大野智＋石原里美，顛覆想像的忍者之戰！
去年上影節有幾部片子成為票圈追逐的對象，除了人見人愛的《晝顏》，《忍之國》也成為迷妹的首選，一票難求。
不得不感慨上海日影的迷影情結。相對來說，《忍之國》作為一部合格的商業電影，它的市場指向也是「粉絲電影」。
《忍之國》
導演：中村義洋
編劇：和田龍
主演：大野智 / 石原里美 / 鈴木亮平 / 知念侑李
類型：喜劇 / 動作 / 戰爭
1
人氣偶像的加盟
影片的導演是中村義洋。是日本電影界一位比較多產的導演兼編劇。他的作品類型涉獵多樣，包括懸疑、驚悚、犯罪、喜劇等等，其中他最擅長的是犯罪懸疑類。
此前的《金色夢鄉》《白雪公主殺人事件》頗受好評。
《忍之國》之所以被稱為粉絲電影，源自演員大野智和石原里美這對「人氣偶像組合」。
作為日本歌謠界超人氣組合嵐（ARASHI）的隊長和主唱，大野智在音樂方面大獲成功之後，轉戰影視界依然取得不俗的成績。
他首次正式主演日劇《魔王》（2009），便憑此獲得當年年度日劇大賞最佳男主角。這部劇也成為他的經典代表作。
《忍之國》是他與中村義洋的第二次合作（第一次是《電影怪物君》）。對於他在片中扮演的無門一角，導演認為大野智身上有無門的氣質，所以要求他「你可以什麼都不做，保持原樣就好」。
十元妹子更不用多說，這兩年在中國的人氣勢頭與Gakki（新垣結衣）不相上下。
2015年，一部漫畫改編的日劇《朝5晚9：帥氣和尚愛上我》，使石原里美成功在中國圈了一大波粉。
《忍之國》是大野智與石原里美第一次合作。空閑聊天時間，兩人才發現是同鄉，老家住的相當之近。
2
忍者形象的顛覆
電影《忍之國》改編自日本小說家、劇作家和田龍的同名小說。和田龍也擔任本片的編劇。
影片講述了在日本戰國時代，諸侯割據、天下混亂，伊賀忍者對抗「魔王」織田信長入侵的故事。
《忍之國》中表現的忍者顛覆了我們以往的認知。
過去在大眾印象中，忍者要麼是孤傲的超級英雄，要麼是神秘莫測的世外高人。本片在尊重史實的情況下，還原了日本歷史上忍者的「真實身份」。
日本戰國時期，他們大都是出身低賤的農民或者流浪者。活著的目的不是效忠一方君主，而是把「金錢」視為神明。
這正是導演通過刻畫忍者群像來反諷這類「虎狼之族」。同時將電影的主題從一開始的娛樂風拔高到「生而為人，為人而死」的立意。
《忍之國》是中村義洋首次執導古裝片。風格上沒有遵循中規中矩的原則，可以說在他的鏡頭裡揭露了忍者沒有靈魂，只認金錢，毫無原則的醜態。
影片沿襲兩條敘事線。一條是「伊賀第一忍者」無門（大野智 飾）與妻子阿國（石原里美 飾）的愛情線；另一條是伊賀忍者與織田武士之戰。
無門在本片中算是大男主，值得玩味的是，雖然有著極高的本領，卻是一個「妻管嚴」。阿國雖然貌美如花，但看中錢財。
角色的顛覆增強了電影的娛樂性，尤其是影片的前半段畫風直指喜劇。
隨著後半段劇情陡升緊湊，無門的性格和行為有了明顯的變化。兩個重要事件是人物轉變的戲劇高潮。一次就是電影中非常有看頭的「川」字決鬥。
所謂「川」字決鬥是指，在寬約1.2米的範圍內畫兩條線，兩位忍者就在兩條線內進行決鬥，直到其中一方倒下。
如果出線的話，就會被後方包圍的忍者斬殺。
失敗一方的屍體最終橫躺在兩條線之間，「川」字由此得來。
影片中前後兩次「川決」，無門的不同表現形成鮮明對比。
另一處戲劇高潮則是末尾阿國的命運。由此將電影的趣味性轉入深層立意，即「生而為人，為人而死」。
聚焦史實帶來了一定的反思。沒有「人性」，只認錢財、利益的行徑在當下社會，也存在某種普遍現象。
3
影片成功的宣傳策略
《忍之國》公映後，在日本最終取得了25.1億日元的不錯票房成績。
它的成功策略得益於「粉絲向」和「海外推廣」。大野智和石原里美的人氣流量組合，確保了影片的受眾和票房。
另外就是通過極具影響力的日本文化題材推廣宣傳、參加各種電影節活動，來引起觀眾對日史文化的興趣，上影節場次內萬千迷妹的歡呼足以說明這一點。
對於不熟悉日本文化的人來說，從影片中確實看到了顛覆以往認識的忍者形象，也了解到日本歷史上的著名戰役。
從製作方角度來看，這無疑是一場一舉兩得的勝利。既獲得了票房的成功，也推廣傳播了日本文化。
不論沖著明星還是史實，《忍之國》都值得一看。
微博：@藤井樹觀影團2011
公號：藤井樹觀影團
※高貴冷艷，見佛殺佛，這樣的女人值得我們膜拜！
※怪誕而浪漫，失語卻內涵
TAG:藤井樹觀影團 |