丹青難寫是精神

文  徐薇

查仿明，號石翁、大石，1967年生，江蘇淮安漣水人。

1986年隨啟蒙老師王書雄學繪畫。

1989年考入南京師範大學美術系中國畫專業。2009年在清華大學美術學院研修，隨當代著名畫家陳丹青、史國良等老師學寫意人物。

2014年中國畫《褪色的記憶》入江蘇省中青年美術作品展。

2015年拜汪秀南老師學山水畫技法。

2016年中國畫作品《顏魯公像》入展「顏真卿杯」魅力句容全國書畫展。同年中國畫作品《天邊的那朵雲》入展淮安市「美術獎」書畫展

2017年中國畫作品《筋骨》入選江蘇省美術新人展。同年隨著名人物畫家桑建國學習人物畫創作。

作品名稱：《姐妹倆》

作品尺寸：96cm×180cm

藝術家風格個性的形成，必經歷「築基——明性——變化」三個階段。築基，即廣泛研習與吸納傳統優秀文化素養，為未來構築厚實基礎。明性，即認識與發現自我本性，明於知己，方能確定契合本性的審美取向。變化，即靈活運用已有的豐厚積累，進行藝術創造，水到渠成地展露出個人風格。

已過五十知天命之年的畫家查仿明已穩步走過築基、明性、變化的三階段，通過二十多年的刻苦學習訓練，初步展現了自己的繪畫風格和面貌，逐步成為淮安美術寫意人物畫創作的中堅力量。

查仿明以寫意人物畫為專長。近年來，他主創的人物畫作品題材大致可分為以下三類：一是以佛陀、羅漢等為題材創作的佛像畫作品，如《祈福圖》《佛說吉祥經》《心經》等；二是以現實主義人物題材為代表的系列作品，如《春天裡》《筋骨》《最後一根樁》《暖冬》《顏魯公像》等；三是以新文人畫為題材創作的小品，如《吹拉彈唱樣樣行》《西出陽關無故人》等作品。

創作佛像題材作品源自於查仿明的性格。他說：「人的一生是修鍊的一生，畫佛也是一種修鍊。我並非佛教信徒，但畫佛、習佛法卻能引我深省，讓我明白『不動聲色』才是人世滄桑，才是人生領悟，才是心靈智慧。一如佛陀，永遠以不悲不喜、不怒不亢的面貌和姿態示人，擁有著芸芸眾生所不具備的慈悲與超群智慧。我在生活中找不到我需要的快樂，也就只好寄情於繪畫，寄情於佛陀。」他創作的這一題材的作品，落筆率意，用墨偏淡，皴筆由重而輕，展現出平淡天真之感。所繪佛陀、羅漢、高士大多佛眼微睜，意態安詳、神情瀟洒疏放、體態雍和剛健，用圓勁流暢的長短線條來描繪佛陀寬鬆飄逸的衣袍。將人物悠然的神態和寧靜的山林景象結合在一起，使畫面傳達出一種古樸之氣。欣賞他的人物畫有如與古人對話脫離世俗塵埃之境，進而實現自我心靈的洗滌與升華。

現實主義水墨人物畫題材的作品也是近年來查仿明主攻的對象。這些作品大多是他的寫生實驗作品。寫生來源於他紮實的美術基礎，他受過嚴格的院校素描、速寫等寫生訓練。他的作品既有學院派的繁複與厚重，又有文人畫的寫意和空靈。在這類作品中他偏愛以農民工、軍人等勞動者形象為創作題材，關注表現人情感的豐富性，深刻地挖掘人性的複雜性，從而使人物形象更具真實感和時代感；在形式語言上，注重造型與線語言自然、完美的結合，使水墨人物畫更具民族特色。他創作這類作品是以參展為主，演繹出諸如《春天裡》《顏魯公像》等生龍活虎、活色生香的現實藝術佳作。

查仿明也試圖創作一些新文人畫題材的作品。這一類型的文人畫大多與左傾右斜似醉翁探路的書法題跋相得益彰，可謂獨標一格。他畫的是小品，但有大氣象，大境界。他崇尚的是祥和、安靜、淡泊，不那麼劍拔弩張，但求神、求韻，好像是在「玩」。

丹青難寫是精神，精神盡在丹青中。繪畫是藝術創作，是藝術家一生修為的表達。查仿明的不墨守成規，自由洒脫，加上他的本真與對藝術的執拗，相信查仿明的藝術之路定會越走越好！

作品名稱：《休閑自在圖》

作品尺寸：45cm×68cm

作品名稱：《進退自如便是道》

作品尺寸：68cm×68cm

作品名稱：《佳思忽來書能下酒》

作品尺寸：45cm×68cm

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