構圖神話的破滅
攝影是個特別容易製造神話的行當（如果可以說行當的話），開始我只是覺得這些神話有問題，卻說不出來哪裡不對頭，為什麼。在經過幾年的思考與拍攝實踐之後，基本搞明白了。今天先來破一破攝影的第一個神話——構圖神話。
大夥別覺得這些神話只有在我們這塊土地上存在，其實在歐洲——攝影的發源地也一樣存在，並且早就有了。1869年，也就是攝影術發明的30年之後，歐洲有個叫H·P·魯濱遜的攝影家出了《攝影的藝術效果》，在這本書中，作者羅列了很多畫面安排法則，其宗旨就是忠實模仿繪畫，越像繪畫，照片的藝術性越高。在這本危害甚大的攝影書中所推崇的法則，直到今天仍有不少信奉者（至於為何這本書危害甚大，需要另闢文章）。
神話一、黃金分割法
就是把主體放在畫面的橫向或縱向的黃金分割點上。由此可以衍生出九宮格法，在長方形畫面上橫向畫兩道直線，縱向也畫兩道直線，把畫面平均分成九個方塊，這四道直線相交的點，就是安放主體的地方（如下圖）。
在此前提下，如果我們被黃金分割法給束縛住了，面對現實拍攝對象時，不是從實際需要出發，拍出來的照片反而容易構圖呆板，缺乏想像力。
繪畫是從一塊什麼都沒有的畫布（紙）憑空一筆一筆畫上去的，可以自由地根據自己的意圖進行控制和發揮，攝影不具備這個條件。攝影面對的是自然（如果人也是自然的一部分的話），只要我們相信自然是千變萬化無窮無盡的，那麼攝影的取景構圖方式也是因地制宜無窮盡的，沒有最好的構圖，只有最合適的構圖。這是另一種自由。
看上面這張照片，作為主體的人物被壓在左下角，作品一樣成立（為啥成立，我已經在前面的文章中做過較為詳細的分析）。
對於攝影來說，如果主體恰巧處在黃金分割線上了，就在那裡好了，如果不在，就讓它不在好了。
神話二、上下不能平分
這裡的平分是指把畫面上下對半分。在拍攝含有地平線的風景時經常會遇到這個問題。
先說說畫面為啥不能上下對半分。
這是我從網上隨便下載的一張圖片，地平線把畫面上下對半分了，我們來看看在這張照片里的視覺邏輯。因為是上下對半分了，海水和天空占畫面的比重是幾乎一樣的，很難分辨出哪個佔主要地位，海天之間主次關係模糊不清，這不符合我們的視知覺簡化取向，天空和大海有分離開的趨勢，變成兩個區塊在視覺上就相對簡化了。但是畫框又偏偏把這兩個東西框在一起，作為一個整體塞給眼睛，在視線的上下游移不定中，那道地平線成了最強烈的存在，其他元素都成了次要的東西。本來可能成為主體的海面上的房子反而有點像個累贅，畫面整體顯得呆板無趣。這個時候把取景框往下或者往上移動一定量，地平線的顯著存在就會立馬大大降低，視覺又回歸到大海或者天空，然後注意到海面上的房子，再由此展開各種聯想，照片就活過來了。或者，這房子足夠大，在視覺上能夠把注意力吸引過來，那麼海天對半分就沒問題。
顯著問題來了，有人就拿著這個視覺規律去生搬硬套，這是不符合我們前面早就說過的法無定法原則的。再來看一列上下平分的。
這是獲得哈蘇攝影獎的日籍攝影家杉本博司最有名的組照之一《海景》系列。為啥他老人家的照片就可以上下平分呢？
上下平分會帶來的視覺體驗我上文已經分析了，不再重複。《海景》系列照片有個突出的特點很容易被人忽略——作者在取景的時候，機位都比較高。如果站在沙灘上這樣的低機位拍攝會怎樣？
我自己在平時的拍攝中，遇到這種一直向遠處延伸，景物細節還基本重複的場景時，感到非常頭疼，比如大海、花海等等。因為機位離海面或花叢只有一米多點，這會帶來很強烈的透視關係，焦距越短越強烈。再看拍出來的照片，我們都知道近處被攝進來的海浪或花朵數量比較少，遠處會大大增加，因為這些紋理是重複向遠處延伸的，我們的視知覺很清楚遠處的浪或者花其實和近處是差不多大小的，這個時候大腦會自動進行彌補，把遠處放大，於是地平線那裡左右兩側好像是向外鼓的，這讓視覺體驗很是不舒服。看下面這張我從網上下的大海圖，整個海面看起來下面窄，上面寬，像一個倒過來的契形，不舒服。大家自己去仔細感受一下。
我注意到了這個問題，杉本博司前輩當然也會注意到這個問題，於是他採用了高機位和中焦距的辦法，海浪還得特別細，盡量來減弱海平面的透視感，最大程度上克服我上面說到的缺憾。
《海景》被上下平分之後，海天要分離，又被人為的畫框死死箍在一起，在這種矛盾中，再沒有其他東西來從中破解調和。對著照片觀看一段時間之後，淺灰調的天與深灰調的海開始抽象起來，好像那海一直就在那裡，從遠古到眼前一路走來。我猜這就是作者的用意或者說主題——對時間的探索。
當觀者乍一看照片的時候，看到的時間是現在，隨著觀看時長的增加，注意力的投入（原片用大畫幅相機拍攝，有足夠的細節給觀者的視覺留下細細審閱的餘地），畫面開始抽象之後，時間開始倒退，回到從前，回到盤古開天地的時候。
如果《海景》不是上下對半分的構圖，還能表達出這層內涵么？
此外，還有好多神話，比如拍攝人像的時候視線前方的空間要比後方的大，再比如S曲線等等，限於篇幅，這裡不再一一進行分析。
通過上面案列的講解，我們可以總結出，任何一條構圖鐵律都有其存在的合理性與巨大的局限性。構圖只是手段，當手段本身成了目的，危害不可謂不大了。這些構圖神話不是我們能不能破的問題，而是我們是不是真的需要去遵守？我的答案既不是否定也不是肯定，而是無視那些構圖規則，拍我們自己的照片！
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