徐樂樂畫作有感：且盡眼中歡，莫嘆時光促

最新 03-26

生查子·官身幾日閑

（北宋著名詞人晏幾道）

官身幾日閑，世事何時足。

君貌不常紅，我鬢無重綠。

榴花滿盞香，金縷多情曲。

且盡眼中歡，莫嘆時光促。

前幾日，家父赴南京參觀逸空間《古風意趣——徐樂樂繪畫精品展》，發來現場圖片若干。小時候有一套中國和世界的民間故事繪本系列，其中就有徐樂樂的作品，加上家父藏有幾幅樂樂大作，多年來對她畫風相熟，一直很是喜歡。

策展人趙玄曄為這次展覽寫的前言：

【很多想了解繪畫的人經常會問我一個問題：「你怎麼欣賞一幅繪畫？」老實說這個問題看似簡單，其實海了去嘞，以我目前對藝術和藝術史的認識，我深感無力回答這個問題。那我平時是如何欣賞一幅繪畫的呢？我一般分兩步：一是第一眼的感覺；二是思維出竅假裝自己不存在地環顧審視。第一眼的感覺是我與之發生的關係，品評其獨特之處，即為我的審美意識；思維出竅即否定自身的存在，邏輯上思考情感上審視其作品存在的形式和意義，即是我的審美活動和審美享受。】

【「有句話說：「古畫畫意不畫情，今畫畫情不畫意」，看似合乎當下中國畫的常態，但不盡全然，當下中國畫最負盛名的藝術家之一徐樂樂的畫作便有不合之處。徐樂樂的畫作給人感覺富有文人意趣，筆墨線條靈逸，畫面鮮活風趣，有古意濃情、有歡喜高格、有辛辣諷諫，當下與之繪藝相衡的藝術家實屬不多見。在她筆下的藝術形象，完全找不到刻意追求的寫實狀態，好似每一根線條落在紙上都是為取悅欣賞者而為，但其實是她自己的繪事樂哉，第一欣賞者何嘗不是她自己呢？在當下，她個人獨特的繪畫風格和審美情趣常常被人臨寫模仿，從她的畫作中，追求古風意趣是看得出來的，也是她一些作品的主要風格，但這種風格也不盡然一味求古，也有自己的風格偏向和融匯創新，不全只是模仿古人的古風意趣。】

【「文藝風格的演變，常有「以復古代更新」一說，怎麼講呢？「復古」其實是一個非常複雜的文藝現象，不僅在藝術史中有，大範疇的文化史也是經常出現的，所以辨明這個「以復古代更新」的概念對於研究文學和藝術的發展以及風格的演變是尤為重要的。回顧文學史和藝術史不難發現很多革新是通過「復古」實現的，如中國繪畫史中元代初期趙孟頫對「復古」的倡導和推動便是一個典型的代表，試拿他的畫作與之生時所推崇的古代畫作相比較，儼然可見，他所追求的並不是代畫家或某個古代畫派的再現模仿，而是一種更廣泛的「古意」，即是作為一個當代藝術家對「古」的認識和追求，既然不盡然相同，其所謂的「復古」則悄然變為革新。提倡復古者並非是要全然不變地恢復再現真實的古代，而是把將來折射為過去，通過對某種遺失意象的回憶、追溯和融合實現一種當代的藝術理想。】

【追古風、求意趣，立新格。不知道藝術家徐樂樂有沒有這種「以復古代更新」的藝術理想，但我們從她的作品中是能感覺到這種「以復古代更新」藝術理想的影子的。此刻再思維出竅否定自身存在環顧審視她的繪畫，撇開藝術史的經驗，試想藝術家在藝術創作時，她是否會意識到自己追求的古風意趣，會悄然變為時代風格面貌革新的信號或標識，再去看她的作品時，其所謂的古風意趣，便顯得更為有意味，也更為獨特。】