淺談中國綜藝節目發展現狀及未來展望
文｜稍微 圖｜網路
淺談中國綜藝節目發展現狀及未來展望
綜藝節目是一種娛樂性的節目形式，通常包含了許多性質的演出，例如音樂、舞蹈、雜技與搞笑等類型，而且通常只在電視上播出。但最近幾年，網路綜藝節目因其獨有的多樣性及開放性也蓬勃發展，受歡迎程度也在逐漸趕超電視節目。大部分的綜藝節目會邀請現場觀眾參加錄影，但也有現場實況播出的節目。
中國綜藝節目與歐美及日韓綜藝節目相比，起步較晚，內容豐富程度與趣味性也較差，且因借鑒與抄襲的問題也飽受中國觀眾詬病。現針對目前中國綜藝暴露出來的問題及優點進行評析，並對中國綜藝未來的發展進行展望。
一、中國綜藝發展的特點
1、同類節目扎堆出現。
拿2013年播出的浙江衛視的《中國星跳躍》江蘇衛視的《星跳水立方》為例，兩檔節目，同樣是明星跳水類遊戲節目，卻在同期播出。《極限挑戰》、《挑戰者聯盟》與《了不起的挑戰》也於2015年同時播出。
2、同質化嚴重。
浙江衛視的《中國好聲音》、東方衛視的《中國夢之聲》、山東衛視的《天籟之聲》、湖南衛視的《快樂男聲》與《中國最強音》五檔節目曾與2014年同一時間段播出，同樣是歌唱選秀類節目，甚至熟臉在多檔節目出現，讓觀眾也無比尷尬。這種行為也會造成觀眾朋友們的審美疲勞。
3、模仿或抄襲現象嚴重，購買國外節目的現象頻繁
山東衛視曾於2013年播出過一檔名為《歌聲傳奇》的節目，該節目實則抄襲了一檔名為《不朽之名曲》的韓國綜藝節目，並且並未購買版權，但節目重新製作，符合中國觀眾的要求，效果優秀，也受到了觀眾的廣泛好評；而真正買下了原版版權的東方衛視，在一年之後才在中國大陸播出。
中國觀眾非常喜愛的《極限挑戰》其實也是沒有版權的一檔抄襲節目，甚至一些劇情設計完全模仿韓國節目《無限挑戰》，而真正擁有版權的節目為曾以《了不起的挑戰》的名字在央視播出後來在江蘇衛視播出並更名為《我們的挑戰》的節目。
湖南衛視的《花兒與少年》也並無節目版權，原版節目《花樣姐姐》的真正版權所有者為後來在東方衛視播出的《花樣姐姐》。
例如從荷蘭購買《中國好聲音》的節目版權以及從韓國購買來的《爸爸去哪兒》和《我是歌手》的版權，中國綜藝節目界就開始了大量購買國外節目，再選用國內的明星進行錄製的模式。
4、重點為金錢，創新少
現在，即使購買了節目版權，大部分節目例如《奔跑吧兄弟》也只是將原版節目中的遊戲直接拿來，很少進行創新，這也就失去了初衷。原本的目的是在學習國外的節目的過程中提高自己，而現在這些綜藝節目更多的在被用來撈金，而不是發展自身。所以直接將國外已成功的內容拿來直接錄製，而沒有進行二次創作，這樣會脫離中國的現狀而且原版的影子難以消失，讓中國網友直呼：「尷尬癌又犯了。」
5、中國多數藝人表現拘謹，卻也不乏優秀者
現在中國參與綜藝節目的藝人大多為演員或歌手，極少數專業的主持人，專業的笑星就更少了，所以會導致節目效果差，讓人無法在綜藝節目中感受到快樂。
以中國多檔真人秀節目為例，例如浙江衛視的《奔跑吧兄弟》、《挑戰者聯盟》與《我們17歲》，成員幾乎都為演員，搞笑能力略差，且無法放下演員的架子，所以節目效果不佳，因為成員之間默契程度差，即使擁有專業的笑星王祖藍、陳漢典等，也無法將能力發揮到最佳。
二、中國綜藝發展過程中暴露的問題的成因及解決方法
1、針對模仿與抄襲的問題
