一場呈獻印象派、現代及當代藝術泰斗之作的大型展售會即將開始

最新 03-26

中國美術報網

「賞心︰悅目新視野」

一場呈獻印象派、現代及當代藝術泰斗之作的大型展售會

由一系列巴布羅·畢加索（Pablo Picasso）傑作領銜均直接由其孫女所得，來源顯赫

上圖：展品包括瑪麗娜·畢加索（Marina Picasso）收藏之畢加索作品四幅，

以及現當代大師薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）、

威廉·德庫寧（Willem de Kooning）、

馬克·夏加爾（Marc Chagall）與格哈德·里希特（Gerhard Richter）之精彩作品

為迎合亞洲藏家對西方藝術日益濃厚的興趣，香港蘇富比即將舉辦其迄今在亞洲最全面的重要現當代西方藝術展覽。「賞心︰悅目新視野」展售會將於2018年3月29日至4月3日在香港蘇富比春拍期間隆重開幕，向公眾展示逾40件印象派、現代及當代藝術泰斗的繪畫及雕塑作品。

展售會由四幅巴布羅·畢加索（Pablo Picasso）傑作領銜，橫跨其五十載卓越藝術生涯，均直接出自其孫女瑪麗娜·畢加索（Marina Picasso）之珍藏。同場還有薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí）、馬克·夏加爾（Marc Chagall ）、皮耶·博納爾（ Pierre Bonnard ）、威廉 ·德庫寧（Willem de Kooning ）、亞歷山大·考爾德（Alexander Calder）及格哈德·里希特（Gerhard Richter）等經典名家巨作。所有展品總價值超過16億港元。

蘇富比亞洲區主席黃林詩韻（Patti Wong）表示：「『賞心︰悅目新視野』作為蘇富比的最新計劃，把西方印象派、現代及當代藝術三個板塊添加至亞洲藏家的藝術語彙，切合區內藏家對西方大師傑作與日俱增的需求。這場史無前例的香港展售會由紐約、倫敦及巴黎蘇富比團隊合力舉辦，雲集藝術名家的優秀畫作及雕塑典例，當中多位藝術家更於去年刷新拍賣紀錄。亞洲客戶對西方藝術的興趣日增，更積极參与其中，蘇富比期待與大家一同欣賞這場精彩展覽」。

蘇富比高級副總裁、私人洽購部主管 David Schrader 表示：「每年4月及10月，藝術界均聚焦香港蘇富比一連串的精彩拍賣。我們很高興於今春以紐約空前成功的展覽形式，為亞洲地區帶來十九、二十世紀著名藝術巨匠的傑作，當中包括巴布羅·畢加索、胡安·米羅（Joan Miró）、威廉·德庫寧以及盧齊歐·封塔納（Lucio Fontana）等，展出作品更可供即場選購。在春拍的熱烈氣氛下，本展為新進及資深藏家帶來拓展收藏視野的絕佳良機」。

蘇富比印象派及現代藝術部全球聯主席Helena Newman道：「市場對畢加索的作品求之若渴，早前倫敦蘇富比高價拍出的一幅1937年瑪莉·德雷莎·沃特（Marie-Thérèse Walter）肖像畫就是明證。發展迅速的亞洲如今已經成為活力非凡的藝術中心，能夠把更多畢加索作品引入亞洲，我們尤感雀躍」。

瑪麗娜·畢加索（Marina Picasso）表示：「能在亞洲展示自己的藏品令我十分興奮。不論是個人層面，還是透過慈善活動，我一向非常關注亞洲。多年來，祖父的作品在世界各地廣受讚賞，我深信若他得知其作品時下在亞洲如此受歡迎，必定大感欣慰」。

瑪麗娜·畢加索（MARINA PICASSO）珍藏作品四幅

巴布羅·畢加索《坐著抽煙斗的男子與愛神》

款識：畫家簽名 Picasso（左上）並紀年 17-2-1969（背面）油彩畫布

195.5 x 96.5公分

此作尺幅宏大，活力十足，是鬥牛英雄的熱烈頌歌，為畢加索晚年澎湃創作力的典範之作。作品揭示了畢加索對鬥牛士一如既往的痴迷，更是他生平重要的創作主題。畢加索透過一系列人物反映自身的多面身份，鬥牛士正是其中一個角色。他把丘比特納入畫中，意在強調鬥牛士的魅力，然其時畫家有感自己即將不久於人世。畢加索晚年的大幅鬥牛士畫作甚少見諸市場，一向備受青睞。最近一件尺幅與質素堪比此作的拍品為《煙斗與劍客》，2013年在紐約蘇富比以 3,010萬美元成交。

巴布羅·畢加索

《玩耍的兒童，克勞德》，1952年作

款識：紀年 15.4.52.（背面）油彩畫布

65 x 54公分

此幅迷人畫作從未公開，如今首度現身市場。畫中人是畢加索的愛子克勞德（Claude），此畫在畫家 1973年離世前一直為其個人所藏，隨後遺予孫女瑪麗娜·畢加索。克勞德生於 1947年，是畢加索與當時戀人弗蘭索娃·吉洛（Fran?oise Gilot）之子，此幅單色畫創作之時，他僅有五歲。畢加索經常以克勞德和他的妹妹帕洛馬（Paloma）入畫，描繪兩人在南法瓦洛里（Vallauris）家中一同玩耍或閱讀的情景。這些親昵的子女肖像飽含慈愛之情，是畢加索 1950年代最扣人心弦的一批作品。其中一幅於近期上拍的 1954年帕洛馬肖像，最終以超過低估價一倍的價格成交。

巴布羅·畢加索《綠裙女子（花女）》，1946年作

油彩畫板 101 x 81.5公分

此品作於1946年，正值戰後畢加索創作活力與日俱增、藝術自由不受拘束的時期。畫中人是弗蘭索娃·吉洛，她與畢加索相識於1943年，當時畫家與多拉·瑪爾（Dora Maar）的關係幾近破裂。吉洛與畢加索在創作此畫的同年落戶南法，隨後那些年是畢加索充滿個人成就的時期，他投入時間陪伴家人，包括他與吉洛所生的子女克勞德與帕洛馬。

巴布羅·畢加索《頭像》，1927-28年作

油彩畫布 60 x 73公分

畢加索是一位多產且風格多元的藝術家，在悠長的創作生涯里，他不斷嘗試各種風格，並迅速消化吸收身邊的藝術流派。他的許多「風格」都自成一家，然而其立體主義、古典主義及超現實主義作品則明顯受當時的藝術及文學風潮左右。超現實主義概念首次在法國作家及詩人安德烈·布勒東（André Breton）於1924年所作的超現實主義宣言中詳細闡明，圍繞非理性感知、混亂、驚奇及夢境里的超現實發展而來。儘管畢加索從未正式成為超現實主義運動的一員，這幅在1927至1928年間創作的畫，是第一幅可見周邊法國超現實主義思想家對他影響的作品。畫中央是不假思索的超現實風格線條和濃縮成簡單幾筆的頭像，粗略的背景則讓人聯想起立體主義。畢加索超現實主義時期的油彩作品並不多見，在市場上備受追捧，今季在倫敦上拍的1930年《人像》估價400萬至700萬美元，最後以1,100萬美元高價成交。

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