佛影湛然「金佛光明——劉雍珍藏古代漢傳金銅造像展」浙博開展

夢妮

中國佛教文化歷史悠久，絢麗璀璨，往日那些為虔誠的佛教信徒製造的各類佛像，如今已成為人們喜愛的收藏品，受到了海內外收藏家的青睞。3月28日，由浙江省博物館主辦的「金佛光明—劉雍珍藏古代漢傳金銅造像展」於該館開幕。此次展覽，浙博在劉雍收藏的近260件金銅造像中甄選出108件精品進行展出，以期讓廣大民眾了解佛像藝術的魅力和價值。

佛教產生於公元前6 世紀的古印度，佛教產生後的很長一段時間並不主張造像，因為早期佛教徒認為佛是超乎凡人的聖人，其形象是無法用語言文字及圖畫來描繪的，原始佛典中就有「佛形不可量」的明確記載。

隨著大乘佛教的興起，至公元1 世紀時，佛像藝術終於打破早期佛教的禁忌，在希臘、羅馬等外來藝術影響下誕生了。從那以後，佛像藝術便與佛教的發展緊密相伴，以象徵主義的藝術形式廣泛宣傳佛教的基本思想和理念。

東漢搖錢樹榦青銅飾佛

搖錢樹是漢代神仙思想的物象反映，其樹榦上出現佛像，反映了佛教初入中國時仙佛共存的基本面貌，同時亦成為我國金銅佛教造像早期遺物。

佛教自西漢哀帝元壽元年傳入中國，不久便出現了佛教造像。佛造像，有金、銀、銅、鐵、石、木、玉、陶、瓷、泥等多種質地，從形象上細分，則有諸佛、觀音、菩薩、羅漢、護法等等。金、玉佛像因材質昂貴，傳世品極少，而木、陶質地的造像，又易於損毀，難以長期流傳，於是銅質和石質的造像就成了遺存數量最多的兩大類。石質造像一般不易移動，因此金銅佛像也就成了可移動的最受歡迎的藝術品之一。

十六國佛立像

造像身著犍陀羅式通肩佛衣，右手施無畏印，左手所持法物亦非常見的持凈瓶或結手印的樣子。整體風格受到了印度犍陀羅藝術的影響，同時又融入了中土審美情趣和表現手法。據此推斷，造像時代應為西晉十六國時期。

現代人將中國古代金銅佛分為「漢傳」和「藏傳」兩大類。漢傳金銅佛自東漢始造，歷經魏晉、南北朝、唐宋……至今已有近兩千年的歷史。由於受不同時代、不同地域的文化特徵、審美情趣影響，漢傳金銅佛像在中國的能工巧匠手裡融合改造，創作出不同藝術風格、具有中國特色的佛教藝術造像。

十六國銅鎏金佛坐像

坐像通體鎏金，佛祖面容端莊，俯視前方，雙手於小腹前結禪定印。台座前兩隻護法獅子張口昂頭，牙齒清晰可見，為五胡十六國時期坐像中的上乘之作。

早期佛像藝術與神仙圖像混雜的風氣一直延續到西晉末年，至東晉十六國時，我國佛像藝術才真正開始獨立化的發展。那時的金銅佛像製作大都比較簡潔，坐佛像多，立佛少。佛像大都是高肉髻，有些磨光肉髻。結跏趺坐，雙手重疊，或手施無畏印。大多雙目下視，表情平靜，有些略帶微笑。服飾多為通肩大衣，紋路深刻、流暢，給人以樸實無華之感。這些特徵後來成為中國佛教造像的基本定式。

東晉佛坐像

坐像磨光肉髻，頭微向前傾，眼瞼低垂，頭後有圓形頭光。著通肩袈裟，雙手作禪定印，結跏趺坐於方形台座上。座正前方兩側浮雕獅子，線刻面部，拙樸有趣。

南朝佛坐像

此尊造像應為南朝劉宋時期的作品，磨光肉髻，兩耳寬厚，高眉連直鼻，目光俯視，頰滿，頤豐，表情淡然。通肩式佛衣緊貼軀體，勾勒出大寫意的身體線條和繁密的衣紋，佛像施禪定印結跏趺坐於佛壇之上，莊嚴肅穆。目前所見資料，這種體量的單體鑄造的南朝金銅坐佛，僅見此尊。莫高窟259窟北魏佛坐像與此尊有著相同的衣樣和衣紋，就連寬袖的處理方式亦相同。肉髻樣子也大體相同，不同的是一尊有紋飾，另一尊屬磨光式。由此可見南北朝同一時期的造像有著千絲萬縷的緊密聯繫。

南朝飛天兩身飾件

飛天頭戴高冠，神情喜悅，秀雅端莊。雙手舉胸前做吹奏樂器狀，衣帶飛舞，鮮花花朵散落衣間，有著宗教特有的儀式感。頗有南朝「秀骨清像」的特點。

南北朝時期，佛教造像藝術開始全面發展。此時的佛像深受中國傳統民族文化的影響，創造出了許多千姿百態的佛像作品。這一時期的佛像，大都或坐、或立在方形座上，背有蓮瓣形、火焰形背光。北朝佛像隨著政權的更迭不斷發生變化，時胖時瘦。南朝十分推崇「秀骨清像」，所鑄銅像大多清秀。此時的衣著，大都為具有漢式風格的褒衣博帶式大衣，衣紋繁複飄逸，衣褶層層疊疊，顯得厚重而瀟洒。

