龘藏書畫帶您一日看遍四時繁花
芳年華月·書畫大拍·（第十期）
芳年華月·書畫大拍·（第十期）已經重磅上線。本期雲集近現代書畫名家：王雪濤、李苦禪、白雪石、趙雲壑、俞致貞、齊良已、米景陽等。當代有備受市場追捧的陳佩秋、白伯驊、方楚雄、張桂銘等名家筆墨……全部無底價起拍，免買方傭金，早春的第一份禮物，給懂得生活的您，龘藏書畫拍賣等您來～3月25日（本周末）晚21:00直播拍賣，敬請期待！無底價起拍
春風吹啊，百花開，又是一年賞花季。
這期小編為大家準備了一場花的盛宴，足不出戶就可四時花鳥作臥遊。
薔薇
深院下簾人晝寢，紅薔薇映碧芭蕉。
《深院》
《紅薔薇映綠芭蕉》
王雪濤 《紅薔薇映綠芭蕉》
尺寸：100×38cm 約3.4平尺
材質：設色紙本
形式：立軸
年代：1940
鈐印：王雪濤印、瓦壺齋
款識：紅薔薇映綠芭蕉 庚辰冬月 雪濤寫
市場估價：280000以上
無底價起拍
作者簡介：
王雪濤（1903～1982），河北成安人，原名庭鈞，字曉封，號遲園，中國現代著名小寫意花鳥畫家。受教於陳師曾、蕭謙中、湯定之、王夢白等諸位前輩，尤受王夢白影響最大。1924年拜齊白石為師，奉師命改名雪濤。潛心師傳統，上追徐渭、陳淳，又得名師指點，畫藝大進。他擺脫了明清花鳥畫的僵化程式，創造了清新靈妙，雅俗共賞的鮮明風格。二十世紀五、六十年代其花鳥畫已達到一個藝術高峰，至今無人出其右。
歷任北京畫院院長、中國美術家協會理事、美協北京分會副主席、北京市第七屆人大代表、北京市第五屆政協常委、中國農工民主黨中央聯絡委員會委員及北京市委委員 。著有《王雪濤畫集》、《王雪濤畫輯》、《王雪濤畫譜》、《王雪濤的花鳥畫》等。
作品簡介：
王雪濤擅於描繪花鳥世界的豐富多彩和活潑生氣，又精於表現畫家的心靈感受和動人想像。用靈巧多變的筆墨，色墨結合，以色助墨，以墨顯色，畫面充滿律動感。先生還以自我心靈對自然界的獨特感受，準確把握動態中的花鳥，並且能在情景交融中體現出轉瞬即逝的情趣。他生活豐富，觀察細微，善於捕捉生活中的細節，令人們往往有共鳴。猶如此幅《紅薔薇映綠芭蕉》，所畫蜘蛛、蜜蜂栩栩如生，引人喜愛。加以綠芭蕉的襯托，畫法上突破了過於工細的方法，工寫結合；色彩上創造色墨結合，以色助墨、以墨顯色等多種方法，巧用色彩，以求整體色彩對比協調，為畫面增添韻律。此幅作品是王雪濤早期精品，值得收藏。在2011年北京匡時春拍上，王雪濤《花鳥》四屏以1150萬元的價格成交，每平尺約44萬元。
松
瘦石寒梅共結鄰，亭亭不改四時春。
須知傲雪凌霜質，不是繁華隊里身。
《詠松》
《松石圖》
文物公司舊藏 李苦禪 《松石圖》
尺寸：130×32.5cm 約4.2平尺
材質：設色紙本
形式：立軸
鈐印：苦禪
款識：老松節身記霆風雲勵公
市場估價：280000以上
無底價起拍
作者簡介：
李苦禪（1899～1983），現代書畫家、美術教育家。原名李英傑，改名英，字勵公。山東高唐人。1923年拜齊白石為師。曾任杭州藝專教授，中央美術學院教授，中國美術家協會理事，中國畫研究院院務委員。擅畫花鳥和鷹。李苦禪畫花鳥，有一定寫實的成分，不是對自然物象客觀的描摹，是凝練後創造。隨意中蘊含著樸拙之氣，自然含蓄中蘊含陽剛之氣。李苦禪的畫幅越大越能自由揮灑。李苦禪晚年的作品達到了「筆簡意繁」的藝術境界。晚年常作巨幅通屏，代表作品：《盛荷》《群鷹圖》《松鷹圖》《蘭竹》《晴雪圖》《水禽圖》。1978年出版《李苦禪畫輯》。
作品簡介：