對於節目模式與內容的模仿、抄襲或者說是引進，就拿現在最火的韓國綜藝來說吧，其實韓國綜藝節目最開始也是從模仿日本綜藝開始的，很多遊戲形式也都是日本最早開始的，所以有很多觀眾或網友批評說無腦抄襲韓國綜藝，這樣的抄襲行為固然不對，但是中國綜藝現在是處於剛起步的階段，模仿或借鑒甚至於說抄襲其實也是可以理解的，就是要看以後能不能做出自己的東西來，目前中國綜藝還沒有到能夠自主創新的階段。
再者說，現在的環境也不允許創新，因為電視台的特殊性，沒有哪個領導或節目導演會為了一個完全沒有參照的新節目形式買單，會為了一個不確定的東西放棄人家已成功的模式。現在已經有很多嘗試了，例如《奔跑吧兄弟》中也在逐漸出現中國導演組的原創遊戲。
只能期待中國電視節目以後會有越來越寬鬆的審查模式以及越來越專業和越來越市場化的投資模式，使中國綜藝有一個更好更自由的發展環境，才會使中國綜藝人更加放心大膽的進行創新，創新出更加適合中國觀眾觀看的綜藝節目，更加符合中國社會環境的節目。
韓國或日本綜藝節目是紮根於他們特殊的環境下的，畢竟有不適合中國觀眾收看的部分，模仿與抄襲雖說有些不道德的因素，但是在通過合法途徑購買版權之後，通過學習原版節目的成功模式，來達到發展自己的目的，是值得提倡的。那些照抄照搬的綜藝人則應該止住自己的這種行為，不能一點也不考慮中國的觀眾。
所以，這就要求所有中國綜藝人要在適當學習及借鑒的過程中，努力找到值得學習的地方併合理用於自身，而不是原原本本的不加一絲改動的模仿，就需要紮根於中國的土壤，充分考慮中國的文化背景，以「禮儀之邦」的覺悟，做出具有大國風範的綜藝節目，做出具有中國特色的綜藝節目。
2、專業綜藝人的匱乏以及明星在節目中的表現問題
中國綜藝現在的大環境還是一個學習的階段，大部分電視台都在大量購買國外已成功的節目，再請來中國的有號召力或有粉絲基礎的明星，而明星自己也根本不用多麼認真的表現，只要出現在節目里，通過後期的剪輯，就可以展現出粉絲最想看到的面貌。而只要這樣做，明星可以拿到高額的出場費，電視台可以獲得很高的收視率，更可以通過發售節目的周邊，從粉絲身上獲得大量的利潤，粉絲也可以因此看到自己喜愛的明星，各方都可以滿意，何樂而不為？
韓國的偶像組合多，能夠參與節目錄製的嘉賓也多，綜藝人才也就多，這也是韓國綜藝節目發展迅速的原因之一。
而中國綜藝節目則不具備這個特點，但是中國也有很多優秀的笑星與主持人，這些人也是可以在綜藝節目中起到領導或者掌控節奏的作用的，也是可以幫助中國綜藝節目發展的人，例如作為堅持了16年的《快樂大本營》的主持人的何炅，在《偶像來了》和《嚮往的生活》中也發揮著引導節目發展的作用；
還有《天天向上》的主持人汪涵，在《火星情報局》和《我們來了》，特別是在《我是歌手》總決賽的表現，完美的救場發揮，更加地令人深刻；此外，楊迪在《娜就這麼說》、《神奇的孩子》、《世界青年說》中的表現，薛之謙在《火星情報局》、《我去上學了》中的發揮，大張偉在《天天向上》、《百變大咖秀》中以及賈乃亮在《爸爸回來了》、《大牌對王牌》中的表現，都表現出了作為綜藝人的優秀，也是可以作為優秀的中國綜藝人的人選。
3、電視節目過於要求「溫暖」
