城市設計中的介入空間，城市是一種人民的藝術

介入空間

要把一種空間意識推向創造性的運用,就要求設計者全神貫注地介入。在不同歷史時期,這種介入的過程都曾達到過高潮。雅典的 Periclean時期就是這樣個時期,另一個就是18世紀的歐洲,也就是弗朗切斯科·瓜爾迪( Francesco Guardi)創作第22頁那幅作品的時期。當具有瓜爾迪這般才幹的藝術家,以如此明晰的眼力觀察世界時,不論我們置身於何種環境,都應當感謝他給我們帶來了洞洞蔡力這份禮物。

這就是人們應該去親身體驗的建築,而不僅僅是看看而已。它吸引我們深入、系系歷其境、分享在其中活動的的人們的受。在蒂沃利( Tivoli)的 villa d"Este,也可以獲得同樣的感受。那裡的泉不只是讓人們看看而已,而而是讓人們去感受的。當水花飛,作聲,從四面八方流向我們作時、我們真是完全置身其中了。城市也是,或者說必須是這樣。設計者的課題並不在於創作建築的立面和體量,而是要創造個包羅萬象的感受,以促成人們的介人。

城市是一種人民的藝術、一·種共享的感受,也是一個藝術家可遇到許多具有潛在鑒賞能力者的地方。在入類的相互關係中,正是具有活力的人們的作用,建立了創造性的力、並發展對這種創造性的力的接納。因此,設計師的作用是在於構想一個觀念,灌輸人社區的共同思想中,使之培育成長,這樣最終的結果使之有可能接近他原來的觀念。

設計者是這樣在時間與空間中發揮作用的他構想的形式作為有機活力的一種脈動的表現,流動在城市結構之內,他還是社區認識到在整個發展中演變著的形式的重要性和意義。同時,他把全部注意力集中於具體實現以前灌輸過的一個觀念,並憧憬未來的發展。這一點可以用音樂中主題的交織來作比擬,隨著時間的流逝,一個主題與另一個主題交織。按照這種方式,城市大量建造的分散的景象,過一段相當長的時間,在一個廣大的地區內相互聯繫起來。

如果有人得出結論認為這個過程把設計者放在一種專斷的地位,使他將自己的思想強加於社區,那麼我得趕緊說,在民主制度下有如此多的監督和反對的程序,以以致不考慮社區感情的可能性是極難出現的。

幾乎確定不移的反而是,設計者在全城規模上的設計的最終成果將會與原來建議的形式完全不同倘若提不出一個更美好、更健康和更鼓舞人心的城市的綜合形象,也就等於不能向市民提供他們能夠作出反應的東西。對城市應當發展成什麼所作出的充分的假設或設計的構思,給設計者以及設計本身加上了嚴格的戒律,但是在作出充分假設之前,接接受、反對或修正都不存在。這種假設的技術性或設計思想的觀點是最重要的事情,因而也是我們研究中的主題。

當社區和設計者把規劃和建造一個城市的過程轉變為一件藝術創作時,真正的的介人就出現了。

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