「攝影「中的加法與減法練習心得
很長時間沒有認真地拍照了。之所以說拍照,而不說攝影,覺得沒有資格談攝影這個話題,所以在標題中用引號注釋。但是確實在拍照過程中體會到一些攝影的技巧,昨晚忙碌一天疲憊之餘,前往北陵散步,於是認真地拍了幾張,談談體會。
接觸攝影,源於鍛煉身體的目的,然後聯想到將走過的地方留下比較像樣的印記,就這樣開始了東奔西跑的愛好。
上述的兩個目的真的實現了,但是由此派生出來的體會更有價值,即攝影中的加法與減法對於專註力和思維習慣的培養。
攝影與繪畫的最大不同是:多數情況下,攝影構圖遵循的是減法法則。相機或手機的視窗size是有限的,如何在視窗中選擇拍攝的主題是每個攝影愛好者需要認真思考的問題。
所以,攝影的過程就成了捕捉」重點「的練習課,逐漸地視窗中選擇的內容就會越來越合理,越來越有主題性,越來越心領神會。大腦捕捉核心」重點「的能力就越來越強。所拍的照片就會從內容的大而全,逐漸形成刪繁就簡,主題鮮明。這種思維對生活、學習和工作會產生正方向方向的影響。
北陵的花草還沒有開放,今晚主要是空氣好,於是來此散步。北陵的夜晚,燈光下的古建築是拍照的重要素材。但是,如何拍出滿意的照片,需要費一番思量。
北陵是皇陵,皇帝的威嚴以及帶有中國傳統特色的飛檐和琉璃瓦是首先要考慮的元素,尤其在晚上。諾大的門樓和廣場,如果全部考慮進來,就會發現,照片上的內容過於繁雜,尤其是眾多的遊人會沖淡畫面的主題。當然如果是節日,人頭攢動,主題是節日氣氛,那麼以人為主題,突出熱烈和擁擠是比較恰當的。
所以,在拍照前要思考照片要表現什麼樣的內涵。這張照片截取了燈光反射下的飛檐和牆脊,緊貼紅牆向上盡量找到飛檐探出較誇張的角度。紅黃色調的建築結構在黑色的大背景下,顯得威嚴大氣。
這張截取金黃色的樓頂和一大角飛檐。這個構圖不是很合理,但是,至少形成呼應關係,通過尋找角度,令本來平行等高的樓頂形成落差感。左上角的樓頂部分只能看到下面的機構,像大鳥的翅膀,飛旋在金色的頂樓上方。
這張只取平行於月亮的飛檐,在右下角留出一抹黃色的光影,形成空間的對稱和呼應。月亮與飛檐若即若離,形隻影單。
沿著樹林,走向北陵的橋。林木遮擋下的彩虹橋格外醒目,長長的橋體,黑暗的樹榦前景,散步的遊人,在黑夜的大背景下,對比鮮明。
河岸邊的小樹,像剪影一樣,在夜晚為色彩斑斕的橋,做陪襯。
橋面上的扶欄上,被黃色燈光映照的孔,在大光圈下,一副神神秘秘的樣子。
當然,只截取半個橋拱,也會形成具有美感的橋體結構。
對著花瓣樣的孔和欄杆以及下面的橋沿,簡單的幾何圖型,金黃的色彩,形成不同的明暗關係。
繞過欄杆,來到橋在河的這面,扶欄和橋拱形成了色彩的鮮明對比。紅色、白色、黃色,在黑夜中格外醒目。
這張是天剛剛暗下來的時候拍的,下面的景物比較凌亂,有樹叢,有亮燈的建築,黑魆魆的林木前有一座小橋不甚明顯。但還是放上來,因為比較喜歡昏暗天空下伸出的大樹杈,與遙遠河對岸樹木形成的比例反差。
在公園內的人行道旁的樹叢中,豎立著路燈,宮燈的樣子。如果用自動檔拍照,相機就會自動曝光,將樹枝等周圍的場景照亮,夜色中「孤燈」的意境就無法實現。使用M檔調整到自己認為恰到好處的樣子拍照,然後適當的後期,將陰影壓暗,只留出有光部分的燈和立柱就可以了。簡單的後期通過PS和手機上軟體都可以容易做到。
這兩張是以前拍的,非常喜歡的照片。在走出公園前,對著門縫拍。取義為「門外」。門裡門外是不同的世界,但究竟如何不同,我們只能看到門縫中朦朧的光影,留出思考的空間。
減法是很好的思維方式,對於決斷能力的培養有很大的幫助。生活中有很多時候需要做出選擇,很多人有「選擇困難症」,攝影的過程中練習「減法」對於改善「選擇困難症」幫助很大,至少我本人在這個過程中改變了很多。
但是,攝影構圖並不總是以減法考量,有時加法是必要的。因為相機為加法的運用,設置很多功能,以實現攝影人的想法,手機也是如此。其主要的功能是多重曝光。
這張是在橋上等待出來的構圖。空蕩蕩的橋面沒有人,不適合拍照,所以只好等,終於等來三個遊客。抓緊拍下橋上有人的鏡頭。
說到加法,就是通過多重曝光將一張照片無法具備的細節多次拍照完成。扶欄、遊人和月亮是預先構思好的,在相機上選擇二次曝光功能,然後等待,在拍完有人的橋後,對著月亮,排第二張,然後相機就自動合成了這個樣子。雖然照片不怎麼出彩,但是實現了我的想法,值得保留。橋上方那個位置本來是看不到月亮的。但,無論如何,所有的元素都是那一刻真實的存在。
