本土時裝周存在的意義是？

時尚 04-04

在四大國際時裝周成熟舉辦的背景下，各國綿延全年的時裝周風潮風起雲湧；與此同時，積極融入全球時尚產業大語境的中國國際時裝周已度過20華誕；那麼，剛剛落幕的本屆時裝周又有什麼亮點？

精彩大秀連連看

DOUBLOVE

於3月25日發布的這場2018秋冬大秀以「遇見」為主題，帶領現場觀眾從江南出發，懷著對未來的憧景探索未知的遠方。

作為DOUBLOVE的中國國際時裝周首秀，打造成X型交叉台的秀場，配上Estelle及裴蓓的領銜演繹，讓整個大秀的篇章更為華麗。

開場模特Estelle

閉場模特裴蓓

以自由隨性的名義出發，升級「精緻美學、優雅職場、高街時尚」三大系列將浪漫風與創新感覺呈現於秀場。

鑽鏈、珠片、水鑽等精緻細節元素配上飄逸長裙、絨感外套等高級時裝，全方位彰顯細膩浪漫的東方韻味。

以連衣裙為主打的40餘套設計，在粉色的主色調配合下，盡展浪漫風韻。

整場大秀以「遇見」為題彰顯的全新蛻變，亦放送一場融匯自然藝術美學盛宴。

大秀不僅僅詮釋了對自然的感悟，也給予都市女性更多關於時尚、自由主義的穿搭靈感。

Grace Chen

3月26日在北京飯店金色大廳發布的Grace Chen 2018春夏《摩登時代Modern Times》系列，是有著「精英女性專屬設計師」陳野槐（Grace Chen）首登中國國際時裝周。

大秀以著名旅德芭蕾舞蹈家邱思婷和搭檔的一段特別設計的雙人舞開場，這位舞蹈家被西方媒體讚譽為「東方天鵝公主」，舞蹈展現了從一百年前走出的摩登女性與當今時代的對話。

這場涵蓋50件創意作品的大秀，靈感來源於二戰時期的軍艦形象，廓形硬朗、線條隨意。

整個系列大走堅毅瀟洒之風，從小外套到風衣都旨在呈現「當代精神」中的運動、個性與多變。

除了李蔚語、毛楚玉等著名模特，同台展示作品的還有Grace Chen的朋友們，產品能夠超模教母韓姨到畫家潘然等，T台之上滿溢卓而不群的氣質。

一如Grace Chen所言：「我的作品不僅是衣服本身，還要加上穿著的人，人衣合一之後衣服給穿著人帶來的氣場，帶給觀者的美的享受以及穿著的人反過來給衣服增添新的化學反應，這些的疊加才算是真正完成了我的作品。」

作為首位畢業於紐約時裝學院的中國留學生，Grace Chen 是跨文化、跨時代的時裝設計師，是現代中國時尚國際化的先行者。在紐約和好萊塢時尚界工作的15年，她收穫了美國前總統夫人、奧斯卡影后 Helen Mirren、脫口秀女王 Oprah Winfrey 等眾多名人客戶。

讓中國女人優雅起來，把中國式審美與西方立體剪裁完美融合，用現代普世審美的設計語言展現精英女性的衣著品位，改變中國街頭的風景——這是 Grace Chen 決心回國創立個人品牌的初衷。「現代女性不會永遠處在養尊處優的甜夢之中，高壓下的焦慮和無力感空前劇增。主外又主內的精英女戰士們每天要麼處於高度戒備，要麼處於衝鋒陷陣的「作戰」狀態，當下的女性比歷史上任何一個時代的女性賦予的角色的都要複雜，《摩登時代》來了，女性精英便有了新摩登。」

EVE CINA

這場由依文?中國手工坊聯手承興國際集團共同打造的「真愛無邊?綉夢如畫」主題時裝秀，用38套各具特色的藝術時裝，傳承了千年的中國傳統手工文化首次與世界藝術大師崔自默、左晉跨界聯合。

EVE CINA藝術時裝的誕生，源於依文?中國手工坊與不同藝術家在文化IP的共同創造，以及文化傳承發展、創新應用等領域的共同信念——讓藝術有效走進現代生活，讓更多大山深處的手工藝人擺脫貧困，被看見、被尊重。

