△《HEAVEN》第一期封面（左）、《HEAVEN》第四期封面（右）

1980年，一本名為《HEAVEN》的亞文化雜誌創刊，並打出「空中樓閣的天眼通」這樣充滿反主流氣息的標語，從主題到形式都充滿了先鋒性。

△《HEAVEN》封面

《HEAVEN》曾是當時紅極一時的熱門話題，因為最初只通過自販機發售，人們甚至為了購買它而在自販機面前排起長隊。而它獨特的設計更是被譽為雜誌設計的經典，並在之後引得眾多設計界人士爭相收藏。

△《HEAVEN》內頁

這本雜誌的設計者便是羽良多平吉，而他也因此獲得了一個別稱——「傳說中的設計師」。

△ 羽良多平吉畫像，by IDEA

羽良多平吉為人極其低調，基本上不接受媒體採訪，甚至在互聯網上他的有關資料都都極其有限，但卻為大眾交出了大量雜誌、圖書、唱片、宣傳冊等設計作品。

△稻垣足穗《一千一秒物語》（1990）封面設計，獲講談社出版文化賞

除了雜誌《HEAVEN》，《Quick Japan》《GARO》（ガロ）《游》《新宿play map》（新宿プレイマップ）等雜誌同樣是羽良多平吉早期作品的代表，色彩的組合開始見諸於羽良多平吉的設計。

△ 《月刊漫畫GARO》封面

另外，羽良多平吉的唱片設計同樣是他作品中不得不說的一部分。

因為做過細野晴臣的書籍《地平線的階梯》的裝幀設計，羽良多平吉接過了YMO的唱片封面設計。

△ 細野晴臣《地平線的階梯》設計

這張羽良多平吉唱片封面設計，在如今也成為了經典。

△ YMO《Solid State Survivor》

△ YMO《Pubic Pressure》

YMO的唱片封面算得上羽良多平吉與音樂界合作的開端，而恰好羽良多平吉也是一個樂迷，在這之後，羽良多平吉開始接手越來越多的唱片、巡迴宣傳冊等與音樂相關的設計。

△1980年，這是羽良多平吉第一次見到大衛鮑伊。

大衛鮑伊旁邊那個站立著雙手交叉的人，便是羽良多平吉。

羽良多平吉在設計中將補色的方法用到極致，幾乎無人能在這方面居其右。而近幾年更是在「白」與「凸版印刷」方面有了更深層次的探索。

他並未將圖書的設計稱作「裝幀」或是「圖書設計」，而是稱作「書容設計」，這個詞包含了「內容」與「形態」兩層意義。

△羽良多平吉「Yes, I see.」展

近幾年，從詩與批評志（ユリイカ），到文藝志（きらら），再到以建築為主題的雜誌，羽良多平吉設計的雜誌的類型多種多樣。而經過羽良多平吉手的雜誌，封面裝幀都形成了一種獨特的風格，但又與主題極度契合。

△《建築雜誌》2010年1月號

從裝幀設計就能感受到一種歷史的厚重感

△ 《EURKA》封面設計

△《EURKA》2009 vol.41-05

「去平衡編輯與設計的創意，是件非常有意思的事情。」羽良多平吉這樣總結到自己的雜誌設計經驗。

2011年，日本著名視覺文化雜誌IDEA出版了羽良多平吉特集，特集的封面則是由羽良多平吉親自設計。

△《IDEA》羽良多平吉特集封面

「設計是一種呈現的方式，而並非個人的表現。」羽良多平吉這樣說。這位被譽為神的設計師應該也還將繼續他在設計上的探索。

△《IDEA》羽良多平吉特集內頁

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