《心迷宮》導演新作《暴裂無聲》，我們看過了！
2015年，導演忻鈺坤的處女長片《心迷宮》驚艷了無數影迷和影評人，這部成本僅170萬的燒腦神作在豆瓣上獲15萬人評價，得到8.6的高分。
《心迷宮》在FIRST青年影展斬獲最佳導演，並在香港、釜山、威尼斯等各大國際電影節斬獲8座獎盃。
《心迷宮》海綿看了5遍，到處安利朋友這部精巧天才的懸疑作品，這樣的導演太值得更好的製作和更大的投資。
3年了，忻鈺坤導演攜主演宋洋、姜武、袁文康等打造的犯罪劇情片《暴裂無聲》終於定檔4月4日！
新片點映上海、杭州、南京等地，我們第一時間替你試毒了。並且為您實錄導演忻鈺坤和主演宋洋的現場問答訪談。
拿到忻鈺坤和宋洋簽名的海綿醬合不攏嘴
真實感受不摻假，依舊要做自來水。
▲心迷宮, 2015
▼暴烈無聲, 2018
《心迷宮》 他們怎麼說
死肥仔（9分）
懸念和反轉在每個人物和意外事件中閃轉騰挪，結構和劇情設計極為精妙絕巧。
受製作成本的限制，能看出攝影粗糙、演員生澀，但恰是這種粗糙低劣的風格和本土農村題材極為匹配！
海綿（9分）
荒誕諷刺的底色必然是真實，才會令人啞然失笑，笑裡帶著無奈。
每個人物身上都帶著導演對村莊這個微縮社會鞭辟入裡的觀察。
孤島影者（7分）
最難擱之物，莫過於冷殯棺。
最難走之路，莫過於心迷宮。
巧合荒誕的黑色幽默，人情冷暖的心理懸疑。
迷宮般的電影，差點使人走不出來，但一旦離開迷宮，重新審視電影：在一流劇本的大框架下，情節細節上的問題倒是可以忽略。然而，即使作為導演的低成本處女作，在技術上是完全失真的——低檔攝影、平庸剪輯、隨意選角——完全不像出自電影學院的導演之手。
結尾的字幕，也算是打亂了全片的格調。
與《心迷宮》一樣，忻鈺坤導演的第二部長片《暴裂無聲》仍是多線敘事，漸漸織成大網。體量更大、感情更濃。
宋洋飾演的礦工張保民；
姜武飾演霸佔礦場的董事長昌萬年；
袁文康飾演律師徐文傑。
三個角色，兩起失蹤案，因此緊密聯繫在了一起。
我們非常幸運地參與了與導演忻鈺坤、演員宋洋的訪談。解答了關於影片的很多好奇和疑惑。
以下為部分訪談實錄
《暴裂無聲》導演怎麼說
1
關於劇本
《暴裂》劇本寫在《心迷宮》之前，曾經因為項目太大擱置。心迷宮之後很多項目找到我，想來想去還是覺得對這個劇本有很大執念。
主題的東西如果過早拋出來會讓觀眾失去觀影興趣，而《暴裂無聲》主題層面的野心和訴求其實更大。
我不能做的太壓抑太沉悶，因此在故事層面做了很多鋪墊和建設。在故事流暢進行的過程中，讓觀眾覺得很多信息得到了但串聯不起來，但最終影片結束的時候故事的敘述層面有東西空缺。靠什麼補足呢，靠道具、人物、細節最後完成主題呈現。
在找素材的時候，我本來是希望找到一個現成的故事改編，比如像《盲井》很生猛、很強烈的題材。
但看到現實中很多關於開礦的糾紛，都非常簡單，就是一個利益的撕扯。但事件背後有特別大的東西沒有辦法呈現，就是關於社會階層帶來的不可調和的矛盾。每個人都覺得自己是對的，甚至可能社會底層也不一定是受害方。所以我會希望把這些社會話題放進去。
2
關於試聽語言和影片節奏
《心迷宮》用很低的成本、很拮据的時間完成了這樣一個電影，在那樣的創作前提下，唯獨劇本是免費的。除了好故事之外，在電影質感層面是欠缺的。
所以在後續創作中我希望把我的電影觀、電影質感層面的東西補充上來。
在視聽的外部層面：比如說影像、音樂都用了新的嘗試和提高。
在視聽語言的角度，因為我有強烈的主題訴求要傳達，如果放在台詞等表面的、直接的東西上，觀眾會排斥。那很多我學到的經典電影是這樣，通過外部的東西滲透進去最後為觀眾理解和消化。
