在魔都的文藝女青年們，再不愁看展覽什麼都不懂了

你是一個有點文藝腔的女青年嗎？你是一個在周末會帶著孩子逛美術館，藝術館的辣媽嗎？當我們被魔都春天的藝術氣息包圍著時候，我們可能會在各個美術館，藝術館裡走馬觀花。

每個文青都有過這樣的經歷，被各種藝術展覽吸引，看得眼花繚亂，可是又一知半解；看到文物展，文化展的標題就被套住了，可是就算租了導覽器還是在博物館裡暈頭轉向，不知所云。

可能對我這樣熱愛藝術的中年文青來說，一個引領者，解惑者是必須的。好在我認識了她--YOYO老師。

上海琉璃藝術博物館正在做各種狗狗的展覽。對於我這個對現代裝置藝術一知半解的人來說，這些狗狗展品就是一堆漂亮的顏色鮮艷的雕像而已。

但是當我跟隨著YOYO老師的腳步,這些漂亮的雕塑展品瞬間被賦予了新的意義。

當看到這隻被線條和色塊包圍的狗狗展品時，你會想到蒙德里安嗎？

這位「新造型主義」的幾何抽象藝術先驅和眼前這隻狗狗雕塑有關聯嗎？

YOYO老師來告訴你。蒙德里安的作品是這樣的：他的作品是脫離自然的外在形式，以表現抽象精神為目的，追求人與神統一的絕對境界。蒙德里安的作品是「冷抽象」的風格的代表作。他的作品都是這樣的色塊組成，。

在這張畫中，紅，藍，黃，白幾種顏色大小不一，看似不合理，卻形成了一種奇妙的平衡和對稱的和諧，是典型的立體主義的風格。他的作品對後世的建築和設計都有著深刻的影響。

這樣一講和關聯是不是立刻豁然開朗，哇，原來這隻狗狗的設計圖案是源自大師的靈感，

跟著YOYO老師絕對不是一次簡單的「看」展覽的過程，它更像是一堂生動的藝術體驗課。

這隻藍色的狗的作品有什麼與眾不同嗎？YOYO老師告訴你，這叫做克萊茵藍，

50年前，法國藝術家伊夫·克萊因（Yves Klein）在米蘭畫展上展出了八幅同樣大小、塗滿近似群青色顏料的畫板——「克萊因藍」正式亮相於世人眼前，從此，這種色彩被正式命名為 「國際克萊因藍」（International Klein Blue，簡稱IKB）。

克萊因相信，只有最單純的色彩才能喚起最強烈的心靈感受力。一些藝術家使用各種色彩以求獲得藝術生命力，而克萊因寧願回歸單純。藍色本身象徵著天空和海洋，象徵著沒有界限，又因為「克萊因藍」太過純凈，以至於很難找到可與之搭配的色彩進入人們的視野，因此，它的衝擊力格外強烈。

如此有個性的色彩，時尚大佬們自然不會輕易放過。國際時裝周的T台上經常是「克萊因藍」的天下，許多時裝大師都拜倒在「克萊因藍」腳下。

在YOYO的眼中，克萊因是一個藝術狂人，他曾經將一幅剛畫的作品放置於車頂，以每小時100公里的速度行駛，讓速度所產生的風，雨和光的作用在畫作表面上留下痕迹。作品就叫做《宇宙的產生》；

克萊因在模特的裸體上沾上藍色，用人的身體完成一幅作品。

如果不是YOYO的介紹，可能我永遠也不會知道草間彌生這樣一位日本女畫家。

她的作品是這樣的：

這樣的：

而她本人是這樣的：

所有的影像空間里都是波點，如同波點狗身上的斑點一般。而YOYO老師告訴你這是因為這位女畫家天生就是一位有視覺障礙的人。她10歲的時候產生大量幻覺困擾，因患上神經性視聽障礙疾病，所有的影像在她的眼中看起來都是帶著點點的，但正因為這樣讓她營造出這樣奇幻的斑點空間和畫作。

而在這些奇幻的作品的背後，是一個女人傳奇的一生，從小患有眼疾，被家人嫌棄，立志作畫卻得不到家人的理解。為了追求藝術，她年輕時就與家庭決裂，孤身來到美國，而在經歷種種窮困潦倒的生活之後，她又經歷了與愛人的生離死別......

當從YOYO的口中知道了蒙德里安的故事，克萊因的故事和草間彌生的故事之後，這些色塊，線條和斑點便變得不一樣了，

我看到的作品是在YOYO老師的特殊解讀之下，變得不一樣的。可能每一個人解讀藝術作品的方式都不一樣，但是YOYO老師無疑是為我打開了一扇通往藝術空間的門。

YOYO導師：

資深展覽策劃與統籌。中國美術學院高材生。前上海喜馬拉雅美術館館長助理及展覽部總監。美術館職業經驗超過12年。

成人VIP看展團。YOYO老師帶你看展覽，是一種不一樣的藝術體驗。

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