如今中國綜藝節目有許多是需要強調並宣傳「溫暖」的，例如《爸爸去哪兒》的中表現出的溫情，既滿足了觀眾們對在真人秀節目中「窺探」明星生活的需求，又為觀眾朋友們提供好的育兒經驗，因為相比較母親而言，父親與孩子的相處時間與溝通比較少，所以通過展現父親怎樣與孩子溝通，呼籲人們重視家庭教育，多與孩子進行溝通，呼籲重視親情。還有《年代秀》這樣的節目，也是在保證趣味性的同時，帶領嘉賓與觀眾「回到過去」，將教育功能與娛樂性完美結合，這樣的節目是應該保持溫情的。
而像《奔跑吧兄弟》這樣的節目，過度強調兄弟情，則是會喪失掉節目原本應該有的樂趣。像韓版《Running Man》中的李光洙與池石鎮，《無限挑戰》中的Haha，《兩天一夜》中的金鐘民，都是擔當「背叛者」的角色的，而這樣的角色設定，也會為節目增添更多的樂趣與笑點。太過和諧、缺少互相競爭的感覺反而會使節目看起來缺乏矛盾感，缺乏反轉。節目中多一點自嘲，多一點「勾心鬥角」，反而會使節目更加有看點。
文化類節目需要強調傳統道德與修養，而遊戲類節目中的一些小心思，小的「惡」，反而會增強節目效果，讓成員們能更多的展示自己的個性，展示自己作為普通人的一面，會更加吸引觀眾的眼球。
三、國外綜藝發展過程中的值得學習的優點
1、節目中各成員形象定位明確，特色鮮明
以《Running Man》為例，劉在石是國民MC，他的定位就是「玩遊戲玩不過你我還說不過你嗎」；而金鐘國擁有強壯的身材，則有了「能力者」的角色；作為節目中的「一點紅」的宋智孝，在節目初期定位模糊，但隨著與成員之間默契程度的加深，也逐漸擁有了「Ace」的角色定位；還有Haha的「小聰明」，Gary的「單純」、「殭屍Gary」、「平和Gary」，Gary與宋智孝的「周一情侶」，李光洙的「背叛者」，池石鎮的「王鼻子」、「最弱體」的角色都在節目中令人印象深刻。
即使是《認識的哥哥》這樣的以訪談為主的節目，七個成員之間的角色也是有定位的。姜虎東作為經驗最豐富的主MC，掌控節奏自然不再話下；李秀根脫口而出的段子，一言不合就演情景劇的特點也讓他成為了搞笑擔當；以偶像身份出道十幾年的金希澈，與大部分偶像都有交情的他，完美起到了活躍節目氣氛的作用；徐章勛的「富人」角色，李尚敏的「90年代rapper」、「破產代表」的定位，閔京勛的「色情擔當」，金英哲的「不搞笑」擔當也都為節目的特點。
以上兩個節目中成員的角色定位都是隨著節目的進行逐漸產生的，不像《奔跑吧兄弟》中七個人的角色是一開始就給定的，比如李晨忠厚老實的「大黑牛」、陳赫賣萌耍賤的角色，Angelababy與鄭愷的「周五情侶」。一開始就確定的定位，反而隨著節目的進行變得有些模糊，「周五情侶」也隨著Angelababy與黃曉明的戀情而消失。
2、充滿矛盾與反轉，在矛盾中尋求溫暖
矛盾指的是成員之間的「矛盾」，這並不是現實中個人之間的矛盾，而是節目中的，例如《Running Man》中劉在石與金鐘國，前者有很強的口才，而後者擁有強壯的身體，一個用言語挑釁對方，另一個用身體壓制對方，兩個人在節目中的「互懟」也是節目的一大看點。
看一個綜藝節目時，其中每個成員之間的關係都是可以看出來的，是否尷尬，是否有默契，僅僅是需要錄製節目的同事關係還是真實的朋友關係，多看幾期便可看得一清二楚。還是以《Running Man》為例，七個人都十分默契，金鐘國與Haha是多年的老朋友、老搭檔，平時還經常一起舉辦演唱會，而李光洙和宋智孝同為演員，他們的姐弟關係也一看便知。
