19世紀中葉出現了敢於對抗傳統的現實主義藝術，以及19世紀後期在法國產生了印象派。

《入浴者》系列/後印象派的重要畫家/

保羅·塞尚

此派繪畫受到現代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中表現光的效果。代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、畢沙羅、西斯萊等。

成雙的紅帆船/克勞德·莫奈

《村落·冬天的印象》/畢沙羅

繼印象派之後還出現了新印象派（代表畫家是修拉和西涅克）和後印象派（代表畫家是塞尚、梵谷和高更）。

"你何時出嫁"/ 保羅·高更

點彩風景/保羅西涅克

其中梵谷的繪畫著力於表現自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更的畫多具有象徵性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫則追求幾何性的形體結構。

《文森特在阿爾的畫室》/ 梵高

《梧桐樹群》/梵高

20世紀初，1905年誕生的以馬蒂斯為代表的野獸派繪畫，強調形的單純化和平面化，追求畫面的裝飾性。

1908年崛起的以布拉克和畢加索為代表的立體派繪畫，將自然物象分解成幾何塊面，從而從根本上掙脫傳統繪畫的視覺規律和空間概念。

馬蒂斯畫的他夫人

瑪麗.泰雷茲畢加索

隨著德國1905年橋社和1909年的先後成立，表現主義作為一種重要流派登上畫壇，此派繪畫注重表現畫家的主觀精神和內在情感。

藍騎士社的領袖人物/瓦西里康定斯基作品

迪奧先生正是對藝術史有著深入的了解，對發生在19世紀下半葉和20世紀初、徹底改變了色彩運用的藝術運動同樣也保持著好奇之心。

這其中包括就包括了野獸派和藍騎士( Der Blaue Reiter)，印象派畫家的自然繪畫、文森特·梵高(Vincent Van Gogh)的後印象主義，奧托·迪克斯(Otto Dix)和馬克斯·貝克曼(Max Beckmann)的表現主義，以及喬治·布拉克(Georges Braque)、費爾南德·萊熱(Fernand L ger)和巴勃羅·畢加索(Pablo Picasso)的立體印象派。

1949年，自蒙田大道誕生的第一支Dior迪奧烈艷藍金唇膏開始，Dior迪奧便開啟了與色彩緊密相連的美麗傳奇。鮮明的廓形妝點以迷人的紅唇儼已成為詮釋New Look新風貌和女性氣質最初的亦是絕對的經典鉅作。

1967年

Dior迪奧再次展現了自己的卓識遠見，邀請Serge Lutens擔任其首任彩妝藝術與形象總監。由此開創了一段充滿創意與自由的絢爛歷史。

Serge Lutens

在Dior迪奧典藏的照片中，不難領略Serge Lutens鮮明的風格。這些展現了致命美艷、縹緲的、夢幻般的形象，讓人想起了默聲電影中的銀幕明星，而這些幽靈般的白色妝容正是受到了歌舞伎和中國戲劇的啟發。

By SERGE LUTENS / Serge Lutens拍攝

Catherine Aubert/1968年

? 冷不丁的，一隻小雞從它的殼中出來。在臉上，眼睛傳遞了一個插曲。色彩改變了角色：它宣告著我的自由。?

By SERGE LUTENS / Serge Lutens拍攝

Choc Clair，Yvonne Sporre/1997

? 裸妝先驅。背景中的狹縫將臉與身體隔離開來。 ?

By SERGE LUTENS / Serge Lutens拍攝

Makeup Art / 1972

? 運動風格：弧線的藝術，或Sonia Delaunay的彩虹。 ?

1980年

Tyen加入Dior迪奧，他以對色彩的大膽運用以及非凡的天賦之才得到廣泛的讚譽和認可。

Tyen

他的作品是Vogue、ELLE等時尚雜誌的常客，同時也經常出現在眾多知名高級時尚品牌的廣告大片中。

TYEN/2010 / Tyen拍攝

Vogue France

TYEN / 1996 / Tyen拍攝

American Photos

TYEN/ Tyen拍攝

Diorific, Kristina Semenovska?a / 1997

2014年

Peter Philips成為Dior迪奧彩妝創意與形象總監。

Peter Philips

出於對應用藝術的興趣，他曾在布魯塞爾的聖呂克藝術學院修讀平面設計專業。隨後，他進入安特衛普皇家美術學院深造。

學生時期，他曾在後台為時裝設計師朋友擔任助手，從中意識到他真正摯愛的職業是成為一名彩妝師：將純粹藝術創作與專業技藝相結合，致獻女性。

PETER PHILIPS/Richard Burbridge拍攝

Gray / 2016

自那時起，Peter Philips便憑藉他的出色才華，與當下最優秀的攝影師們一起工作，包括歐文·佩恩（Irving Penn）、威利·溫德佩爾（Willy Vanderperre）、帕特里克·德馬舍利耶（Patrick Demarchelier）、伊內茲&維努德（Inez&Vinoodh）攝影師組合、克雷格·邁克迪恩（Craig McDean），以及理查德·伯布里奇（Richard Burbridge）。

PETER PHILIPS /Richard Burbridge拍攝

White / 2016

PETER PHILIPS / Richard Burbridge拍攝

Yellow / 2016

PETER PHILIPS / Richard Burbridge拍攝

Purple / 2016

PETER PHILIPS /Richard Burbridge拍攝

Green / 2016

Peter Philips以極具現代感的風格迎來了Dior迪奧彩妝新的巔峰，他始終力求堅持對色彩的無限探索，為今天的Dior迪奧彩妝奠定了獨特的基調。

PETER PHILIPS / Richard Burbridge拍攝

Pink / 2016

PETER PHILIPS /Richard Burbridge拍攝

Black / 2016

2017

人臉是一個不可替代的畫布，而彩妝就是一個工具，它使我們能夠傳達各種各樣的信息和信號，比如邀約，亦或是警示。

「在彩妝造型中，原始的紅色、白色和黑色是每個妝容的起點。白色，像文藝復興時期的繪畫中使用的方解石或鉛顏料一樣，反射光線，增亮膚色。黑色，是通過明暗對比形成的神秘陰影，為面部增加細節或突出光感。紅色，似逝去歲月里的赭石色復興於此，通過反差使其躍然畫布之上。」

這是對色彩的詮釋，分別來自Dior迪奧彩妝三任藝術總監:Peter Philips、Tyen和Serge Lutens。

Dior迪奧邀請作家Jerry Stafford和藝術總監Marc Ascoli共同參與創作《Dior, The Art of Color》一書，通過12個與色彩一一對應的篇章來展示這些傑出藝術家的世界。白色、銀色、裸色、粉色、紅色、紫色、藍色、綠色、黃色、金色、灰色和黑色：每個章節致獻一款由Peter Philips精心設計的時尚彩妝造型，並通過Guy Bourdin、Richard Burbridge等眾多出色攝影師掌鏡的藝術作品予以呈現。