當代著名女畫家李娜工筆作品賞析

最新 03-31

李娜(Li Na)

李娜，字若鈺，齋號墨安堂，山東濟南人，畢業於山東法工藝美院。現為中國書畫協會會員，山東畫院高級畫師，山東青年書畫院理事，山東女書畫家協會理事等。

自幼酷愛畫藝術，稍長拜師學藝，主攻工筆人物，花鳥，勤於廣臨古代名作，博眾家之長，融其神韻，在傳統的基礎上，大膽創新，反覆推陳出新，注重個人精神氣質的表現力，以新的色彩，新的秩序，新的韻律，突破傳統繪畫語言的束縛，逐漸形成了自己獨特的纖細清雅，嫵媚老成，空靈飄逸，古樸雋永的藝術風格，作品具有強烈的感召力和深邃內涵，深得廣大群眾和社會所欣賞。

作品多次見諸報刊，並多次在國內外舉辦的書畫展覽和大賽中獲獎。個人業績入編《中國書畫家大辭典》《當代書畫家珍品選集》《世紀華人藝術名家名錄》《齊魯畫壇藝術新勢力》福建美術社出版《中國著名畫家工筆花鳥精品選——李娜專輯《夏情》》人物專輯《消夏》等等。作品被多家博物館美術館及海內外人士收藏。

《情趣》190×88cm

《蝶戀花》136×68cm

工筆畫創作心語

——李娜

一

文如其人，畫品即人品。作為歷史悠久的民族工筆繪畫藝術，是以其獨特的藝術語言、形式風格和表現技巧屹立於民族文化的宏偉瑰麗殿堂之內，是一枝艷麗奪目，習習生輝的奇葩。每件藝術品的誕生，都是作者思想、感情、修養、觀念所凝成的結晶。一枝一葉，一色一彩，都提煉著作者的喜怒哀樂，舍取好惡。

「筆墨本無情，不可使運筆者無情;作畫在攝情，不可使鑒者不生情。」惲壽平之語，道出了作者運筆是情之所驅，賞者是情之所動。作者思維的深淺，境界的高低，修養的雅俗，觀念的新舊，都會在作者運用的繪畫語言中情不自禁的流露出來。

我思我畫，我畫我思。畫品即人品。

136×68cm

碧波涌濤三千里，荷蓮葳葳接天秀，

雲鶴引頸啼瑞祥，瑤池深處彩練舞。

《鳳鳴晨曉》88×93cm

二

「畫家以天地為師，其次山川為師，其次以古人為師，故有『不讀書萬卷，不行千里路，不可為畫』之語。」師法自然，出新意於法理。傳統是源，生活是泉，只有泉脈長流不息，才會有滔滔江河，浩瀚湖海。

工筆畫是一株從自然生活泥土中生長出來的藝術之樹。只有在肥沃的泥土中生長，才會成為參天大樹，綠蔭成片。張大千先生說過;「畫家，常以天地為師，不可拘泥一格，所以在乎。」我以古人為師，得其技法，懂其精髓，每遇創作，仍從現實生活的繽紛燦爛中，汲取山川之俊秀，百花之空靈，世人之情趣中，融會貫通，吸取精華，遂得以事半功備的效果。

現實是泥土，藝術是苗，苗只有在沃土中才能茁壯成長。離開天地自然的創作，是無本之木，是空穴來風。

三

繼承與創新，是相輔相成的不可分割的兩個側面，沒有繼承，就沒有創新，所謂創新是從傳統基礎上創新才可能出新意。

中國工筆畫有悠久、燦爛、偉大的傳統和歷史。盛唐宋元，星河燦爛，近觀近現代大家，比比皆是。漫長的工筆畫發展史上，每個歷史階段，都有其獨特的主流意識，山川、花卉、人物都有輝煌的顛峰。我有幸從這些藝術寶庫中吸取其精華，深得其益。古人云：「畫法之妙，人各意會而造其境，故無定法也。」齊老白石先生也提倡作畫妙在似與不似之間，太似為媚俗，不似為欺世。

繼往開來，在繼承學習傳統中，開拓屬於自己獨特個性，聚眾家之長，領獨家風騷，才是創作的陽光大道。

《玉蘭水仙》45×67cm

四

真善美，既是一切藝術的源泉，又是一切藝術的主題與歸宿。

工筆畫創作，亦然。

真實就是美，與真實對立的就是丑。真實的善是每個人的心靈所追求的，是每一個人作為他的一切行為的目的的。藝術歸根結蒂是個人所感受、領悟、想像賦予的一種載體，它與時代的進步與發展相融合。時代的審美觀，社會的道德標準，形勢的發展趨向，是一個歷史時期的時代烙印，也是這個時期真善美的標誌。「大凡人心所以能感到愉快，必定是它在所見所想像的事物之中覺到了一種美與和諧，如果那些事物本身是醜惡的、畸形的，那就無論如何也不能予人以真正的滿足。」

