蜂巢當代藝術中心5周年新展開幕：郭工個展

切問：郭工個展

蜂巢·生成 第二十九回 於霏霏：色目

蜂巢5周年

展覽時間 | Exhibition Dates:3月15日-4月16日

地點：蜂巢（北京）當代藝術中心

主辦| Organizer：

蜂巢（北京）當代藝術中心

Hive Center for Contemporary Art (Beijing)

地址 | Add.

北京市酒仙橋路4號798藝術區E06 |

E06, 798 Art Distrct, Chaoyang Distrct, Beijing, China

切問：郭工個展

Qie-Wen: Guo Gong Solo Exhibition

藝術家| Artist:郭工| Guo Gong

策展人| Curator:許晟| Xu Sheng

開幕時間 | Opening:2018.3.15 16:00

展覽時間 | Exhibition Dates:2018.3.15-4.16

地點| Venue:

蜂巢（北京）當代藝術中心| Hive Center for Contemporary Art(Beijing)

地址| Add.

北京市酒仙橋路4號798藝術區E06 |

E06, 798 Art District,Chaoyang District, Beijing, China

蜂巢（北京）當代藝術中心2018新年首展於3月15日於A、B展廳推出藝術家郭工的大型個展「切問」，本次展覽由青年批評家許晟擔綱策劃，將呈現郭工近年來不同時間跨度、物質媒介相異的裝置作品，旨在重新發掘並梳理作品之間的內在邏輯，並在流動的空間中滲透他對於生命與藝術的體悟。

郭工於1966年出生於山西。自2008年始專註於裝置藝術創作。本次個展命名為「切問」，其中「切」 首先包含了後工業時代中的「切割」動作，即用精準，犀利，並含有暴力的手段剖析事物。其次，「切」是一種包含了主觀干預的調查。例如「切脈」，如果要調查脈象，就必須用「切」的手段。這時候，「切」看似是客觀的，其實又包含了調查者的主觀感知；但是，「切」又意味著進入調查對象的內部，讓主觀與客觀融為一體。在郭工的作品中，這個調查對象可以是物質，時代，人心，自然，或者當代世界本身。

郭工的作品首先展示了他對裝置藝術的深刻認知：裝置最重要的不是面向未來的創新，而是首先向前追溯，打破杜尚所創造的起點，回到藝術的源頭，由此為裝置藝術的發展尋找更加可靠的依據。因此，他首先把「挪用」變成了「創造」，製造出純粹的，相互映照的材料關係。其次，他跨越了「觀念」的束縛，將單純的觀念，社會學，或人類學層面的批判性，變成了一種綜合了詩性的，基於視覺核心而非審美趣味的，對人的整體感知系統的強調。

另一方面，郭工的作品已經與「物派」徹底拉開了距離：「物派」只強調對「物性」的確認，並以風格化的方式，創造了「以作品確認物性」的過程和方法。而郭工的作品則以「物性」為基本的出發點，以「心」對「物性」的感知為基礎，不斷創造著「心」與「物」的互動方式。這一方法已經在「物派」之後，為當代藝術打開了一扇新的大門，並創造了一種可供任何個體「棲居」的支點。

從這個支點出發，郭工開始了他與世界的自由對話。

| 展覽現場

蜂巢·生成 第二十九回 於霏霏：色目

HBP XXIX Yu Feifei: Gaze

藝術家 | Artist:於霏霏| Yu Feifei

策展人 | Curator:楊鑒| Yang Jian

展覽時間 | Exhibition Dates:2018.3.15-4.16

地點 | Venue:

蜂巢（北京）當代藝術中心| Hive Center for Contemporary Art(Beijing)

地址 | Add.

北京市酒仙橋路4號798藝術區E06 |

E06, 798 Art District,Chaoyang District, Beijing, China

蜂巢（北京）當代藝術中心在2018北京畫廊周期間，於C、D、E展廳榮幸呈現「蜂巢·生成 第二十九回 於霏霏：色目」。於霏霏的藝術實踐根植於社會學和人類學，試圖對個人的文化身份進行探索，分析其形成及其演化。她工作的主要內容圍繞著以生成視覺語言為結果的自我追問及對世俗庸常場景的重新發現展開，從慾望及權力的對照及制衡關係的角度提出一些新的視覺可能性。

於霏霏1988年出生於廣州，2012年畢業於中央美術學院， 2016年畢業於英國皇家藝術學院，獲碩士學位，其間訪學於英國牛津大學拉斯金美術學院。

在長期的工作中，於霏霏持續對凝視（Gaze）進行了大量的視覺及理論梳理和研究。她起初的創作只是對男性的凝視解讀的一個泄洪口，但縱觀其系統性的創作，隨著之後實踐中使用的人工製品逐漸增多，帶有歷史指向的圖像亦越來越多，關於歷史及當下的對照及追問便隨之變得迫切。在此，「凝視」既是一種描述也夾帶了一種暗示，同時它還不可避免的包含了一種多意性的懸置狀態。它可以是一種觀看的全神貫注的狀態，以至於豁免了一種日常的狀態，隨之變成一種懸置的實踐，一種出離的狀態；它還可能是一種帶有驚奇的靜觀其變，以此試圖去固定或者抓著某物的狀態，在這種狀態之中的主體既無法動彈，也像沒有著落，一種無法紮根的瞬間性。更多被達成共識的是「凝視」為一種帶有階級性的審判態度，一種打擾與否定。凝視所具有的這些不確定性與多意性，是於霏霏試圖在作品中討論的，她通過探究「凝視」所存在的歷史性和時間性去探究其出現的可能性。

|展覽現場

蜂巢當代藝術中心

Hive Center for Contemporary Art

蜂巢當代藝術中心總部位於北京市798藝術區內，建築面積達4000多平方米，擁有五個標準展廳，是中國最具影響力和規模最大的當代藝術機構之一。作為具有國際視野的藝術機構，蜂巢當代藝術中心旨在全球化的語境中實現跨文化、超視域的多元話語交互，希望以優質的展覽及藝術顧問服務構建中國最專業、權威的當代藝術機構，促進藝術產業的繁榮與發展。

2017年3月，蜂巢當代藝術中心深圳空間於珠三角重鎮深圳正式開幕，蜂巢深圳空間位於深圳OCT華僑城創意園區內，空間展廳面積約500多平米，計劃每年推出7檔大型藝術展。

蜂巢（北京）當代藝術中心

北京市朝陽區酒仙橋路4號798藝術區E06

Hive Center for Contemporary Art(Beijing)

E06 798 Art Zone, 100015, Beijing, China

開館時間：周二至周日10:00-18:00，周一閉館

Opening hours, Tues.-Sun.10:00-18:00,closed on Mondays

官方微博：@蜂巢當代藝術中心

Instagram & Facebook：@hiveartcenter

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