李苦禪的作品看似隨意中蘊含著樸拙之氣，在自然含蓄中蘊含著陽剛之氣。他運筆線條如行雲流水，蒼勁樸拙，筆法凝練簡約，卻意趣盎然。筆墨縱逸豪放、雄健磅礴。他駕馭筆墨的能力，駕馭寫意技巧的能力是驚人的。此圖寫松柏于山石上，虯曲多姿，筆勢雄勁；松葉隨意點筆，極見功力，有清高孤傲的姿態，未見高山，彷彿是在高山頂。
李苦禪的作品在拍賣市場上一直是各路資金追逐的熱點，在2010年北京保利秋拍上，其1973年作《英姿颯爽》以1120萬元的價格成交，平均每平尺約為53萬元。
紫藤
紫藤掛雲木，花蔓宜陽春。
《紫藤樹》
《紫綬珠光》
趙雲壑 《紫綬珠光》
尺寸：123×52.5cm 約5.8平尺
材質：設色紙本
形式：鏡框
鈐印：趙雲壑之印、苦鐵門弟鐵漢、子云長壽
款識：紫綬珠光 乙丑歲莫趙雲壑
市場估價：100000以上
無底價起拍
作者簡介：
趙雲壑（1874 ～1955），江蘇蘇州人，海派名家之一。字子云，原名龍，改名起；號鐵漢、壑山樵子、雲壑子、壑道人，晚號壑叟、禿翁、半禿老人、禿尊者、泉梅老人。齋名有：日畊心草堂、十泉十梅之居、雲起樓、還讀樓。另有春暉草堂、思寒齋、無休庵等。趙子云初學畫於任預、顧沄，後師從吳昌碩，盡棄前學，遂成名，為吳昌碩高足。後移居上海，為『海上題襟館』常任理事，海上書畫聯合會會員。
善繪花卉，山水，兼擅篆刻，亦能草書。書、畫、篆刻皆得吳昌碩之神韻而不徒襲其貌，博採徐渭、石濤、石溪、八大山人之法，是以畫益豪邁，聲譽日隆。二十世紀五十年代初，聘為蘇州文史館館員。褚德彝稱：「雲壑書畫，得吳昌碩之真傳」。吳昌碩贊曰：「子云作畫，信筆疾書，如素師作草，如公孫大娘舞劍器，一本性情，不加修飾」。
作品簡介：
趙雲壑擅長大寫意花卉，尤其是藤本植物，此幅《紫綬珠光》用筆揮運之際，非常獨到地表現出了他的書意之美。趙雲壑深得吳昌碩真傳，他以篆籀之法入畫，淋漓盡致寫出植物的自然狀態，在凌厲多變的筆線墨塊中，表達了枝繁葉茂相互纏繞的美妙形態，在隨意中更具匠心。
趙雲壑畫品、人品俱佳，在解放前就已經被東瀛收藏界尊稱為「缶廬第二」，為吳昌碩進軍上海立下了汗馬功勞。但由於趙雲壑去世前20多年淡出美術界過著隱居式的生活，趙雲壑作品一直被市場低估，就目前的市場情形而言，在2015年榮寶齋秋拍上，趙雲壑《結實三千年》以94.3萬元的價格成交。
桃花
桃花一簇開無主，可愛深紅愛淺紅。
《江畔獨步》
《桃花山雀成扇》
汪溶 《桃花山雀成扇》
尺寸：49×18.5cm 約0.8平尺
材質：設色紙本
形式：成扇
鈐印：慎生汪溶
款識：花能殊宿在紫香 藎年先生正之 慎生汪溶
市場估價：50000以上
無底價起拍
作者簡介：
汪溶（1896～1972）字慎生，號滿川村人，祖籍安徽歙縣。早年在浙江蘭溪當學徒，後於上海畫炭畫謀生。1934年起於京華美術專科學校、北京輔仁大學美術系、北京師範大學任教。1954年任中央美術學院民族美術研究所副研究員。1957年任北京中國畫院畫師、院委。中國美術家協會會員。擅長寫意花鳥畫，師法華新羅。早年作品有《群猴圖》等，後期作品有《黃鸝垂柳》、《荷塘清趣》等。早年於京、津等地多次舉辦個人畫展。與張大千交厚，大千數度至北平皆住在汪宅。民國時期同陳半丁、王雪濤等畫家齊名。入室弟子有張其翼、孫其峰、曹國鑒、潘素等均可傳其筆墨畫藝。
有《汪慎生畫輯》、《中國書畫》以及《黃山雁盪記游冊》行世。1956年夏，周恩來總理曾攜其作品赴亞非訪問，作為國家禮品贈送國際友人。
作品簡介：