我們創作的每幅作品，一枝一葉，一草一木，一山一水，一人一物，尺寸有大小，卷幅有長短，但主題所體現的卻應是始終一致的，是真的、是善的、是美的，是和諧的;還是黃賓虹說的妙：「最佳之作，美在其中。不加修飾，塗澤為工。」

願我們的作品能使社會、時代認可流傳。

《蝶戀花》45×67cm

五

「畫為靈感之活躍，無靈感，筆墨無法。」

靈感是一種即神秘又現實的，又是只可意會不可言傳的「聖物」。「天才就是百分之九十九的汗水加百分之一的靈感」。「靈感不過是頑強的勞動而獲得的獎賞。」

曾經被神化玄之又玄的靈感，原來在一些大師看來，就是「頑強的勞動」和「百分之九十九的汗水」相加的「獎賞」。這就從另一個側面證實了我們創作的「靈感」，是從知識、勞動、汗水日積月累結晶出的火花。讀萬卷書，行萬里路，探山尋幽，觀花賞草，搏濤擊浪，櫛風沐雨，與細微處見真情，與咫尺之間知路遙，通過我們對世界的萬物萬象，喜怒哀樂，嘈雜紛紜，世態炎涼，匯融於我們的觀察、體驗、感受，蛻變成新的形象表現出來，就是我們的創作。這靈感的形成，活躍的強弱，通過繪畫語言表現出來，就是光，就是色，就是氣象萬千的大千世界，就是活靈活現的人世萬態。

不迷信靈感靈感是我們自己「知識、經驗、追求、思索與智慧綜合在一起而升華了的產物。」

《人物之一》68×68cm

人物之一局部

六

氣韻的雅俗，格調的高低，是衡量一幅作品的關鍵標準。

所謂氣韻，是指綜合素質的體現。空靈而凝重，深邃而精約，對於一位作者來說就是他的才氣、性情、感覺、膽識、功底的綜合體現。所謂格調，是指品位層次。詩分上品中品下品，畫亦是;是昂揚向上，是清新明快，是雄渾磅礴，是婉約意趣，是和諧自然。

修養的厚薄，創意的雅俗，是作者長期修練而成的，什麼樣的修養與審美觀，就決定了作品的氣派與品格。惲壽平云：「元人幽亭秀木，自在化之外一種靈氣，惟其品若天際冥鴻，故出筆便如哀弦急管，聲情並集，非大地歡樂場中可得而擬議者也。」只有見多識廣，深入生活，置身大千世界，視野開闊，才智敏捷，視無人之視，畫無人之畫，智者樂山，勇者樂水，高山仰止，高屋建瓴，就能開拓出屬於自己的氣韻恢弘，格調高雅，海闊天空的藝苑奇葩。

《人物之二》68×68cm

人物之二局部

纖細清雅空靈飄逸

——青年畫家李娜工筆人物花鳥畫賞析

紀宇

文如其人，畫如其人。當看到這一幅幅細緻入微、形神兼備的重彩人物畫：一幅幅絢爛多姿、徐徐如生的花鳥圖：一幅幅纖細清雅、空靈飄逸的荷花仙子時，你一定會想到，創造這些詩般的清幽和夢幻世界的肯定是出自一位清秀淡雅、溫柔嫻淑的畫家之手。

李娜(字若鈺)是一位文靜清秀、溫柔慧中的青年畫家她幼承家學，酷愛書畫，主攻工筆人物花鳥，少時即小有影響。稍長，她視野開闊，勤於廣臨古代名作，博採眾家之長，融其神韻，師古而不拘泥於古，她在傳統的基礎上，大膽創新，獨闢蹊徑，注重個人精神氣質的表現，以新的色彩、新的秩序，新的律動，突破傳統繪畫語言的束縛，逐漸形成了自己獨特的纖細清雅、嫵媚老成、空靈飄逸、古樸雋永的藝術風格，作品具有強烈的感召力和深邃內涵，為廣大群眾和社會所欣賞。

《人物之三》68×68cm

人物之三局部

「意在筆先，畫盡意在」，李娜先生在運用彩色、線條、造型的繪畫藝術語言創作時，都要經過長時間的慎審主觀情思，按照創作的主題，篩選又篩選，構思再構思，直到形成她所表達的主題意識能夠得到完美表現時，她才下筆創作，使作品的主題、主觀的意識、藝術的語言達到臻善臻美。她在作品中表現出的繁約有致，虛實相生，那種強烈的藝術想像力，廣闊的多層面的視角把握，是其心靈的結晶，詩的歌唱。

