老舍認為關山月的畫筆力不夠，有圖有真相

近來，在網路上看書畫評論，很遺憾的是，絕大多數文章不是極左就是極右，要不把人捧上天，要不踩下地獄。讓人不知所措，尤其是批評書法和國畫的文章，沒有圖例，也不知道評論家說什麼。

老舍

今偶讀老舍先生評名家的國畫，既肯定了成績，又指出了缺點，還有圖有真相。真是難得的一篇好文章。下面摘錄老舍評說關山月繪畫的原文：

「再看關山月先生的作品。在畫山水的時候，關先生的筆是非常的潑辣，可是有時候失之粗獷。

他能放，而不能斂。「斂」才足以表現力量。在他畫人物的時候，他能非常的工細，一筆不苟，可是他似乎是在畫水彩畫。他的線條彷彿是專為繪形的，而缺乏著獨立的美妙。真正的好中國畫是每一筆都夠我們看好大半天的。」

接著，老舍為關山月等畫家指出了努力方向，「據我看，凡是有意改造中國繪畫的都應當：第一，去把握到中國畫的筆力，有此筆力，中國畫才能永遠與眾不同，在全世界的繪事中保持住他特有的優越與崇高；第二，去下一番工夫學西洋畫，有了中國畫的筆力，和西洋畫的基本技巧，我們才真能改造現時代的中國畫藝。」

關山月

大家都知道，從原始社會時期陶器上的繪畫，到南北朝的壁畫，再到唐代二李的山水，以線造型是基本手法。

在歷史上，中國畫大致經歷了先重用筆，後講用墨的歷史發展階段。南朝謝赫在《古畫品錄》中提出了中國畫的六法，其中一法即為「骨法用筆」。「骨法」與「用筆」的結合，奠定了中國畫的基礎。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中說：「骨氣，形似，皆本於立意而歸乎用筆。」中唐以後，「骨法用筆」在文人畫與書法中得以不斷強化，「骨法用筆」成為匯通繪畫與書法的橋樑，是中國畫與書法最為獨特的基因，也是區別於西方繪畫最為重要的元素，被潘天壽先生喻為「東方繪畫的精髓」。

然而，「筆力」這個中國畫最為基本的常識，似乎被許多近現代畫家所忽略了，存在著三種明顯的傾向：

一是「重墨輕筆」。許多水墨畫，表面上看起來水墨氤氳，實際上 蒼白無力，以塗與染為主，見墨而不見筆，基本不理解「古人墨法，仍在筆力」的道理。

二是「以描代筆」。以西畫素描畫法取代國畫用筆。中國畫講究用筆規律，在時間上具有不可「逆」的屬性，而西畫的用 筆屬於描、塗、抹等堆砌手法的範疇，可塗可改。於是中國畫的用筆的核心是「寫」，而西畫用筆的關鍵是「描」。

三是「以形蓋筆」。近現代不少畫作中， 粗粗一看非常漂亮，而細細一品，看不到一根完整的線條，即使有也非常弱，用大面積塗染與色彩千方百計的加以掩蓋。這種「以形蓋筆」的畫法，純為油畫與水彩畫法。中國畫造型的基本規律是勾勒結體，離開「用筆」，難言其為中國畫！

關山月是嶺南畫派的重要人物，很多東西值得我們學習，但是我們應該清楚最值得學習他的什麼，不要盲從。

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