李飈：中國打擊樂拓荒者，也是打擊樂的推廣者

編者按：在2018年春節團拜會上，習總書記在講話中提到，「只有奮鬥的人生才稱得上幸福的人生；奮鬥者是精神最為富足的人，也是最懂得幸福、最享受幸福的人。」其實，各行各業都有奮鬥者的身影，他們用自己的經歷詮釋了奮鬥的幸福。

3月17日，上海大劇院「別克大師系列」迎來了一場特別的音樂會。大多數音樂會是交響樂團搭配鋼琴獨奏或小提琴獨奏的形式，而這場音樂會邀請到了丹麥國家交響樂團以及在國內外享有盛名的打擊樂獨奏家李飈。

據介紹，上海大劇院「別克大師系列」旨在打造中國頂級藝術殿堂，推動高雅藝術的普及。此番恰逢丹麥國家交響樂團與李飆巡演之際，遂邀請來滬演出。在此之前，丹麥國家交響樂團與李飆已巡演了丹麥、北京、濟南和天津。據悉，他們巡演的下一站是香港。

在一支交響樂團中，打擊樂的位置一直是靠後的，且在一首交響樂曲中，打擊樂通常扮演著「戲份」較少的角色，因此常為人所忽略。20世紀以來，一些著名的作曲家陸續為打擊樂創作作品，打擊樂獨奏家攜樂器「搬」到了舞台中間，打擊樂逐漸進入聽眾視野。然而，當今世界上打擊樂獨奏家依然屈指可數。

打擊樂獨奏家李飆（左）與指揮家法比奧·路易斯（右）

起點：一把木錘、一張小板凳

被讚譽為「打擊樂魔術師」的李飈是第一名中國公派的打擊樂留學生，如今，他在國內外的音樂舞台都享有盛名，國際輿論公認他是當代最優秀的打擊樂獨奏家之一。他介紹，打擊樂獨奏家之所以少之又少，是因為樂器太多，而能夠把樂器收集齊全的人並不多，再則，打擊樂獨奏家需要很長的時間去練習掌握眾多的樂器和技巧。「所以目前為止，世界上真正靠這個職業為生的獨奏家不超過5人」。

作為「中國打擊樂拓荒者」的李飈接觸到這門音樂純屬偶然。4歲時，父母將他送到南京小紅花藝術團學舞蹈，只因當時樂隊正缺一名打擊樂手，他被老師調配到打擊樂。父親給他做的一把木琴錘和一張小板凳是李飈開始音樂生涯的起點。

音樂會現場，李飆再現《山之祭》打擊樂協奏曲。

1982年，14歲的李飈進入中央音樂學院附中學習打擊樂，1988年他作為中國第一位打擊樂公派的學生去往柴可夫斯基國立音樂學院學習，獲得俄羅斯國家一級音樂碩士的他，又得到德國國家文化基金會獎學金進入慕尼黑國立音樂學院深造並取得大師文憑。李飈坦言， 「我相信任何人學習樂器時都想成為獨奏家。我學習的時候也想成為一名獨奏家，我是朝著這個目標發展的」。

誠如李飈所言，每個人學習音樂時，都希望身後有一支交響樂團為自己協奏、伴奏。作為獨奏家，李飈的演奏曲目和樂器都涉及廣泛，更有作曲家在他的演奏下激發了靈感，為李飈創作打擊樂作品。那時，他的身影常穿梭於諸多世界著名的音樂節，像倫敦愛樂樂團、捷克愛樂樂團等著名的交響樂團都曾與他合作。

選擇：創建一個沒有定格的樂團

進入交響樂團幾乎是每一位打擊樂手的職業規劃，然而，他在考進維爾茲堡交響樂團的一年後，決心創立一個打擊樂團，2005年李飈打擊樂團正式成立。「打擊樂手在一起演奏會有更多的共鳴，所以當時我就特別希望成立一個打擊樂團，」李飈說。

樂團初建時，困難總是有的。李飈曾經獨自租一輛卡車，在德國的各座城市遊走，尋找音樂節的合作機會，杯水車薪的收入也往往都貼補進交通費用。而今提起建團過程中，記憶最深刻的困難時，李飈卻泰然自若地表示，演出曲目的選擇最讓他記憶深刻。

其實，在過去的二十年里，很多作曲家為打擊樂寫的作品比任何樂器的作品都多。李飈解釋道，基於讓聽眾知道打擊樂團，為打擊樂做宣傳，要選擇不同風格的曲目。同時，樂團要演奏更適合自己的曲目。李飈打擊樂團演奏的曲目從巴洛克時代的音樂到現代音樂、探戈，包括改編披頭士的音樂，李飈說，這是一個沒有定格的打擊樂團，沒有規定必須演奏什麼、不能演奏什麼，是一個非常自由的創作環境。「剛開始建團的時候，幾乎每天都在吵鬧中度過，經過十二年，我們已經積攢了很多曲目，演出時直接從曲庫中挑選就可以了」。

除此之外，李飈還是中央音樂學院和德國柏林國立音樂學院的打擊樂教授。跟過去三十年相比，現在打擊樂在國內已不是冷門樂器，已有很多學生在學打擊樂。但李飈認為，現在的中國學生普遍有一個問題，會演奏很難的曲子，但是基本功卻很差。他建議，目前在學習打擊樂的學生應注重基礎教育。

李飆打擊樂獨奏

認識李飈的聽眾一定知道他還是一位指揮家。2012年，李飈以指揮家的身份出現在音樂舞台，與其合作的交響樂團包括義大利托斯卡尼尼愛樂樂團、法國馬賽歌劇院、俄羅斯國家愛樂樂團等著名樂團。其在2012年被北京交響樂團聘為該團歷史上首位年度駐團藝術家及客座指揮，2014年，又被聘為中國歌劇舞劇院交響樂團音樂總監和首席指揮。

「當指揮家，音樂上給到的感受是任何樂器無法比擬的，再多的樂器也沒能比一支交響樂團拉出來的聲音飽滿。其實，指揮家享受的不是音樂會，而是排練的過程，」李飈說。

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