T台上模特所展示的電子產品，均為承興國際文化類IP衍生品。讓各類藝術作品都「活」起來，讓藝術走進人們的日常生活的想法，讓人印象深刻。

「藝術是反映生活的，時裝是流動的繪畫。當我走進大山裡的時候，發現藝術是生命的寄託，難以想像她們能用一針一線綉出有筆觸感的畫面。今天的服飾攜帶的是傳統文化，它是民族的、傳統的、手工的作品，傳達的人類命運共同體、文化大同的理念。夏華女士以傳統手工藝把我們優秀的文化推向世界，這是文化的一個特別好的載體；羅靜女士以『藝術+IP』的計劃來推動藝術文化與IP的結合，推動藝術IP產品的跨界，也是促進中國文化藝術的發展和延伸。」崔自默、左晉兩位藝術大師如是評述此次跨界。

除了繼續讓身穿盛裝的苗族綉娘現場展示刺繡技藝，依文?中國手工坊現場宣布正式啟動「深山集市」開集，不斷將幾千種原生態的手工藝術作品、IP文化衍生品、各地特色文化、近乎失傳的老手藝、最受年輕人喜愛的新設計以及中國綉娘最真實的日子一一呈現給都市消費者，讓城市發現大山之美，讓未來讀懂過去。

依文做中國手工坊已15年，依文集團董事長、依文?中國手工坊創始人夏華是這樣評述的：「很多人都說做時尚是從中國做到國際，但依文做時尚，從都市做到了大山裡。我們眼裡的藝術，對於綉娘而言，就是她們年復一年的日子。這15年，我們在大山裡建了13座手工藝博物館，上百座的綉夢工坊，因為有這些，以及8000位綉娘，我們才能用最時尚的方式去詮釋中國的手工之美，我們把綉娘帶到了都市，帶到了國際時尚舞台。最重要的是，今天在這個舞台上，還發布了特別獨特的深山集市。我們經過三年的研發，今天有接近四千種深山裡的好玩的、好吃的、好用的、有趣的、好看的產品，在今天能夠跟大家見面，所以這次也是我們在時裝周的十幾年來最難忘的一次，希望我們的藝術家、設計師和綉娘一起，把中國大山裡的美帶到都市、帶到T台、帶到消費者面前。」

誠意至此，不妨一起致敬那些雙手編織的歲月，致敬那些斟酌再三、落筆成畫的瞬間，致敬一路同行、彼此溫暖的每一個人。

10+3 Remix

3月29日下午在三里屯太古里南區橙色大廳舉辦的10+3 Remix時裝發布會上，王晨光、彭奐煥、韓春和張文瑾四位設計師作為本屆中國國際時裝周10+3 SHOWROOM青年設計師基地計劃的優秀代表參與聯合發布。

SYXC | 韓春

以美麗生活為主題的系列的靈感來自精緻、優雅和溫婉的中國經典服裝造型。

多種中式風格的剪裁方法，配上與自然契合的搭配組合，在墨綠的主色調背景下讓人格外心曠神怡。

CHENGGUANG WANG | 王晨光

以「櫱」為主題的系列取自《管子·禁藏》和《禮記·禮運》等文獻中的記載：從灰燼中萌發新芽。

除了記憶水晶絲等特殊材質元素的應用讓人眼前一亮；又如隱藏在衣服裡面的「彩虹」，契合「櫱」的本意——被砍去或倒下的樹木再萌生的新芽。

THUSA ZHANG | 張文瑾

靈感源於著名歌手科恩的民謠《Bird on the Wire》——站在電線上的鳥兒，只是看起來很高；寓意現代獨立女性嘗試以自己的方式思考，溫柔與酷兼備。這在產品表現在硬朗與柔軟的材料並用，中性與女性對比混搭，實穿又不乏酷感。

這場由中國服裝設計師協會和中國國際時裝周組委會特別支持的大秀，彰顯了中國國際時裝周素來以推動中國時尚產業發展、培育和扶持中國本土設計人才，助力自主品牌的孵化和發展為己任的舉辦精神。

ECCO 「藍潮」席捲，潮流火花因你而生

3月29日，來自北歐丹麥的鞋履及皮具品牌ECCO攜手著名服裝設計師王陶的潮奢品牌taoraytaoray亮相2018中國國際時裝周，共同呈現ECCO2018 新品發布會。

此次大秀靈感源於ECCOINDIGO SOFT 8牛仔藍柔酷8號系列，採用ECCOINDIGO牛仔藍皮革打造而成的ECCOINDIGO 牛仔藍皮革Xtaoray taoray特別系列成衣呈現專屬於ECCO「活色適界，因你而生」的視覺體驗。

