洛可可藝術時期的藝術與道德

最新 03-29

Violin Concerto No.1 in A minor BWV1041 : II Andante

40 Most Beautiful Adagios

Ton Koopman

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這裡是Alpha的周三時間，我們來聊聊藝術那點事。今天我們來聊聊洛可可藝術時期的藝術與道德。

長久以來，提到藝術，總感覺是高高在上的，似乎總是小眾的感覺，其實，藝術之所以能夠和音樂一樣長久地與人類歷史相隨，絕不僅僅是因為那些少數人的偏好而已

就像法國啟蒙、思想家德尼·狄德羅(Denis Diderot）所認為的那樣

「什麼才是好的藝術？當然是要動人，要打動人心。」當然，這個打動人心絕不僅僅是打動少數人的人心。十九世紀的藝術當然也有貼近其他階層的作品，他們或者是中產階級或者是底層階級。來欣賞大師的作品吧！

生命易碎，如夢幻泡影

畫作總是千人千面，當然，你可以有其他的理解。

畫中的父親一副醉態似乎表明著：一切我不在乎。畫家似乎在用畫筆控訴丈夫/父親的不負責任，作為一名鞋匠，他自己的孩子竟然都沒有鞋穿？

或許這就是當時中產階級的苦悶生活，或許就像盧梭所說的那樣：「人是生而自由，卻無往不在枷鎖之中。自以為是其他一切的主人的人，反而比其他一切更是奴隸。」

那麼，問題來了？

藝術走向真實社會固然很好，但是，畫家畢竟人數有限，特別有才的畫家更是少之又少，怎麼才能更大限度的擴充世人對於藝術的接受面呢？

這個時期開始流行的版畫，在很大程度上為藝術的傳播提供了助力。

版畫可以很好的解決兩個問題：

1、版畫是可以大量複製的，這就降低了追求或者說收藏藝術的成本，格勒茲的真跡或許很昂貴，但因其產生的版畫價格就適合了很多，中產階級也可以在家裡擺放大師的作品了。就像現在，「蒙娜麗莎的微笑」當然是盧浮宮的鎮館之寶，但是這並不妨礙普通家庭中懸掛同樣的藝術畫。

2、就像現在的雜誌一樣，版畫下面是帶有註解的，雖然藝術難有統一的定義，但源於畫家的解釋卻可以更好地傳播畫家的心情。就像這幅畫的註解：姐姐狡黠的嘲笑她支支吾吾做禱告的弟弟；弟弟食慾大好、毫不在乎，所以禱告匆匆了事。

PS:20世紀初之前小男孩都是穿裙子的

再來看看，我們今天的最想說的一組作品：Marriage a-la-Mode （時髦的婚姻）

威廉·霍加斯於1743年創作的一幅油畫，此套組畫現被保存在倫敦國立畫廊。關於這套油畫組畫《時髦的婚姻》，用畫家自己的話來評述，是抨擊"上流社會形形色色的時髦事件"。

這是版畫復刻後的對比圖

《時髦的婚姻》組畫共有六幅：訂婚、時髦婚姻、求醫、音樂會、決鬥、自殺。以連續性的故事情節敘述了一個貴族子弟與一個暴發戶的女兒訂了婚約，兩人無愛情可言，婚後不久，男的在外面尋花問柳，女的整天揮霍無度和一個律師勾搭成奸，在決鬥中律師殺死了貴族子弟，妻子不堪良心的折磨，服毒自殺而告終的完整故事。

整個故事很長，有興趣的小夥伴可以自己在深入了解下。在這裡，我們就來簡要說說最後一幅。

《 The lady"s Death》(時髦的婚煙6:伯爵夫人自殺):不幸的時髦婚煙導致了年輕妻子因墮著而悔恨,最後自殺身亡。正如英國小說家亨利·菲爾丁所說：「我認為機靈的霍加斯先生是古往今來最值得讚揚的諷刺畫家之一」。

這樁悲劇的製造者,視財如命、吝嗇的商人、她的父親,女兒的自殺並沒有引起他的悔恨和悲傷,他此時仍沒忘記從女兒的手上取下結婚戒指,以從女兒的身上榨取最後的財富。如此細節刻畫,尖銳地揭露和挖苦拜金主義者的醜惡靈魂。

一名老婦人抱著嬰兒,希望讓孩子給媽媽一個吻,但孩子臉頻上的痕迹和腿上的彎腳器卻也表明這種疾病已經傳到了下一代。

桌子上唯一的食物是半個豬頭,故意倒胃口的實物強調父親的節儉持家,但這半個豬頭也即將被一條瘦骨嶙峋的狗拖走。

這套組畫可以說是當時英國社會的一面鏡子，在英國當時廣受歡迎，《時髦婚姻》是一幅富有想像性說明力量的作品，表現了浮華生活的無聊與庸俗，諷刺了這種所謂的「上流社會的結合方式」。畫家本人說，我努力像一個劇作家那樣去理解我的題材，我的圖畫是我的舞台，男人和女人是我的演員，他們通過一定的動作和手勢表演一出啞劇。荷加斯的具有開拓性的繪畫，使得英國繪畫發展的曙光才得以在英倫三島上升起，由於他的尖銳諷刺畫揭露了英國貴族上流社會的醜惡腐朽，有力地推動了英國的民主主義啟蒙思想向前發展。

《名利場》的作者，維多利亞時期著名小說家威廉薩克雷 (William Makepeace Thackeray）為這幅畫所做的詩。