王鐸運用墨法寫出了草書的自然狀態

墨法的使用是書法創作中最為重要的一個環節，墨分五色：干、濕、濃、淡、枯，（實際上是六色，因為還要加上白色），書法作品中最為直觀的就是墨色，墨色運用的好壞，直接影響書法作品的質量。

蕭衍在《答陶隱居論書》中說：「若抑揚得所，趣舍無違；值筆連斷，觸勢峰郁；揚波折節，中規合矩；分間下注，濃纖有方；肥瘦相和，骨力相稱。」另外他還強調書法要合乎自然，所謂自然，並不是說創作的隨意性，而是創作出來的作品，雖然是經過安排的，但看起來像是自然的。

圖一

王鐸在他的草書古詩五首中，對墨法的運用可謂是達到了一種自然的狀態。通過蘸一筆墨，隨著古詩的書寫，筆下的自然擺動，使線條在由重到輕、由緩到急，再由輕到重，由急到緩，這樣的意象，把書法的墨法運用到了極致（圖一）

圖二中「滿江湖」三個字基本都是用枯筆寫成，線條流動之美，乾澀之美，體現了作者對書寫的駕馭能力。緊接著蘸墨，一口氣寫完了六個字，直到下一行又形成了兩個「枯」字（圖三），這樣就是達到了「分間下注，濃纖有方」的效果，使作品顯得更加生動自然。

圖二

圖三

在圖四中，右邊一行又出現了四個干筆所書，幾乎佔據了一行的空間，與左邊的一行形成了對比關係，給作品帶來了精彩瞬間。

圖四

我們在書法的創作中，應當借鑒古人對墨法的使用方面的經驗，要注意濃墨、枯墨的書寫狀態，該快的應當快，該慢的放慢寫，因此，在臨習古人字帖的時候，要貫穿學習使用，不能一味地強調某一方面，避免顧此失彼。

參考閱讀：

王鐸的草書是這樣寫成的，以後不能再死臨帖了

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