《清照詞意》整體所洋溢的古樸雋永，婉約清麗的主題意識，通過色彩的和諧，構思的巧妙，虛實的結合，把李清照寧靜沉思、神韻超外的一代才女，表現得惟肖惟妙、徐徐如生。正是我們緬懷「生當作人傑、死亦為鬼雄」和一生坎坷凄涼譜出婉約清麗絕唱的藝術形象。《紅樓群芳圖》的生動活潑，一石一木的布位：《盪鞦韆》的飛光流彩、纖細精緻，都體現了她筆未落紙，意猶在先，畫盡而意未盡的深厚藝術功力和其豐富的生活內涵。

《果蔬之一》40×40cm

工筆人物花鳥畫是中國畫苑中一枝奇異璀璨的明珠，它以獨特的藝術形式反映了我們賴以生存的大自然的美，那詩的意境，絢爛的色彩，空靈的清幽，夢幻的深遠，感人的魄力，歷來為廣大人民所熱愛。但是，工筆畫創作又是一項艱苦細緻寂寞的藝術創造，只有全身心的廢寢忘食的投入，辛苦耕耘徜徉在那些單調的線、條、色、形中，耐得住孤獨寂寞才能使藝術語言都鮮活起來，賦予無限的生命。她最近推出荷花系列作品，在創作之前，她總在荷塘池畔一個人默默觀察、寫生、構思。那形態各異碧玉盤的荷葉，那一支支挺拔向上含露欲滴向陽怒放的花蕾及那一拳拳昂揚向上錚錚不屈的蓮蓬，葉的神秘、荷的清幽、蓬的品質，都在她腦海里鮮活的躍動著，與她所運用的繪畫語言融合在一起，形成了一幅幅清新幽雅，空靈深遠的神來之筆。《蝶戀花》青翠欲滴的紫荊花、怒放的花冠、瀰漫的清香、層層疊疊、虛虛實實、朦朦朧朧、遠遠近近，構成了一幅廣闊無限、意境空曠深遠的浩然氣派。尤其那一對翩翩飛舞的彩蝶，動靜結合，如夢如幻，卻有畫龍點睛之妙。

《果蔬之二》40×40cm

詩言志。詩書畫同宗，畫中題詩，是中國畫的一個傳統。李娜在創作中，往往會詩思飛涌，題跋上或意蘊深厚、或情趣盎然、或寓理喻世的精美詩篇，畫中有詩，詩中有畫，水乳交融，相得益彰。《荷塘》之一中詩曰：「碧波涌濤三千里，荷蓮葳葳接天秀。雲鶴引頸啼瑞祥，瑤池深處彩練舞。」視野開闊，氣魄浩大，她把荷塘秀色與祖國的錦繡河山結合起來，唱出了中華民族經濟騰飛、吉祥瑞雲，蒸蒸日上的大好局面。《殘荷》之一中：「誰羨花如海，我亦籽粒堅。拳拳朝天舉，華夏顯風采。」亦表達了她不畏艱難、獨立特行，懷有一顆熱愛生活、熱愛祖國的赤子之心。畫因詩而生彩，詩因畫而新奇。「咫尺之內，而瞻萬里之遙;方寸之中，乃辨千里之峻。」這充分體現了源於生活高於生活，體現了她對生活的熱愛和追求。《荷塘月色》、《誰言冰玉潔》、《盛荷》把一個荷花仙子出污泥而不染和荷塘的淡雅清麗的世界表現得淋漓盡致。而她在《溪畔》、《寒香》、《富貴吉祥圖》等中的題詩，「祥雲紫氣滿乾坤」、「鳳凰台上佩丹霞」與詩畫同輝，熱情洋溢。這是他在乙術創作中有一次質的飛躍和升華，是她人生感悟和超越的又一個里程。正所謂：「蓋以窮天地之不至，顯日月之不照，揮纖毫之筆，則萬類由心;展方寸之能，而千里在掌。」

《果蔬之三》40×40cm

李娜先生作為一名少有成就的青年畫家，取得了可喜的成績，她的作品多次在國內外各類書畫聯展和大賽中獲獎並被多加博物館和國內外人事收藏她的名錄和作品載入《中國書畫家大詞典》、《當代畫家珍品選》、《海內外書畫名家大詞典》、《世界華人藝術家名人錄》、《齊魯畫壇藝術新勢力》辭書辭典，報刊雜誌等等。福建美術出版社為其出版掛曆專輯《消夏》《中國著名國畫家工筆花鳥畫——夏情》。但是，她淡泊名利，追求完美的藝術，追求更深更廣更遠的層次感，不停的開闊視野，勒奮硏究與沉澱，不斷的推新觀念，力求達到天人合一，融於自然中，彰顯品格底蘊於筆端。

我們祝福末來的李娜先生取得更遠的成就，創作出大家所喜愛的更具感染力的不朽畫卷!