ECCO中國區品牌形象代言人、知名演員朱亞文著ECCOINDIGO SOFT 8牛仔藍柔酷8號系列搭配此次合作特別系列的服裝亮相秀場，其簡潔又極富質感的裝扮展現了兼顧經典與潮流的型男魅力。

作為華人設計師中的領軍人物，王陶推出的潮奢品牌taoray taoray無年齡、無性別、無國界、無職業的品牌理念深入人心，其簡潔、創新、前衛的設計語言更是與ECCO品牌的調性非常契合。此次將ECCO INDIGO牛仔藍皮革所富有的藍染特點與上乘質感多角度呈現於T台之上，更佐以苔蘚綠，午夜藍，漿果紅等色彩予以點綴，為系列平添更多煥新活力。

獨特的材質和精緻的剪裁變幻交錯，ECCO INDIGO牛仔藍皮革打造出一個革新科技交織丹寧魅力的全新「適」界。

冰川·孫藝文

3月30日，武漢裕大華紡織服裝集團有限公司攜手新銳時裝設計師孫藝文，再次登陸中國國際時裝周，上演羽絨時尚王者歸來。

此次大秀主題「川尚」，「川」取自品牌之名，「尚」則為高度，以潮牌因子為核心重塑冰川時尚在羽絨界的領軍地位，是品牌設計師為之奮鬥的目標。

48套服裝以OVERSIZE造型和多元混搭為主要特徵；除了防絨尼龍綢、滌棉混紡TC布、樹皮縐、印花細凡布、燈芯絨、瑩光綢、華達呢、絲絨、錦緞、仿羊皮等常規羽絨服面料之外，絲絨面料的跨界運用成為本季的一大亮點；經典的黑白色系合仍然是吸睛的重點，佔據本季發布新品的幾乎全部江山。

「時尚來源於生活」這一冰川品牌一貫遵循的設計創意來源，也展現在冰川新品的搭配中，作為2018冰川羽絨服時尚軍團的一份子，豐富多彩的冰川毛衫、320g毛圈衛衣衛褲以及各式純棉襯衫和風衣成為最好的造型搭檔。

在80後時裝設計師孫藝文看來，新崛起的年輕消費者是一群對獨特性、設計感、質地、文化內涵等有著挑剔眼光的人群，街頭文化不再小眾，彰顯個性的潮街頭服飾勢必將被大眾化。不妨期待如「冰川」般充滿活力、創意的潮牌繼續贏得廣闊的未來。

theMSLAN?黃麗

3月30日，來自廈門的時尚女裝品牌theMSLAN首次亮相中國國際時裝周。探索新鮮，討論生命成分的自由心態；接受生活的意料之外，主動擁抱意外的樂觀心態；發現當下樂趣，回歸日常、自我舒適的一種知足心態——這是theMSLAN用三種狀態講述的品牌性格。

大秀幾何？不妨配合問答深入了解！

M.C. VS theMSLAN?黃麗

Q：服裝設計細節和面料應用有什麼特別之處？

A：系列在精靈與遊俠的概念下對服裝的設計也做了細分。

精靈部分的服裝設計更在意線條的合理，注重與各元素間組合的樂趣，用豐富的層次與輕盈飄逸的整體形態，打造出屬於品牌特有的舒適內質。以輕薄質地為主，降低色彩飽和度，凸顯光影交接的朦朧感，罩衫形式的寬鬆剪裁，使這部分服飾的層次感更加豐富，整體形態更顯輕盈飄逸。

在遊俠部分的服裝，以遊俠的冒險精神為靈感來源，塑造帥氣、隨性的獨立自由女性形象。結合工裝與軍事元素，從口袋設計、袖口結構以及布料選擇等細節層面去考量服裝的遊俠屬性，整體廓形更加合乎身形，注重表達功能與幹練。

Q：為何會想到精靈和遊俠的概念？怎麼看待自己角色？

A：因為對現階段相對於之前來說對生活觀察的更加細緻了，也開始會觀察身邊人的小細節，進而發現情緒和衣服之間有著很親密的聯繫。古靈精怪的精靈與勇敢不羈放蕩的遊俠，像兩條平行線互不相交的角色，卻又像每個人生活中的諜影。精靈來自於月亮與拂曉，遊俠存於太陽和黃昏，個性的差異既像晝夜交替，也像日月同輝。漸變交融，是日與月更迭相似的生活循環，也是每個人的個性融合。

