真情實感地追劇，真的會遭報應啊！

首先，給大家道個歉。

前段時間給各位安利過的高分韓劇《迷霧》，因為大結局嚴重崩盤引起了全民公憤。

如果說前14集是「迷霧」，那最後兩集就是「霧霾」。

鋪天蓋地的吐槽和不滿，讓這部劇的豆瓣評分在兩天內掉了整整1分。

為這部劇感到可惜的同時，Bonnie也必須告訴大家一個真相——

韓劇爛尾的現象實在是太普遍了。

「前期瘋狂安利，後期瘋狂打臉」幾乎是常態。你永遠都不知道，經典和爛尾哪個會先來到。

所以一年到頭，能讓我們堅持看到最後一集的作品只有那麼幾部而已。

仔細想想，那些高開低走的韓劇，基本都逃不過以下幾個類型：

真·爛尾——前段保持高能，結局直接喂屎

代表作品：《迷霧》

如果不看結局，《迷霧》整體格局和立意都很不錯。

女主高慧蘭為了追求真相和正義一路勇敢搏殺，是一部讓觀眾喜聞樂見的大女主作品。

跌宕起伏的故事激發了網友討論的熱情，演員的出色表現讓人物栩栩如生，

收視率、話題度蹭蹭往上漲，眼看著它馬上就要成為大家心中的年度最佳了。

沒想到，最後的結局直接把觀眾氣笑了。

該交代的事情不交代，挖的坑不填，反而一把摧毀了之前辛辛苦苦建立的人設和價值觀，

整個故事被改寫為「一個野心勃勃的女人如何逼死了所有愛她的男人」。

另外，飾演男主的演員池珍熙表示，他也是拍到後段才得知角色的真實身份。

好傢夥，一個懸疑劇拍了一大半，演員居然不知道自己演的是兇手。

前面十幾集他是痴情的忠犬型老公，最後卻突然變成殺人犯。

這導致男主的表演看起來顯得有些突兀，人物情緒也有明顯的割裂感。

可以說，這個大結局的破壞力是毀滅性的。

韓劇史上，像這樣一招絕殺就讓觀眾粉轉黑的作品真不多。

演員在劇中打臉，觀眾在劇外打臉。

難怪有網友說，《迷霧》不是爛尾，是欺騙啊！

漸進式爛尾——中後段開始放飛自我

代表作品：《W兩個世界》、《花遊記》

這一類型的代表作實在太多了，我挑兩個重點對象來罵一罵。

《W-兩個世界》屬於編劇自己給自己挖坑，結果腦洞開太大，最後收不住。

不可否認，《W》的前幾集看著相當過癮。

主人公能夠打破次元壁、從漫畫走入三次元的設定很新穎，快節奏的劇情讓人根本停不下來。

可是從中段開始，編劇腦洞越扯越大，bug越來越多。

一旦有邏輯解釋不通的地方，男女主就開始談戀愛，試圖用甜膩的愛情戲掩蓋一切問題。

男女主可以死而復生，還能隨意召喚、任意穿越，各種無意義的強行反轉令觀眾感到厭煩。

到了後期，劇情亂成一團麻，明顯感覺編劇已經寫不下去了。

而前段時間完結的《花遊記》也是從中部開始出現頹勢，後期幾乎是自我放棄的狀態。

開播之初，這部劇魔幻+現實題材的設定非常引人入勝。

編劇用犀利有趣的方式調侃了某些社會現象，比如減肥、鍵盤俠等，內容豐富又有趣。

但隨著劇情發展，這部劇就越來越磨嘰。

主線消失，情節雜亂，甚至變得狗血和無聊。

男女主之間相愛相殺的感情也一直拖拖拉拉，沒完沒了，耗盡了觀眾的耐心。

總的來說，《花遊記》的主線不如副線好看，主角不如配角出彩，特效也只有三毛的水平……

同樣是魔幻愛情劇，它跟《鬼怪》和《主君的太陽》差距太遠了。