陽春三月，兩隻麻雀立於枝頭，齊刷刷的遙視前方，顯得悠然自在，雖只畫出幾枝桃花，但繁花簇簇、苞蕾盈枝則透露出濃郁的春意。花鳥皆用色點染，寥寥幾筆，刻畫準確，活靈活現。汪慎生擅花鳥、山水，能工筆亦能寫意，而以小寫意花鳥畫最富影響。無論畫花、畫鳥還是畫枝葉都是直接用色點染，這可以看出他的繪畫功力之深，對自然細緻入微的觀察。他每次作畫從不打稿，而在腦中早已有了構圖，在畫面的布局上也相當考究，不落俗套。他的花鳥畫繼承了民族傳統，但在創作中卻體現出他自己的感受和生活。除了重視筆墨技巧的生動外，還非常注重形體結構，他所畫的禽鳥結構非常嚴謹，忠於對象而不受自然形象的束縛。他藉助這些形象，抒發自己的情感。
在2016年北京榮寶春拍上，汪溶《報喜圖》以42.56萬元的價格成交，平均每平尺約13.3萬元。
菊花
待到秋來九月八，我花開後百花殺。
《不第後賦菊》
《一夜新霜滿院秋》
齊良已 《一夜新霜滿院秋》
尺寸：約68×33.5cm 約2.1平尺
材質：設色紙本
形式：鏡框
年代：1973
鈐印：白石五子、良已
款識：一夜新霜滿院秋癸丑 白石五子良已揮毫
市場估價：30000以上
無底價起拍
作者簡介：
齊良已（1923～1988），湖南湘潭人，著名藝術家，齊白石第五子，字子瀧，號遲遲，胡寶珠所生。曾先後就讀於北平國立藝專、北平輔仁大學美術系。民國三十三年（1944）年起在家隨父習畫。建國後，北京畫院成立之初曾入畫院，因對當時的政冶鬥爭不理解而放棄入院。於1957年起在北京東城區寬街小學任美術教師。曾與黎錦熙等人合編《齊白石作品選集》。
作品簡介：
齊良已深得其父齊白石之神韻，筆墨雄渾滋潤，造型簡練生動，意境淳厚樸實。此幅《一夜新霜滿地秋》畫的是秋天菊花盛放的場景。繪秋菊與兩隻蟋蟀，菊花造型大氣洗鍊，以洋紅、藤黃、花青等巧妙布色，配以濃淡相宜的墨線勾勒，沉穩而不失生機，兩隻蟋蟀追逐於花陰之下，栩栩如生，躍然紙上。雖然菊花蟋蟀是大自然最為普通的花鳥草蟲，在藝術家的筆下卻賦予它們永恆的美感。畫秋菊，意為「益壽延年」，麻雀則為身體健康之意。齊白石一生畫菊也非常多，他曾寫詩說：「少年樂事怕追尋，一刻秋光值萬金。記得那人同看菊，一雙蟋蟀出花陰。」
在2007年中國嘉德秋拍上，《荷花鴛鴦》以16.8萬元的價格成交。2016年北京榮寶秋拍上，其作品《牡丹雙蝶》以14.95萬元的價格成交。
梅花
疏影橫斜水清淺，暗香浮動月黃昏。
《山園小梅》
《詠梅》
米景揚 《詠梅》
尺寸：約27×24cm 約0.6平尺
材質：設色紙本
形式：鏡框
鈐印：米景揚、丁酉、暗香迎袖
款識：詠梅 丁酉年雪寫 米景揚作 故山風雪深寒夜 只有梅花獨自香 又題朱熹句
市場估價：30000以上
無底價起拍
作者簡介：
米景揚（1936～），字行溪，齋號方壺齋、沐石軒，北京人。書畫大家陳少梅女婿，北京榮寶齋總經理，榮寶齋藝術顧問，中國美術家協會會員，著名書畫鑒賞家、評論家、書畫家，中國臨沂永和書畫院名譽院長。
多年來一直在北京榮寶齋從事木版水印畫的編輯、出版、設計等工作，他長期從事木版水印畫的分色勾描和古畫臨摹複製工作，練就了堅實的筆墨功力。
作品簡介：
米景揚喜畫梅，此幅《詠梅》紅梅朵朵，生機勃勃。花瓣用濃艷的洋紅，枝幹用墨筆寫出，構圖新穎，只選取了梅花的一角，花朵大多在畫面上方，於落款的文字相得益彰。梅花自古即是文人士大夫樂於頌吟的對象，畫家畫梅，也是喜其象徵意義。古人言：梅具四德，初生蕊為元，開花為亨，結子為利，成熟為貞。後人又有另一種說法：梅花五瓣，是五福的象徵：一是快樂，二是幸運，三是長壽，四是順利，五是和平。民間也常將梅花作為傳春報喜的吉祥象徵。