我本人在大家眼裡更像是一個精靈的角色，不過我也覺得自己內心埋著遊俠的種子。我也覺得每個人應該都是這樣，人人身體中都有不同的成分存在著，這些成分是互相對立也是相互融合的情緒、個性或者狀態。

生活在左?林棲

本季，生活在左以一個保護者和傳承者的姿態聯合中國24位手工藝藝術家與傳承人，旨在打造全新的中國品牌形象。

加拿大著名現代舞藝術家XINGBANG FU與中國五弦琵琶年輕藝術家馬思雨老師進行的現代即興表演，讓這場全新的中式時裝秀帶來令人耳目一新的視聽感受。

大秀以《方言》為主題，通過尋找目前在中華民族不同地區的方言特色，結合了多種中國國家非遺傳承人的特殊地域性手藝和文化性格，將不可複製的中國美學以「多樣性」和「源頭」作為設計靈感進行新系列設計，並從傳統語言傳遞別樣藝術之美，將其視覺化，賦予語言更多美學氣息。

其中，在服裝紋樣上，設計師融合了傳統與現代風格的紋樣，並研究開發出：「天書」、「地心」嶄新的專屬紋樣，這是對「傳統和現代」的生活思考，更是對「過去，現代和未來」的思考。

縱橫交錯又錯落有致的現代服裝作品，帶領觀眾回歸本源。

絕設?朱光妍

耗時2000工時，這是對女性著裝的最高敬意。

在3月31日舉行的絕設·朱光妍「星范兒」定製專場，開啟定製婚禮服發布新潮流。本季發布共有7大色系：耀目香檳金、高貴孔雀綠、奔放波爾多紅、優雅高級灰、經典瓷白與墨黑、時尚泥煤苔蘚綠等，呈現出的驚艷視覺閃耀舞台。

整個系列最具懸念和引人矚目的當屬價值39.9萬的定製婚紗，也成為本場秀最大的亮點之一。

模特舉手投足的明星風範與花色美服交相輝映，服裝的每一處細節和肌理都將「星范兒」主題內蘊詮釋得華美極致。正如設計師朱光妍所說，好的設計並非流於表面的形式美，要根據每個人內心的氣質和個性創造。

在此次大秀中，一款來自70年代蘇綉大師收藏級緙絲面料的作品，頗有文化內蘊和意義。輕薄修身齊地魚尾款，結合中國傳統織造工藝緙絲，每個細節都閃耀著手工藝人的匠心智慧。

朱光妍坦言，這次的發布，主題命名「星范兒」，自己更多的工作更多的是「范兒」的部分；讓自己的定製客人，穿上絕設的婚紗禮服閃耀如星，這是自己擅長和關注的。既然人人都是獨一無二的，這種天人合「衣」的情感共鳴無怪成就了此次定製專場的精彩呈現。

一場大賽與一場啟動

「漢帛獎」第26屆中國國際青年設計師作品大賽決賽盛大開啟

3月25日，中國國際時裝周（2018/2019秋冬系列）開幕式在北京飯店金色大廳隆重舉行。同時，「漢帛獎」第26屆中國國際青年設計師作品大賽決賽及頒獎典禮也盛大開啟。

本屆大賽以「傳承·匠新」為主題，旨在邀請全球的青年設計師以全新的形式將古老的非遺技藝與當代藝術相結合，設計師們用服裝設計作品來詮釋對民族文化的理解，賦予古老的民族文化全新的生命力。

曾成憑藉作品《匠意》斬獲金獎

中國選手陳丹琪和西班牙選手Laura Nunez del Arco榮獲銀獎

中國選手楊鎮源和盛倩摘得銅獎

本次來自海內外的25名選手從初賽中脫穎而出，在中國國際時裝周（2018/2019秋冬系列）期間展開最後的角逐。最終中國選手曾成憑藉作品《匠意》斬獲金獎；中國選手陳丹琪和西班牙選手Laura Nunez del Arco榮獲銀獎；中國選手楊鎮源和盛倩摘得銅獎。

值得關注的是，今年大賽特別設置了網路人氣獎，因為對於設計來說，人氣同樣也佔據著重要因素。中國選手羅蒙萌摘得最強網路人氣大獎，企業認定獎由李華雪獲得。

「漢帛獎」由中國服裝設計師協會和漢帛國際集團共同主辦，因賽事的國際性高和專業性強，已成為中國乃至國際時裝設計領域中專業設計賽事的引領者。自大賽創辦二十多年來，無數國內外知名設計師從這裡開始並走向世界，他們都是在漢帛獎發光的設計師，如馬可、吳海燕、王玉濤、武學偉、武學凱、樊其輝等。

