景觀設計的邏輯思維——演講整理稿

最新 04-05

「1」

設計是什麼？

這個問題自我大學修習園林專業，並立志成為一名景觀開始，一直伴隨著我。

人們往往會陷入一個誤區，認為設計是神秘而偏主觀的行業。過分強調設計師個人對於一項設計任務的影響力。審美，靈感，天分，這些因素都相對主觀。

設計需要靈感與天分。

那麼靈感與天分，在設計中佔據了什麼樣的地位？是充分條件，必要條件？還是充分必要條件？

我們先看一張照片，悉尼歌劇院。

在巨型花崗岩石基座上，4塊巍峨的大殼頂依次排列，前三個一個蓋著一個，面向海灣依抱，最後一個則背向海灣侍立，像貝殼，又像船帆……據設計師約恩·烏松說，創意其實來源於剝開的橙子。

沒有橙子引發的靈感，就無法產生歌劇院的建築形態。剝開的橙子何其常見，但唯有約恩·烏松將其變成偉大建築。

我們常說，一個偉大作品的誕生，是天時地利人和……

靈感是必要，但非充分條件。

我們再聊聊天分。

先欣賞兩幅名畫：

梵高《星空》

畢加索《夢》

兩位天才畫家作品。

梵高，十九世紀荷蘭後印象派畫家，是後印象主義的先驅，並深深地影響了二十世紀藝術，尤其是野獸派與表現主義。

從早期的灰暗色繫到後期的明亮色系，他的畫作有一種莫名的感染力。

尤其他的《向日葵》系列。

我記得我的一位朋友講述在梵高美術館欣賞那幅向日葵的情景：畫稿在夕陽餘暉的映襯下，金黃色如同燃燒的火……那一刻的感動無以言表。

他早先並未接受系統的學習與訓練，學畫經歷亦是坎坷，卻在短暫的人生中留下了一系列優秀作品。

畢加索，現代藝術的創始人，西方現代派繪畫的主要代表。是當代西方最有創造性和影響最深遠的藝術家，是20世紀最偉大的藝術天才。

天才，不僅在於他的高產（他的作品總計近37000件，包括：油畫1885幅，素描7089幅，版畫20000幅，平版畫6121幅。），亦在於他開創性的立體主義畫風，實現西方現代藝術史上的一次革命性突破。

不同於梵高，畢加索接受過系統的學習與訓練，從「藍色時期」到「玫瑰紅時期」，藝術轉折、立體主義，再到超現實主義，蛻變時期，田園時期，他融匯印象派、後期印象派、野獸派等藝術手法，形成其鮮明獨特的藝術風格。

從畢加索早期的畫作可以看出，其繪畫訓練的系統與嚴謹。

畢加索：畫風的轉變

天分就像一棵種子，只有在合適的土壤中，才能生根發芽，並且長成參天大樹。

藝術總是相通的，設計亦是如此。

設計，其實是在限制性條件下一個客觀而理性的邏輯分析過程。是判斷、深化和論證想法的思維傳遞。

那麼，如何開始一項設計工作？

古人這麼干：相地，立意，布局，理微。

也就是說，首先要了解項目區位、原始地貌，有什麼不利因素？項目定位是什麼？目標客戶是哪類人群？建築是什麼風格？景觀成本預留多少……

用一張圖表示意：

設計伊始，甲乙方需要做些什麼……

把上面這些問題想清楚，這個項目設計就有了一個大概的框架。

景觀設計的邏輯思維，是一種工作習慣和思考方式。從前期的抽象思維到後期的圖面成果，整個工作過程融匯主觀與客觀，兼具理性與感性。

在設計過程中，概念設計必不可少。

概念設計是項目的靈魂，具有極高的原創性。

在前端，是對現狀條件的解讀，了解場地的環境、歷史、文化等。是客觀分析，在場地特質與客戶需求之間建立起一架橋樑。

過程思考，尋找切入點。從某種意義上說，亦是專業積累的呈現：匹配度（相關成功案例，大師對於同類項目的處理方式，風格取向上的一致性）；設計者自身的審美與直覺（對項目基地的初級想法，特定時期的設計喜好，個人情感表達，心理完型）；找出關鍵矛盾（亦或待解決問題的焦點所在），比如地塊本身的限制性條件與營銷對客群定位之間的偏差，從而提出場地思考的切入角度或解決方法。

當然，這裡我們所說的原創性，指的並不是開創某種風格，某種獨特造型。這是建立在以往積累之上的原創。比如說，巴拉甘的水景，在許多項目中都能看到它的影子。但是，在經歷一系列理性分析與重組之後借鑒，亦是經過思考的原創。