梅須遜雪三分白，雪卻輸梅一段香。
《雪梅》
《梅花小鳥》
金默如 《梅花小鳥》
尺寸：65×38.5cm 約2.3平尺
材質：設色紙本
形式：鏡框
鈐印：默如、小草堂
款識：默如寫
市場估價：10000以上
無底價起拍
作者簡介：
金默如（1938～），生於北京，當代中國著名小寫意花鳥畫家。現任中國美術家協會會員，國家建設部美協副主席等職。1956年拜著名花鳥畫家王雪濤為師，從事花鳥寫意畫的學習。
金默如的「小寫意」花鳥畫內涵蘊藉，情調健康，深具蔥蘢的詩意，筆墨、色調以及從整體到局部，節奏、旋律無不鏗鏘而且和諧，覽之令人神怡心曠。二零零四年人民美術出版社出版金默如《中國當代美術家畫集》。1981年以來作品在加拿大、英國、日本等地多次展覽，得到各界人士的好評，同時被《中國當代書畫名人大辭典》、《中國現代名家名作集》等收錄，並出版《金默如畫集》。
作品簡介：
金默如筆下的飛禽、花草都充滿了靈性和意趣。此幅《梅花小鳥》中間的山石上斜出幾支梅花，一隻小鳥立在上面，寥寥幾筆，極盡梅花小鳥的鮮活趣味。金默如在筆歌墨舞中抒寫鮮明的個性，以詩人的修養和情懷展開豐富的藝術想像，使畫中的情境、意趣得以升華。構圖新穎，墨色結合，工寫結合，富有筆墨趣味，充滿了生活情趣，雅俗共賞。
芭蕉
碎聲籠苦竹，冷翠落芭蕉。
《連雨》
《雉雞圖》
方楚雄《雉雞圖》
尺寸：65×38.5cm 約2.3平尺
材質：設色紙本
形式：鏡框
鈐印：默如、小草堂
款識：默如寫
尺寸：約68.5×67cm 約4.1平尺
材質：設色紙本
形式：立軸
鈐印：方、楚雄、方楚雄印
款識：楚雄
市場估價：160000以上
無底價起拍
作者簡介：
方楚雄（1950～），廣東普寧人，著名花鳥畫家。自幼酷愛繪畫，六歲拜王蘭若為師，後又隨劉昌潮習畫。現為廣州美術學院中國畫系教授、碩士研究生導師、中國美術家協會會員、廣東美術家協會常務理事、廣東中國畫藝委員會委員、暨南大學兼職教授。中國文聯、中國美協評為97中國畫壇百傑。
七十年代就讀於廣州美術學院，深受嶺南畫派的影響，同時偏好宋人花鳥畫。他的花鳥畫既不失傳統的法度，又充滿濃郁的生活氣息和時代的審美趣味，畫風清新典雅、靈秀雄健。近年來，他在澳大利亞、紐西蘭、新加坡，台灣、香港、上海、廣州等地舉辦數十次個人畫展。作品多次入選全國美展並獲獎。其代表作被北京人民大會堂、中南海、全國政協、釣魚台國賓館、軍事博物館、北京唐風美術館及多家美術館、博物館收藏。
作品簡介：
此幅《雉雞圖》畫面上方有三隻小雞在嘻戲，畫面中間是口巨大的水井，旁邊繪有竹葉、水桶等物，水井的紋理密密麻麻到極致，幾乎不留空白，有一種很強烈的現代形式感，突破了傳統花鳥畫講究的虛實、留白。小雞的絨毛暈染上色後以細線一筆一筆化成，營造出有層次又毛茸茸的質感，形神畢肖。他的動物畫作品細而不膩，富有輕鬆自由之感，筆墨洗鍊，表達準確，和工筆和諧統一，格調高雅但又不失清新。
方楚雄作品升值空間依然很大，目前其作品價格在當代嶺南畫家中處於中上位，而且其作品有固定的藝術代理機構與穩定的收藏家群體，這在一定程度上減少了其作品價格大幅度波動的風險，因而使得市場對其作品的的前景充滿信心。在2017年榮寶齋（南京）秋拍上，方楚雄《威震山河》以287.5萬元的價格成交。
依舊是周末（3月25日）晚九點直播拍賣，不見不散哦~
最後，祝大家
春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花
TAG:龘藏匯 |