組委會還特邀業界大伽組成了權威評審團，評審包括：北京服裝學院博士生導師、中國服裝設計師協會副主席劉元風，金頂獎設計師、貝迪百瑞商貿（北京）有限責任公司設計總監王玉濤，日本時尚協會會長大塚揚子，漢帛（國際）集團顧問楊荔，BAN XIAOXUE品牌創始人兼藝術總監班曉雪先生，西班牙埃斯科瓦高級時裝學院教授Gabriel Torres, 義大利科菲亞高級時裝及造型藝術國際學院教授Nathalie，從評審團超強陣容來看，大賽的高規格、國際化和專業性可見一斑。

義大利「金剪刀」裁縫師大獎賽中國選拔賽榮耀啟動

備受矚目的『Forbici D`ORO義大利「金剪刀」裁縫師大獎賽中國選拔賽』2018年3月31日在北京三里屯太古里橙色大廳榮耀啟動。中國服裝設計師協會主席張慶輝先生、義大利裁縫師學會主席IlarioPiscioneri先生出席並致辭。

大賽由中國服裝設計師協會、義大利國家裁縫師學會、北京茉德藝創國際文化發展有限公司聯合主辦。義大利裁縫師學會主席Ilario Piscioneri先生專程從義大利來到現場，就大家關注的有關大賽影響力、賽事規則等問題進行了詳細介紹；茉德藝創國際作為大賽的發起與主辦方之一，其創始人劉歡歡女士還就國際國內男裝市場現狀與未來發展等進行了專業分享。

享譽世界Forbici D`ORO義大利「金剪刀」裁縫師大獎賽，由有著400多年創建歷史的義大利國家裁縫師學會（L`Accademia）於1953年創立，至今已歷時65年，每兩年在羅馬舉行一次。大賽以其專業和嚴苛的考評規則，發現和培養出眾多享譽世界的著名裁縫師，在國際服裝界享有裁縫界「奧斯卡」之美譽，備受世界關注。

2018年，Forbici D`ORO義大利「金剪刀」裁縫師大獎賽登陸中國，首次開啟在義大利以外國家舉辦之先河。大賽將廣邀中國高定領域從事男裝版型設計及工藝技術工作的版型師、工藝師和專業教師，以及具有傳統手工技藝能力和實力的資深服裝愛好者，共同角逐10名親赴義大利接受十天實訓和參加總決賽的資格。

中國選拔賽將沿用義大利傳承幾百年的男裝手工技藝及歷屆「金剪刀」大獎賽的賽制和經驗，通過初評、複賽、決賽三個環節，在規定的時間內，參賽選手運用傳統手工技藝完成一套男西裝樣板及成衣的製作，由義大利和國內專家組成的大賽評審團，依據選手完成的樣板及成衣效果，對其造型表現力、手工技藝、創造力、嚴謹性以及完成度等進行綜合評判。初評環節將選出30位選手參加複賽，複賽總成績排名前10名的「優勝者」將獲得赴義大利參加總決賽的資格，並將獲得由義大利裁縫師學會頒發的「一級裁縫師」榮譽證書，決賽總成績排名第一的選手將獲得由義大利裁縫師學會頒發的「金剪刀」大獎。

中國服裝設計師協會主席張慶輝先生表示，Forbici D`ORO義大利「金剪刀」裁縫師大賽的引入，將提升中國服裝高定行業國際化視野，打通服裝工藝技術國際認證通道，挖掘擁有卓越手工技藝及非凡創造力的高定技術人才，通過參賽選手親赴義大利接觸最頂級的高定手工藝，融匯和傳承中國傳統手工技藝，打造中國工匠精神，提升文化自信，培養和塑造中國高定技術大師。

童裝領域亮點多

本次時裝周的童裝版塊看點也不少，不妨繼續往下看：

LE LUPERCUS?王臨&海翎

有著多年國外學習生活經歷的LE LUPERCUS總設計師王臨，有著相當敏銳的時尚嗅覺和獨到的時尚見解；而設計師海翎則為產品中經典的歐式設計風格注入了生動、精緻的細節表現。系列以音樂家德彪西的交響樂史詩《牧神午後》為靈感，伴著優雅的金色、尊貴的駝色、沉穩的墨綠色，讓人感受到那份忙碌生活中難能可貴的輕和柔美之力。