當然了也會有觀眾覺得故事好慢啊、不夠跌宕起伏，但其實我會希望調整一下節奏，因為曾經的好電影是這個樣子：更有層次、更豐富，而不是一味追求某種刺激。
3
關於藝術和商業之間的平衡
有人覺得《暴裂無聲》中動作戲的加入、優秀演員的加入等等和原先《心迷宮》原生態的、低成本的表達不一樣了，但在我心中我一點都不糾結。
因為在我的電影觀里，這就是好電影的樣式，我沒有覺得特別作者的表達一定是更好的。我會希望通過電影和觀眾互動，而且這種互動是有層次的、言之有物的。
有時候媒體會粗暴地問：你將來會拍商業片么？其實每個國家電影工業對商業片的理解不一樣，如果說商業片的標準是十億票房可能我拍不了，如果說商業片的標準是很多人喜歡、有大範圍的觀眾群，那我願意拍。
所以我沒有做太多辯解、糾結、妥協，我和出品方達成一致，這就是我喜歡的電影，這個劇本你們覺得好不好。如果你們和我想的是一樣的，那就一起把它做好。
4
關於人物設計
首先對人物設計有很明確劃分：一個底層礦工、一個中產律師以及一個上層的富豪，這樣一個人物關係。
這樣的人物設計之後，上層富豪要麼是一個腦滿腸肥或者聲色犬馬的狀態，這是一個模式化了。有沒有可能另外一個不一樣的塑造呢？
於是有了這樣一個熱衷於捕獵、追擊、瞄準的富豪形象，其實和他在商場上做的事是一樣的。
5
關於美工置景
16年電影在我的內蒙古包頭老家開機。影片最大的成本消耗在置景上，也是我一直堅持、不願意妥協的。
辦公區、走廊、密室、審訊室都是棚里搭建的，在內蒙古沒有專業的攝影棚，都是租的倉庫。在人物側寫做好之後，美工把包間做成了拱形，和人物內心原始的掠殺掠奪做了呼應，更有電影的形式感。
最困難的是拍攝設置在了冬天，為了營造荒涼蕭瑟。冬天可利用時間很短，而且大量的戲在山裡，工作車沒法開到場景以內，特別艱難。相比較《心迷宮》都沒有那麼困難，因為這一次我知道我必須在一定的品質之內完成。
《暴裂無聲》 他們怎麼說
孤島影者（7分）
電影情節如一句詞：「我曾經墮入無邊黑暗，想掙扎無法自拔。」
觀影過程如一句話：「你以為你在接近真相，其實你只是越走越遠。」
大量細節堆成的電影！真相之下，各有各的解釋。
現實之中，所謂「美好」只是假象，只是不信任的表現。我們的生活，並不缺美好，只缺對殘酷現實的認知。
片如其名——《暴裂無聲》，全片攝影、剪輯寂靜無聲卻紮實有力，觀影畢啞口無言。
人亦如其名——保民，不是人人為民，也不是「人不為己天誅地滅」，而是階級反差下的現實。
配樂是弱了點，人設有些失衡，但鏡頭中竟沒有一絲雜冗。已然勝過《心迷宮》！
死肥仔（8分）
暴裂，兇猛粗野，無聲，冷峻黑寂！成熟沉重的風格，遞進強烈的情緒層次，充滿隱喻意象化的意識形態都極具電影質感。
比較遺憾的是前半部分冗長，普通的多線敘事結構並沒有太精巧，甚至謎底也在幾次伏筆中揭曉，戲劇性存在設計的痕迹。
海綿（10分）
《心迷宮》是15年我最愛的電影沒有之一，充滿了機靈勁。《暴裂》削弱了這種精巧，但整體上更勝一籌。
忻鈺坤是將「敘事層面引人入深」和「主題訴求深刻、充滿社會責任」同時發揮到極致的導演，未來可期！
《暴裂無聲》集大成又充滿驚喜，除了畫面上《心迷宮》「肩扛攝影」到《暴裂無聲》驚人的進步外，製作和劇情統統全面升級！
4月4日電影院見！
導演簽名海報（迷妹臉）
神秘彩蛋
導演回復私信
耐心又可愛的導演回復了我們什麼？先保密~
才不會告訴你，我們的詳細分析「《暴裂無聲》是在拍『吃人』嗎？」已整裝待發。
絕不劇透，等你們看完，帶著蓬勃的探討欲，4月4日見~
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