節目中展現出來的成員間的「背叛」、「作弊」、「互懟」也都是因為熟悉的關係，才可以無所顧慮的打鬧、開玩笑。而《奔跑吧兄弟》裡面鄧超尷尬的串場詞，初期王祖藍經常被內地演藝人無視，都能看出成員之間不夠默契，隨著節目的進行，他們相互之間更加熟悉，也可以更自如的表現出朋友的情感。除此之外，池石鎮與自己匱乏的體力之間的矛盾，李光洙與金鐘國之間的「相愛相殺」也令人印象深刻。
而這種隨著遊戲或任務的進行自然流露出來的溫暖的情感，才是觀眾朋友最想看到的，才是最應該提倡的感情。
此外，《爸爸去哪兒》中的溫暖是父子或父女之間的因為親情而產生的溫暖，是很難裝出來的，即使父親可能會有演戲作秀的成分，但孩子表現出來的永遠是最真實的。
就像《爸爸去哪兒》第四季中的阿拉蕾與董力之間的情感，是隨著兩個人從陌生人到逐漸熟悉的過程而逐漸產生的，從兩個看似不會有任何交集的人，變成了「父女」，變得更加默契，也更加讓年輕父母體會到養孩子的快樂。而這節目中的矛盾，更多的是年幼的孩子與困難的任務之間的矛盾，人們能夠從看到孩子從害怕到戰勝自我的過程中得到感動。
還有就是父親與孩子缺乏溝通的矛盾，看到平時與孩子缺少溝通的父親逐漸與孩子培養起良好的關係，也會傳達出正能量，就像第四季中張倫碩與Cayla的關係，作為Cayla的後爸，如何調節兩人之間的關係，如何讓女兒真正的認同自己，他的表現也是得到了很多人的稱讚。
3、綜藝人儲備豐富
參與韓國綜藝節目錄製的，不僅有許多類似於國內的演員、歌手，還有那些科班出身的笑星們，專業的綜藝人也是保證了節目的趣味性。還有韓國特有的偶像們，平時在組合中沒有太多表現機會，有許多綜藝能力突出的成員，在得到出演綜藝的機會之後，會更加努力的表現，這也使節目增加了更多的笑點。
錄製節目的嘉賓們，大多是為了宣傳自己的作品，不管是新電影或是新專輯，所以為了得到觀眾朋友們的心，所以一定要努力的表現，才能讓觀眾心甘情願的去電影院看自己的電影或購買自己的新專輯。
韓國有很多做過許多年節目的專業PD（即製作人）以及MC（即主持人，分為主MC和輔助MC），而他們就負責掌控著節目錄製的節奏。韓國綜藝節目錄製時，都是由MC通過接受PD的指令，對節目的程序進行控制，該在何時搞笑，該讓哪位嘉賓表現，都是非常嚴格的。
節目的後期處理也是非常關鍵的，該保留哪些鏡頭，該在何時加字幕，都是由PD後期剪輯時控制的，將哪些表現不好的明星的片段直接剪輯掉也是PD的權利，為了節目的效果，為了觀眾，即使再大牌的明星，該剪掉的也會剪掉。
4、節目形式豐富
以韓國綜藝節目為例，能夠代表韓國綜藝節目的，大概就是韓國的國民綜藝《無限挑戰》以及火遍東亞的《Running Man》了，前者是MC們進行自我挑戰、自我突破的節目，體現著挑戰自我的突破精神，而後者則是遊戲類節目，簡單明了的節目形式及遊戲規則，使海外各國也能從這個節目中得到快樂。
除了上面的兩檔節目，專心解決父母與孩子之間矛盾的《同床異夢沒關係》，負責處理家庭或友人之間關係的《大韓民國脫口秀！你好》，為普通人民解釋國際大事的《舌戰》，專門採訪K-Pop偶像們並使偶像們展現不一樣面貌的《一周的偶像》，讓所有明星不論地位高低與是否為前後輩，都能在節目中平等交流與玩耍的《認識的哥哥》，還有給那些需要證明自己歌唱能力的明星或素人們的一個平等的舞台《蒙面歌王》，還有許多類型的節目，都是趣味性與專業性並存的節目，都是值得中國綜藝人去學習的節目。