我看，曾經飽受稱讚的編劇「洪氏姐妹」名聲算是徹底毀了。

強行「換主角」、改CP

代表作品：《乳酪陷阱》

想當年，《乳酪陷阱》也算是一部現象級的爆款劇。

朴海鎮飾演的劉正學長捕獲萬千少女的芳心，金高銀飾演的洪雪呆萌又可愛。

前八集的畫風就是甜甜甜甜甜，觀眾都張著嘴大口吃狗糧。

然而看著看著，男主的戲份居然莫名其妙地被刪減。

60分鐘的劇集里，男主平均每集只出現10分鐘左右，不足男二戲份的1/3。

劇組拆CP的行為引起了大家的抗議，網友們大規模地開始棄劇。

看到收視率跳水，劇組試圖挽回人心，決定在後三集猛加朴海鎮的戲份，導致剪輯變得不連貫。

荒唐的劇情走向和結局不僅讓觀眾憤怒，還惹毛了這部劇的漫畫作者。

劇組口口聲聲說會「尊重原著」，但是卻拒絕與原作者共享劇本，於是作者本人公開發表聲明譴責這種行為。

坑演員、坑觀眾、坑作者，《乳酪陷阱》真是作死典範。

這部劇根本不是陷阱，簡直是糞坑啊！

狗尾續貂

代表作品：《龍八夷》

其實這部劇完全可以歸在「漸進式爛尾」的分類里，同樣是開篇很驚艷，中段開始急轉直下。

從前六集來說，《龍八夷》的收視率能突破20%並不出奇。

男主龍八是怪醫黑傑克，女主是一個藏著秘密的睡美人。

編劇不斷埋下伏筆，讓復仇、家族陰謀、親情等多條故事線同時展開，吊足了觀眾的胃口。

本以為大家期待的公主復仇記即將上線，但編劇卻在第七集終止了高能模式。

突如其來的愛情戲取代了復仇情節，打斷了之前的節奏。

不過，十二集之後質量有所回升，收視率也隨之上漲。

按照這個勢頭，這部劇在16集乖乖完結，說不定還能挽回一點口碑。

可是劇組和電視台偏偏膨脹了起來，宣布延長兩集。

恰恰是這個決定，讓整部劇最終走向了爛尾。

強行增加的結局被吐槽雞肋又倉促，編劇想要瘋狂加料卻又交代不清，一看就是為了湊數而增加的情節。

這一點，難道劇組心裡沒點數嗎？

說了這麼多，相信追劇多年的觀眾都跟我一樣，被爛尾的韓劇深深傷害過無數次。

明明前幾集質量超高，讓人慾罷不能，為什麼最終總會爛尾？

其實，這個毛病跟韓劇邊拍邊播的模式有關。

在韓國，許多編劇寫了1/3的劇本後就會開始聯繫製作公司和電視台。

即便後半段的故事都是大綱和梗概，但只要前幾集劇本足夠吸引人、有賣點，製片人就會決定開拍。

剩下的劇本創作，基本都是在韓劇拍攝過程中同步進行的。

從編劇到拍攝再到製作，每一個環節都必須緊密連接，高效運作。

因此對於編劇來說，這種工作模式相當於限時的寫作考試。

他們不僅要趕在拍攝進度之前寫出高質量的劇本，還要留意作品播出後觀眾的反饋，並對內容進行適當調整。

可想而知，為了按時完成工作，他們要經歷多少個不眠之夜。

於是，在精神和輿論的雙重壓力之下，韓國編劇總是寫著寫著就「瘋」了，

後期劇本水準嚴重下降也是意料之中的事情。

但不管怎麼說，編劇本身就有責任和義務去保證故事的完整和質量。

即便前幾集寫得再「神」，也不能成為觀眾原諒爛尾的理由。

因為真正的神劇，直到最後一刻都會令人折服。

（以上圖片均來自網路）

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