盛邀軍旅畫家——徐永新到訪悅園美術館

1959年10月生，山東青島人。畢業於解放軍藝術學院美術系。現為海軍北海艦隊政治部文藝創作室專業畫家，國家一級美術師，中國美術家協會會員，中國海洋畫研究院副院長。

藝術簡介：

在中國畫的探索和創新中，以其深厚的造型功力，凝重的筆墨語言，力求刻畫北方山水的風骨、氣質及畫家內心的情感、心態。使作品具有強烈的震懾力和整體氣韻。 從事中國畫繪畫藝術20餘年，選擇北方山海的藝術空間，多角度、多側面地表現山與海的基本形態和生命狀態，創作了大量具有山海氣息的中國畫藝術品，逐漸形成了蒼茫與飄逸，厚拙與雅緻相結合的獨特的藝術語言符號，被譽為「山海畫家」。作品入選八、九、十、十一屆全國美展；第二屆中國美術金彩獎最高獎；首屆中國美協會員精品展優秀獎；「翰墨丹心」全國美術精品展等重要展覽。

多幅作品和藝術事迹陸續入選《美術》、《國畫家》、《國畫藝術》、《美術大觀》、《解放軍報》等多家刊物專題介紹，多幅作品被中國美術館、中南海、中央軍委八一大樓、海外美術機構等收藏。

作品欣賞：

微波細浪200cm x 230cm

國外有許多藝術家都很想用手中的畫筆記錄下來對海的嚮往，最著名的莫過於莫奈的寫生《日出印象》與《船》了。而他所描繪的是一個港灣的小角落，霧氣繚繞，不盡海的壯闊波瀾。中國古代畫家則很少畫海，最多是畫水，如南宋馬和之畫長江赤壁，或者像馬遠畫洞庭湖。原因不外乎：中原文化較為發達，海洋文明發育較遲。此其一也。其二，在交通不發達的古代，畫家不敢遠航，不具備挑戰海的神秘的條件。其三，孔子說「仁者樂山，智者樂水」，水作為文化符號涵蓋了海的意涵，畫家在意於水的「善利萬物」之德，而不醉心於海的瞬息萬變。中國畫家以海洋為題作畫要等到20世紀初，當時嶺南派畫家，受日本繪畫的影響，偶爾也畫海景，但為數不多，如高劍父偶爾有海景之作。所以說，描繪海景是一塊未被充分開墾的領地。

穿越 185cmx185cm

他筆下的海景圖大致可以分為三類：驚濤駭浪、漁船休憩與山海圖。驚濤駭浪，激昂頓挫，捲起千堆雪。漁船休憩，寧靜細潤，從容自若，一如莫奈的《船》，有著安詳之美。山海圖則磊落揮霍，披離點畫，怪石嶙峋，勢來不可遏。他的畫具有強烈的震撼力，攝人心魄，在當代畫壇獨樹一幟，各種題材，皆極其妙，為眾所不可及也。

異度空間 200cmx178cm

徐永新先生在繪畫界被譽為「山海畫家」。除了海之外，還把大量的精力投入對北方山水的描繪上。若按投入的精力而言，約在五五開之間。這大概也是中國山水畫中山與水不能分割的傳統吧，有山必有水，山水之間，寄託了無限的情懷。

演練 200cmx200cm

數年前，我曾聽到一種論調，說：「北方的山水不能用小筆畫，必須大塊面，大筆頭。」持這種論調的人，硬生生地割裂了繪畫技法體系中的巧拙統一關係。關於畫學上的南北分野，梁啟超先生曾有過概括，說：「北派擅工筆，南派擅寫意。李將軍之金碧山水，筆格遒勁，北宗之代表也。王摩詰之破墨水石，意象逼真，南派之代表也。」任公之言極是，北派山水畫的「筆格遒勁」並不是專靠大筆頭來充其體積的。青島地處南北之間，又是沿海城市，文化性格兼容南北，這在徐永新先生的山水畫作品中得到了充分的驗證。他的作品用筆流暢凝重，鬆柔秀拙，豐富多彩。用墨濃淡乾濕，或筆簡墨淡，或濃重滋潤，酣暢淋漓，極盡變化。構圖新奇，或是全景式場面宏闊，或為局部特寫，突出某一主題。他為人豪爽，這與他長期的軍旅生涯有關。作畫講求氣勢，興酣時筆情恣肆，淋漓洒脫，不拘小節，作品具有一種豪放鬱勃的氣勢，以奔放見勝。畫風蒼勁恣肆、縱橫排奡、氣勢奪人，賦予北方山水畫以一種「草木澤生、平淡天真」的個性與「素雅蒼茫、圓渾靜穆」的風格，逐漸形成了蒼鬱恣肆、厚拙雅緻的獨特藝術語言符號。

王家坪1936 170cmx180cm

作為繪畫的先天稟賦——視覺的感受力，徐永新先生更是獨契靈異和得盡天機。他早年練過西方素描與速寫，有著深厚的造型功力。他每到一處，都隨身帶著速寫本，隨時記錄山石樹木、海風拍岸、街頭巷尾……在他的作品中，除了傳統的題材外，還有許多的現代都市與鄉間繪畫。他從日常生活中尋找創作題材，揚棄傳統的題材限制，直接描繪真實的自然，「丹青來自萬物中」（任伯年語）。這就衝破了傳統的程式體系，把畫架搬到戶外去，更能描繪多彩而明朗的景物，拓寬了繪畫的邊界。在他那有選擇的繪畫題材中，看到了平和中有奇崛、閑靜中有天趣的內心世界，清新密緻，靈變極致，為大家所認可和折服，國內外各大藝術機構莫不爭相收藏他的作品，即是最好的說明。

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