比較喜歡這張照片。同樣是二次曝光得到的照片,為的是得到金蛇房檐錯開重疊後的背影,這樣會有一種歷史感在裡面。但是這樣的曝光會帶來一個問題,就是重疊出兩個月亮,不處理會看起來很奇怪。當然,簡單,用PS扔掉或手機軟體扔掉那個虛的月亮就成了。
這是一張舊照,用來解釋加法的運用很恰當。當對準焦點之後,拉伸變焦鏡頭,緩緩的,就會將色彩鮮明的橋孔拍成這個樣子,像一隻不斷睜大的充滿驚訝的眼睛在思考。
這張採用了同樣的做法,只不過不是特寫的做法。較慢的快門,令橋表面的磚縫模糊,有種做舊的感覺。
照片上的月亮是二次曝光完成的,因為如果不是二次曝光,要麼會看不見樹枝,要麼看不見月亮中的細節。先找到月亮不在視窗中的樹枝畫面,用適當的曝光參數拍出樹枝,然後再將光圈調小,露出月亮的暗影細節,在相機屏幕上找到合適的位置,按下快門。
最喜歡這張了,在天沒有完全暗下來時二次曝光拍照的。是不是有一種海市蜃樓的意思?如果好好用ps處理一下,讓上面的景再虛幻些,會更好。但是,總感覺在構圖上不知那兒出現了問題,又說不出來。無論如何,這是一次主動的加法嘗試,所呈現出的效果對於這個水平的我,也算滿意。
最後這張同時使用了加減法。先二次曝光,得到門樓重疊的背影。然後用減法將廣場上的垃圾清除,畫面就乾淨很多。歷史總是值得不斷地反思,就像後面的重影,提醒人們看到的不一定真實,但真實的不一定是美好的。
有很多人對攝影中使用加法以及後期的做法不屑,認為這樣的攝影不純粹,是做假。其實,如果不是新聞攝影(或者對攝影作品不得後期的要求),很少有不後期的攝影作品。
記得一位老師說過大概這樣的話:如果攝影是舞蹈,那麼後期就是舞蹈的旋律。旋律是為舞蹈添彩的元素,伴著旋律飄舞的絲帶才能演繹出舞蹈背後的故事。
如果認真比對一下,相機中的功能與Photoshop中的功能有很多的相似之處。如相機中二次曝光、直方圖、白平衡、銳度、色彩。。。。都是PS中的功能。了解了PS,基本就了解了相機的色彩原理,其餘的就是攝影時的立意了。
有很多人,購置的昂貴的鏡頭、濾鏡,拍出了清晰、色彩動人的照片,其實這些附加設備相對於傻瓜相機來說,同樣是通過添附,進行了後期,而這樣的效果在PS上同樣可以實現。當然如果將拍攝之外的內容添加在圖片上,就不是攝影了,屬於廣告或平面設計範疇了。
後期是為了使表現的主題更加鮮明,還原眼睛中看到的色彩。攝影並不是為了記錄鏡頭「看到」的景物,而是要記錄那個拍攝的人的情緒和想像。鏡頭是誠實的,又是不誠實的。高檔相機或高檔鏡頭在同樣構圖的情況下,得到的畫面是有差異的。相機功能的不斷升級,實質上是對後期功能的不斷添加而已。
當我們用狗頭拍攝的不甚清晰,色彩不甚明快的照片通過PS上與高檔相機菜單相同的功能進行清晰度和色彩飽和度的調整,得到了高檔相機和高檔鏡頭的拍攝出來的效果。這似乎說明了高檔設備即是PS後期設備一樣,儘管這個說法不甚恰當。
攝影加減法的運用對於改變對人對事的態度幫助很大。喜歡美的傾向本身就為向善做出了性格上的鋪墊。人們可以通過減法的思維,聚焦放大他人的優點或善的方面,通過加法,將別人善的方面加在自己身上,完善自己的價值觀。歸根到底這是個學習的方法和實踐過程。
有人說攝影這幫子人,不無正業。其實,專註攝影的很多人是利用了別人花費在飯局、打牌、無所事事的業餘時間,進行了鍛煉身體和加減法的練習而已。
覺得木心說過的一句話非常好,大意是:哪有什麼玩物喪志,不如說是玩物養志。其實愛好什麼無所謂,只要不挑戰公共倫理,不影響工作,開心就好。
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一個相機的說明書都沒有認真讀過的菜鳥第一次寫了一篇攝影的心得,與朋友們分享,也許許多心得算不上心得,甚至是錯誤的。
另:有攝影愛好的,對後期不甚了解的朋友,可以在網路搜索一下李濤老師的免費PS課程,比收費很多的課程精彩易懂得多。即使不喜歡PS,也能從中體會到與眾不同的授課方法和思路。


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