現在提起日本「新世代」設計師品牌時，你會想到誰？

最新 03-27

Undercover、Sacai 甚至 N.Hoolywood 等第二波強勢登上全球舞台的單位，透過日本設計師獨有的洞見觀點與精巧技藝大放異彩，都早已邁入逐漸穩定且有著威望的「中生代」。

Undercover 2018 Fall Collection

而曾經掌握著「新世代」名號的品牌 — 像是 Sasquatchfabrix.、Unused，甚至是 Christian Dada，設計師的獨特視角、迷人才氣與優秀佳績都是人們有目共睹的，但或許是商業策略，或許是時代改變，這一眾世代的影響力，儘管在幾年前處於風頭浪尖的時期，也（暫時）無法達到前一世代那令人驚艷的層級。

Christian Dada 2018 Fall Collection

當然，Facetasm 是個高度成功的例外，但這也逐漸展示出了一個情況，儘管我們仍能看見許多新銳設計師的不斷冒起，但好似日本在所謂「新世代」時裝設計師的接續上，出現了一個斷層期 — 如果是以國際影響力的角度看待的話。

Facetasm 2018 Fall Collection

但現在有個單位可能有望扛下這門大旗，繼續為日本設計師在國際舞台上發聲，可能你會感到有些意外：那是 Ambush。「什麼？Ambush？那個做珠寶配飾的品牌？」你可能會有這樣的疑問，但從某種角度上看待，確實是 Ambush 沒錯。

Undercover 2012 Collection

如果熟悉時尚和日本流行的朋友，Ambush 的名號你一定曾有耳聞，這個由音樂人 Verbal 和圖像設計師 Yoon 夫妻所創立的廠牌，已經成為國際上具有相當聲量的單位，憑藉的不僅僅是那些被 Kanye West、Pharrell Williams 、 A$AP Rocky、Rihanna 與 GD 戴上而大放異彩的純金配飾。

Yoon, Verbal

M-Flo 與 Teriyaki Boyz 的 Verbal 應該不用多做介紹了，而他和 Yoon 在 2002 年所創立的 Ambush 設計公司，最早只是個讓 Yoon 發揮專長的小型單位，將 Verbal 的音樂背景與業界資源整合，Ambush 為許多音樂人和單位創造封面藝術與相關設計。

而 2004 年 Ambush 推出了首個訂製珠寶系列：Antonio Murphy & Astro，同樣透過兩人在音樂與時尚界的人際關係，許多知名人士很快就戴上了那些配飾作品。直到 2008 年，Ambush 珠寶品牌才正式誕生，旗下的 Pow! 等多樣吸眼球的設計瞬間成為音樂與流行領域中「代表人物」的標準配備，作為 Verbal 代表的巨大金飾作品，也不斷出現在 Kanye West 等人的造型之中。

順帶一提，Yoon 還拍攝了 A$AP Rocky 的音樂錄影帶《L$D》，那畫面太美我不敢看...

餘下的事情，你可能也知道了，他們不斷推陳出新，製作像是當代藝術一般造型與概念特殊的配飾作品，Ambush 開始不斷的與業內響噹噹的單位合作 — 除了前述的明星藝人以外，Louis Vuitton、Undercover、Nike、Sacai、Off-White、colette、SHOWstudio、Shu Uemura、Dover Street Market... 名單可以不斷接續下去。

Ambush for Louis Vuitton

Ambush for Undercover

而隨著品牌不斷拓展開發，更多樣化的作品與系列項目也持續誕生，在 2012 年，品牌更開始往服裝領域拓展，「當我們在拍攝型錄時，經常用的是其他品牌的服裝，那好像不太合理，於是我們有了創造自有服裝的想法。」 Yoon 說道，「接著一切都自然的發生了。」

Ambush 2015 Fall Collection

Ambush 的中性服飾，充滿著現在時代的主流設計語言：亞文化的靈感、對尋常物件的重新詮釋，以及奪目的創意處理，還有誇張的剪裁輪廓與色彩選用，他們的反應十分迅速且「與時具進」，在其中，你可以瞬間覺察到當代 — 甚至是當年的流行審美。

Ambush 2016 Fall Collection

2015 年起，Ambush 開始在巴黎舉辦展示會，在 2017 年，Yoon 就被選入了 LVMH 大獎的新銳設計師最終名單中，當時評審在了解品牌故事後，給到的評價是：「和 Louis Vuitton 有一樣的概念」，都是從配件開始，延伸到服裝之上。「當時 Karl Lagerfeld 給了我們很高的評價，讓我感到十分高興。」 Yoon 說。

而在最近的 Amazon 東京時裝周上，Ambush 再度發表了 2018 年秋冬季的最新系列作品，並舉辦品牌首次的秀展（此前在巴黎為展示），系列名為「Nobo」 — Northbound 向北行，靈感源於 Yoon 在美國西雅圖的青年時代。

展場選擇在了東京鐵塔下的 StarRiseTower 空間，品牌特地與紐約布魯克林的廚師團隊「Ghetto Gastro」合作，以 Amazon 的快遞箱包裝食物，在「Friends & Family」限定的草地上提供「野餐」，並率先預覽服裝。

Ghetto Gastro

而另一樓層以「現在」作為主題的空間，則是對業內人士開放的秀展舞台，隨著 Nirvana 的《Smells Like Teen Spirits》開場，模特魚貫走上舞台，搭配著 Led Zeppelin、The Cure、Sonic Youth、Pixies 等獨立搖滾「金曲」穿著的服裝能明顯看見 90 至 2000 年代搖滾亞文化的沿用，而西雅圖的戶外環境也成為設計的主要靈感，戶外服裝甚至裝備的樣貌穿梭在青年形象且廓形獨特的層次造型之中。