隋菩薩立像

造像頭戴寶冠，束髮，面相圓潤，兩唇輕合，面露微笑，柳葉眼微睜。頸戴懸墜項鏈，內著僧袛支為極薄的絲織物，在飾物的擠壓下於胸前形成三道波浪形褶皺。帔帛和華繩瓔珞從兩肩自然垂至兩膝處交叉，並向身後上揚。下著長裙，裙帶沿兩腿間下垂，右手屈肘於肩外側，手握蓮蕾，左手握凈瓶下垂，跣足直立，菩薩雍容華貴，錦衣盛裝，氣韻入聖。

唐卧姿菩薩像

菩薩呈側卧姿式，極為少見。頭束高髮髻，面相飽滿清晰，秀目微閉俯視人間冷暖。身軀呈現S型，豐腴，華貴。跣足而卧，腳部輪廓清晰，姿態萬千，威儀而祥和。

隋唐時期佛教藝術發展空前繁榮，造像風格也出現了前所未有的變化，一些精美絕倫的金銅佛像頂級之作就出現在此時。隋代結束割據，得到統一，隋文帝大力推廣佛教，廣建佛寺，佛教信仰得到廣泛傳播。發展至唐朝，佛像面相豐滿而圓潤，服飾已十分華麗，整體工藝精湛，達到了前所未有的成熟與完美。

宋 洛迦水月觀音像

觀音頭戴化佛冠，髮辮披肩，菩薩呈遊戲姿坐於普陀洛迦山中。身姿優美，曲線纖細，神情安祥慈悲，是典型的漢傳佛教造像，為宋代造像中的精品。布怛洛迦，觀音菩薩道場，位於南印海上，又譯為普陀洛迦、布達拉等。意譯為光明山、海島山、小花樹山等。浙江省的普陀山，西藏拉薩的布達拉，均由此得名。

宋代的金銅佛造像走入世俗化、人間化，造像大都顯得十分和謁可親，過去佛像那種神秘感已經蕩然無存。一些造像姿容美麗，比例勻稱，具有高度的寫實風格。值得一提的是，為了迎合世俗化的需要，一些工匠將原本清秀的彌勒佛演變成「大肚彌勒佛」，一直流傳至今，受到人們的歡迎。據聞拯救人們於苦難中的千手千眼菩薩也誕生在這一時期。

遼佛坐像

大日如來，即毗盧遮那，意為照耀，是光明遍照的意思，東晉佛陀跋陀羅（《六十華嚴》譯為盧舍那）。青銅造佛坐像，寶珠狀肉髻低平，奇特的是肉髻頂部向上伸出兩片葉狀物。佛祖雙臂上舉，腕部戴鐲，雙手手指於頭頂上部連接，結跏趺坐。這類形制的佛像十分少見。

遼羅漢立像

立像光頭，大耳，細目，眼角上翹，鼻頭較大，嘴角微向上撇，呈沉思狀。著袒右袈裟，衣紋洗鍊如行雲流水，頗具質感。雙手合十於胸前，赤足立於蓮台上。此像整體呈現出一位中年僧人蔘悟佛法時所表現出的專心，面部表情嚴肅而凝重，似有所悟。

遼代和金代與宋代處於同一個歷史時期，這時的金銅佛造像受到中原文化的影響，與宋代造像大同小異。遼代佛像大多神態自然；金代佛像則大都豐滿健壯。

元明清時期的佛教造像官方和民間沿著不同的道路發展，官方因統治的需要崇奉西天梵相的藏傳佛教造像；民間膜拜漢傳佛教造像，並依照宋代的樣式造像。但由於思想的鉗制和文人地位的下降，想像力和創造力大不如宋代，造像僅僅是膜拜的對象，並不太追求藝術水平，造像藝術大有今不如昔之慨。明代還將關公拉入釋班，將其作為武財神和伽藍菩薩供奉。

大理國漆金迦樓羅坐像

造像通體鎏金，跏趺於束腰式蓮台上，面呈雷公之狀，眉眼、鼻嘴如鷹，眼光俯視，兇悍無比。護法裸上身，顯露鋼筋鐵骨般身軀，霸氣十足，下身穿羊皮短裙緊裹軀體，身體筆挺，氣勢逼人。

漢傳佛像藝術蘊藏了豐厚的歷史文化內涵，體現了中華民族特有的藝術神韻，是我國傳統文化中璀璨奪目的藝術瑰寶。近年來，考古界、美術界等學術界從各自不同的角度開展了對漢傳佛像藝術的深入調查和研究。此次展覽，呈現了劉雍十年的積累與心得，也算拋磚引玉，進一步喚起社會大眾對漢傳佛教造像的認識和關注。據悉，展覽將持續至5月20日。

（展覽資料來源：浙江省博物館）

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