四、中國綜藝優秀案例
1、《極限挑戰》
從第一期開始幾乎每個人都有鮮明的形象定位，張藝興呆萌傻的「小綿羊」形象，黃磊與黃渤老謀深算的「老狐狸」形象，孫紅雷自認的「顏王」，羅志祥與王迅的「小豬」與「松鼠」形象，都特色鮮明。
另外，「三傻」對「三精」的矛盾，黃磊、黃渤跟孫紅雷原本就非常熟悉，他們之間「互懟」的矛盾，孫紅雷「顏王」身份跟大哥的氣質與他較差的智商之間的矛盾，都是典型的綜藝效果。
在創造反轉的方面，一直調侃、「欺負」張藝興和王迅的「雙黃組合」，最終卻敗在了「小綿羊」張藝興的手上，「老狐狸」們算計不成反被「顏王」孫紅雷逆轉等反轉，也是增添了非常突出的節目效果。
同時，在成員的選擇上面也是非常優秀的，黃磊、黃渤、孫紅雷三個久經沙場、綜藝感滿分的「老演員」、「老戲骨」，再搭檔經驗豐富的綜藝咖羅志祥，還有綜藝新人王迅，最重要的是具有強大粉絲號召力的張藝興，作為韓國最優秀的偶像歌手組合的成員之一，兼具顏值與綜藝感，是節目成功的功臣之一。
2、《中國詩詞大會》、《中國成語大會》和《一站到底》、《最強大腦》等
前兩個節目都是央視上線的文化類節目，以《中國詩詞大會》為例，主持人是董卿，嘉賓有康震等文化學者，可謂是中國傳統文化的在舞台、在電視節目上的又一次嘗試。為傳統文化的傳播起到了推波助力的作用，還有酈波、康震、蒙曼等幾個水平非常高的評委老師對詩詞進行講解，使複雜難懂的詩詞也變得通俗易懂，使那些詩詞背後不為人知的故事也深入人心。
同時因為在中央電視台播出，節目受眾廣泛，收視率高，不僅在年輕人之中成為熱門話題，也成為了大爺大媽茶餘飯後的談資。同時，缺點也很明顯，節目風格太「央視化」，過於嚴肅、正統，前期的比賽用詩詞略有簡單，另外，節目中百人團的選擇有些草率、有些過分關注出身與背後故事而輕視成員的文化儲備，也是一個小問題。
而後兩個節目則是江蘇衛視的招牌節目，前者是將百科知識競賽搬到了電視上，不斷創新的賽制，越來越多知識面廣泛的選手參賽，也讓節目變得更加好看，讓觀眾能夠不自覺的沉浸在知識的海洋中，促使人們去了解世界，探索世界。而《最強大腦》，則是一個給普通人們一個展示自己「超能力」的舞台，那些參賽選手大多是素人，卻可以在這個舞台上用自己的大腦或自己的身體素質去贏得所有人的尊重，用自己的能力去成為一個明星，這讓每一個普通人都會充滿生活的信心，讓每個人都能去發現自己的閃光點。
《最強大腦》的缺點也是比較明顯，讓一些娛樂明星或體育明星去評判頭腦界的挑戰，有些不太合適，除此之外，還是相當優秀的。
以上四檔節目或以其豐富的文化打動觀眾，或以其驚為天人的挑戰征服觀眾，即使節目類型不同，但都在節目中傳達出了正能量，給了普通人挑戰自我、超越自我的信心，同時娛樂性與文化傳播的協調合理，是非常優秀的綜藝節目。
3、《奇葩說》
作為網路綜藝的先驅以及佼佼者，《奇葩說》被評為是一個「把道理包含在笑話的果實中呈現出來的節目」。蔡康永、馬東和高曉松，作為娛樂圈中口才界的三個代表，只用講話就能夠讓節目非常充實。再加上每個辯手都有自己的特色，比如氣場強大、邏輯性強的馬薇薇，可男可女、特點鮮明的肖驍，還有觀點明確、有正統辯論隊經歷的范湉湉，也讓這個節目充滿看點。
而且正是因為辯論這種獨特的比賽形式，使節目中的矛盾性更加的強，再加上個性都非常強的嘉賓們，讓這個節目充滿反轉與看點。節目結構緊湊，一期節目全程無尿點。
