攝影光影世界裡的點滴思考

最新 04-01

攝影者在攝影過程中往往對於光和影十分重視。攝影的質量在很大程度上取決於光和影的效果。在攝影過程中，攝影者可以利用光和影的優勢拍攝出十分優美的畫面，可以通過光和影的調配來表達出畫面所傳遞的真實情感。本文著重對光和影在攝影過程中的應用進行了詳細的分析和研究，提出了光和影如何更好發揮作用的措施和建議。

光和影就像人的兩個雙手，二者缺一不可。攝影者往往對於光和影十分重視。所以，攝影者對光和影應該有著十分強烈的感覺，能夠感受到光和影每一個細節的變化，可以通過對光和影的調配來獲得自己想要的拍攝效果，從而拍攝出更加優秀的作品。

一、光和影在攝影創作中的重要性

攝影物體的造型是拍出優秀攝影作品的關鍵因素。光和影的搭配在塑造良好物體造型的過程中發揮著十分重要的作用。所以，攝影者往往十分重視光和影的搭配。不僅如此，光和影的成功搭配還會營造良好的拍攝氛圍，有利於攝影者在攝影過程中表達出內心的真實的感受。成功的物體造型往往都離不開自然光線的支持。如果攝影者要想獲得拍攝的透視感就應該選擇一些柔和的光線作為搭配；如果攝影者想獲得立體感和層次感就應該選擇使用一些強烈的光線作為搭配。

在攝影過程中，物體造型的塑造，氣氛的烘托以及情感的表達等環節都離不開光和影的搭配。順光、側光和逆光是攝影者進行情感表達所使用的十分重要的三種光源。其中，側光是攝影者使用頻率最高的一種光源。拍攝物體顏色的變化往往需要通過調整光源來實現。此外，從多個方向照射過來的光線會形成十分複雜的影子，這些重疊起來的影子，讓物體看起來更加具有層次感和立體感。色相、明度和飽和度是影響拍攝效果十分重要的因素。無論是色相還是明度和飽和度都需要通過光和影的不同的搭配來獲得。所以，光和影的搭配和拍攝場景一樣都十分的重要，都會對攝影效果產生十分重要的影響。

二、攝影創作中光的運用

由於自然環境的差異，拍攝場景中光和影都完全相同的概率很小。因此，拍攝者往往能夠在相同的自然場景中拍攝出理想的作品。由於光線始終處於變化的過程當中，所以，拍攝場景的影調效果千差萬別。拍攝者正是通過這些不同的拍攝場景來拍出各種優秀的拍攝作品。所以，拍攝者應該在拍攝過程中注重以下幾個方面：

1.攝影者應該時刻注意光線的變化。光線始終處於變化過程中，這也為攝影者提供了很多絕佳的拍攝機會。拍攝者應該緊緊抓住光線產生的機會，留住最美麗動人的瞬間。所以，一個攝影者要想拍攝出成功的作品就要對光線的變化有著全面的了解和把握，做到光線變化和拍攝物體有機統一。

2.攝影者能夠對光影效果做出迅速的反應。由於光線始終是變化的，所以，攝影者應該根據光線的變化調整自己的拍攝姿勢和位置。清晨和傍晚的光線往往都是低角度的光線，往往可以產生大量的逆光和倫勃朗光，這為攝影者的拍攝提供了十分重要的光照條件。攝影者往往可以在清晨和傍晚拍攝出十分優秀的攝影作品。光對於攝影者來說就是一個百寶箱，他們可以充分利用每一個瞬間的光照捕捉到理想中的光線，進而拍攝出優秀的攝影作品。

三、攝影創作中影的運用

影在攝影行業里也叫作影調。光線從不同的角度照射到物品中往往產生很多的投影，這些投影就是影調。影調也是影響拍攝效果的關鍵的因素。要想拍攝出優秀的作品就離不開影調的支持。黑和白是攝影過程中使用的最主要的影調。攝影者通過對影調的調整來調整物體的形狀和大小，還能調整物體表面的紋理和質感。因此，影調是影響拍攝效果的核心因素之一。攝影者往往通過對影調的挑選來達到良好的拍攝效果。有些影調會對拍攝效果產生不利影響，因此，攝影者必須捨棄掉這種影調。

所以，為了充分發揮影調的獨特作用，拍攝者應該在拍攝過程中應注重以下幾個方面：（1）攝影者應該時刻注意側光和側逆光位置的變化。如果攝影者僅僅使用順光來進行拍攝，往往會影響到拍攝的效果。所以，攝影者通常保持側光和側逆光處於高位，這樣就能最大程度減少光位對拍攝效果的不利影響，才能讓拍攝的物體看起來更有質感，獲得理想的拍攝效果；（2）攝影者應該把虛實之間的轉變結合起來使用。虛實處理方法是獲得良好拍攝效果的另一個重要的途徑。攝影者通過虛實處理法讓靜的畫面看起來具有了動感，這樣就能產生動態的美感，獲得良好的拍攝效果。景物拍攝過程中會經常使用到虛實處理法。在實際的景物拍攝中，攝影者往往利用自然環境中雨雪、水汽和灰塵造成的不同的光照影調，通過虛實處理法來調整拍攝效果。攝影者往往通過光位的選擇和高分辨的鏡頭的使用，同時在虛實處理法的基礎上來實現拍攝效果的最優，這樣才能讓拍攝出的作品看起來更加真實，賦予了拍攝者的情感。