2018香港巴塞爾賣的3500萬美金！一張的抽象畫，讀完此文你就懂了why美行加人123

設計 03-31

真的。有這事兒。

美編想說：收藏威廉· 德· 庫寧的，才是玩票的。

這張，27日，vip專場當天，就已經賣掉了。

3500萬美金，相當於2.1億元人民幣+

28日vip場，美編趕緊搶著跟2.1億合了一個影~

往下面看，他的其他作品更驚人！

隔著屏幕都能嗅到財富的味道~

威廉· 德· 庫寧(Willem De Kooning，1904－1997)出生於荷蘭鹿特丹，少年時期在美術學院度過，有堅實的工藝美術基礎，1926年移居美國，以畫廣告維生，1940年代繪畫語言開始成熟。他與畫家戈爾基惺惺相惜，與波洛克、羅斯科等人同為20世紀美國抽象表現主義最重要的畫家。

他是抽象表現主義的靈魂人物之一

新行動畫派的大師之一，平生最喜愛畫人體

通過自己的藝術手法把人體抽象化

他將歐洲立體主義、超現實主義

與表現主義的風格融於自己

大而有力的繪畫行為之中

把激進藝術的理念融化

在自己的藝術世界裡

即使是極端的繪畫作品

也具有藝術美感

試圖喚醒人們心中一種

與所有生命事物的內在關聯感

在第6屆巴塞爾藝術展香港展會開幕當天，來自世界各地的畫廊都帶來了它們最重要的作品。在貴賓預展不到兩個小時的時間裡。Lévy Gorvy的威廉·德·庫寧《無題XII》以3500萬美元出售。這是今年香港巴塞爾香港藝博會交易的最高成交價，為亞洲藝術市場的景氣，開出紅盤，格外受矚目。

威廉·德·庫寧

（Williem de Kooning）

《無題XII》，1975年

3500萬美元

《無題XII》是藝術家德·庫寧風格演變期的代表畫作之一，國際藝評人暨策展人大衛·西爾維斯特(David Sylvester)稱之為【德·庫寧生涯的奇蹟之年】

該件取名為《無題Xll》作品，創作於1975年，油彩畫布，202.6 x 177.2公分。原是微軟創始人保羅·基.艾倫(Paul G. Allen)家族收藏，近期家族決定釋出，當Levy Gorvy把這件作品，列入今年香港巴塞藝博會預售目錄，立即被視為全場最高價的預售作品，果然實至名歸，首日VIP預展，便順利被大腕買家買走。

下面是德·庫寧在拍賣會中

成交額比較高的幾幅作品

威廉·德·庫寧（1904–1997）

《無題 XXV》，1977年

6632萬美元

紐約時間2016年11月15日晚上7時在佳士得紐約「戰後及當代藝術晚間拍賣」成交額最高的拍品為威廉?德?庫寧（1904–1997）的作品《無題 XXV》，最終以66,327,500美元成交，締造了這位抽象表現主義大師個人作品的最高拍賣紀錄。有意思的是，10年前，也是在同一拍場，這件作品曾以27,120,000美元的價格拍出，並在當時創下了戰後及當代藝術作品的拍賣紀錄。

德·庫寧《無題8》

德·庫寧《無題8》，在2013年11月12日紐約佳士得「戰後及當代藝術」夜拍上以3208.5萬美元的價格成交。

《無題I》

203.2 x 177.8 cm，布面油畫

1980

這件作品在2007年紐約佳士得拍賣會中以1700萬美元落槌。創作《無題I》時，德·庫寧正邁入一次新的穩定時期，這也預示著他藝術生涯一段重要時期的到來。作品呈現了顏料潑賤和著重筆觸強調出來的生機盎然的筆刷痕迹，凸顯了曲線的帶狀色塊，無垠的白色背景和平滑表面成為了德·庫寧1980年代作品的標誌。

《抽象》

61.9 x 82.6 cm，油彩，色釉，炭筆

1949

這一幅作品在2012年紐約蘇富比拍賣會中拍得1750萬美金。這幅作品被稱為20世紀的大師之作。《抽象》（Abstraction）創作於1940年，是藝術家的情緒表現最為平和的重要作品之一。在這件作品中，觀者可以感受到優美的線條之間的相互聯繫，作者自然迸發的筆觸和作品華麗生動的色彩。作品體現了藝術家對於立體主義（Cubism）和超現實主義（surrealism）的先輩們養料的汲取，也穩固地建立了德·庫寧在姿態抽象（gestural abstractions）領域的領軍地位。

《交換》

200.3 x 175.6 cm，布面油畫

1955

1989年，威廉·德·庫寧的《交換》（Interchange）在紐約蘇富比拍賣會上拍得1880萬美金，成為當時當代藝術作品拍賣成交價格的首例。這幅作品創作於1995年，作品構成活躍，筆觸生猛，綜合了德·庫寧1940年代和1950年代的主題和技法。

《無題XXI》

203.2 x 177.8 cm，布面油畫

1976

《無題XXI》在2015年的蘇富比拍賣中以2200萬美元的價格成交。《無題XXI》（ Untitled XXI ）是他1970年代的重要作品。在這些年間，德·庫寧通過用水稀釋油彩，並加入煤油，苯或紅花油作為結合劑，增加了畫作的質感。有了這些材料上的調整，作品的介質變得更加厚實，並帶有如粘土般的黏稠性，使人聯想到他之前的作品中豐滿的銅質人物雕像。