再加上網綜擁有比電視綜藝節目更寬鬆的發展環境，在話題與語言上沒有那麼多的限制，緊跟社會發展潮流，網路用語也使用的更加廣泛自由，所以也吸引了很多的年輕人收看。網路綜藝也將成為未來的發展方向。
與《奇葩說》剛剛誕生時的2014年不同，今年網綜的題材和形式非常豐富，既有真人秀、脫口秀節目，也有音樂節目，生活類、藝術類節目。
其中，有的網綜之前播出的第一、二季已備受關注，如《愛上超模》和優酷打造的《火星情報局》。有的正在播出，熱度也比較高，如芒果TV打造的《明星大偵探》和騰訊視頻播出的《吐槽大會》，還有由小S主持、《康熙來了》團隊打造的《姐姐好餓》。
也有些剛剛結束卻令人難以忘記並期待第二季的節目，比如陳赫、謝娜主持的《拜託了衣櫥》，王嘉爾、何炅主持的《拜託了冰箱》，馬天宇參與的《放開我北鼻》。節目形式豐富，創意新穎，廣受年輕人的喜愛。
五、中國綜藝未來發展方向
1、多上線文化類節目
只有追求人文關懷和審美性的精神內涵的節目才是未來電視娛樂節目發展的主流，不可否認，很多電視娛樂節目在減少了政治和教育的元素後，取得了很大的進步，收視率也上升很多，但卻走向了一個一味強調形式，不重視節目內涵的極端。
在大量上線文化類節目的同時，也要注意文化類節目也不能過度增強娛樂性，會顯得有些得不償失，既無法保證文化的純正性，又在節目的趣味性上比不上娛樂節目。
2、多培養綜藝人才
因為中國綜藝節目起步較晚，相應的綜藝人才較為匱乏，所以培養綜藝人才勢在必得。現在的專業的綜藝節目主持人應當發揮好引領節目走向、掌控節目節奏的作用；在主持人之外，也應該培養專業的綜藝人，通過自身的才藝（模仿秀、舞蹈等個人技）活躍節目、增強節目娛樂性，幫助主持人調節節目氣氛，又不能搶嘉賓的風頭；
節目的製作人既應該在錄製時保持對進程的控制，及時對主持人做出指示，最後也應該在剪輯方面多下功夫，學會塑造好嘉賓形象，多運用多種剪輯手法、特效等，保持好錄製時的趣味性。
3、網路綜藝蓬勃發展
隨著網路的發展，綜藝節目也有往網路發展的趨勢，尤其是因為現在電視節目限制較多，給了網路綜藝節目快速發展的空間和機遇。但網路綜藝節目並不只是因為尺度大而受到年輕人的喜愛，在題材方面也是比較新穎，也吸引到很多著名的電視節目主持人主持網綜，比如《奇葩說》的馬東、蔡康永，《拜託了冰箱》的何炅，《大牌駕到》的華少，《火星情報局》的汪涵，有了這些人參與網路綜藝節目，相信網綜會有更好的發展。
4、找清節目定位
娛樂節目就是娛樂節目，文化類節目就是文化類節目。在娛樂節目中過分強調道德修養會使節目的趣味性、娛樂性大大降低，讓觀眾收看時不免感到尷尬，笑也不是，受教也算不上，只能是尷尬的存在。而在文化類節目中為了收視率過度強調搞笑與娛樂，會喪失節目原本應該存在的嚴謹性，不僅可能會失去喜愛傳統文化的忠實的電視觀眾，也不會吸引到大部分喜歡娛樂節目的觀眾。
六、結語
中國綜藝節目發展較晚，但前景廣闊，隨著社會的發展，人民的娛樂需求在逐漸增強，對於優秀綜藝節目的要求也在增強。所以我相信，隨著幾年的摸索與學習，增強自身的原創，中國綜藝節目會從「引進來」向「走出去」完成過渡，會走進一個更加繁榮的時期。
主編 黃義傑
編輯團隊
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