……

這一過程，便是我們通常意義上的概念設計。

概念形成的過程，呈現思考的全面、嚴謹、理性。

此時，景觀設計師承擔類似導演的角色，推導空間，引導情緒，創造記憶點……初期的概念設計往往有幾個方向，多角度論證和推演，找到最適合項目的方向，並完善它。

一個合適的概念正是這個項目區別其他同類的關鍵所在。

最後，選擇恰當的表現方式呈現設計成果。圖紙表現、材質、色調、尺度關係等，背後是其代表的質感、性格和情感意味。

優秀的產品背後，設計者一定會從滿足用戶情感需求的角度出發。好的設計必然是強調用戶體驗，以人為本的設計。

好的作品是磨出來的，需要持續的互動過程。

「2」

以剛剛完成的杭州未來悅項目為例，來還原這個設計的邏輯思維過程。

平面圖

實景圖

『風格』：

項目位於餘杭未來科技城版塊。呼應區位名，我們將其定位為未來風格。但是，什麼是未來風格，其實我們並不清楚。

色調，形式是主導風格的重要元素。

這裡有個誤區，景觀作為建築的後端專業，很多時候，往往是建築決定了景觀的風格取向。

其實不然。未來悅項目中，從立面色調到示範區建築形式表現，景觀一直與建築保持密切的互動影響。

形式方面

接手這個項目時，建築已經完成了公寓的外立面設計。於是我們從建築本身去尋找元素、邏輯與設計母題

建築立面細部：弧形線條

建築立面的弧形線條，被景觀演化成為設計母題，運用在園區廊架、地面鋪裝以及商業街坐凳樣式上。

大區景觀中心廊架草模

商業街鋪裝效果圖

示範區建築的形態，早先是在連續的商業街立面上開口，做一處公共大堂。但受制於經營指標，在定位會後做調整——將售樓處落位社區中央（方便後期公共服務半徑輻射全區），形式為覆土建築。

建築師手稿：覆土建築平立面意向

景觀同步工作草模推敲

地下室建築平面：功能的二次調整與落位

受制於內部建築日照、功能需求（地上部分與地下部分）、展示面積等因素，同時考慮整體風格的統一性，最後呈現的是兩個帶弧度三角形的玻璃盒子。

建築形式的確定，反過來影響景觀形式，保證二者在設計邏輯上的一致性。

方案演化：2017年5月4日鳥瞰效果圖

弧形構圖，過於曲線化，有點「肉」感

2017年5月30日方案鳥瞰效果圖

廊架調整為帶弧度的折線，呼應建築形態

色調方面

景觀的色調確定，反過來影響建築的立面分色。

色調有其隱喻的風格取向與情感意味。

未來風格的色調直覺是金屬色，銀白，具有科技感。卻不親和，冷冰冰。故在景觀色調上，選取相對柔和一些的灰白色（純白太容易臟，髒了的效果慘不忍睹）。

建築方案細部：立面材質及色調

建築在後期深化階段，將原方案立面增加一些灰度：灰白色的鋁板，與深灰色的塗料。緩和了衝突。莫蘭迪色系的高級感。

景觀鋪裝，依舊灰色調，採用了深（中國黑燒洗面）、中（芝麻黑燒洗面）、淺（芝麻灰荔枝面）的灰色花崗岩組合。

材料封樣：深、中、淺灰色花崗岩組合

在形式上，則是呼應設計母題的「飄帶」狀。

示範區主入口鋪裝效果圖：

深色和漸變，是考慮到車子下地庫坡道，輪胎反覆碾壓，可能會對鋪裝產生污染。

中心地雕的形式調整，最終採用了項目Logo形式。

亦是保證整套VI設計邏輯的一致。

商業街鋪裝實景

『場地特質與矛盾焦點』：

過於冗長的參觀動線

未來悅：非典型參觀動線分析

這個項目售樓處藏的很深，從市政道路經內部臨時道路（長約300米），折到商業街（長約150米），最後到達示範區入口。如何緩解過長的參觀路徑可能引發的客戶焦慮感？

車行動線，通過在臨綠汀路市政開口設保安形象崗、市政綠地設項目案名Logo，形成第一進入口。提醒客戶到達。

售樓處臨綠汀路臨時入口

內部臨時道路，沿線設廣告圍擋，通過規律變化，相對緩減過長路徑的枯燥。

轉到商業街，車輛隔離墩，是管控道具，亦是空間轉換的提醒。轉角處的保安引導，也給客戶「馬上就到目的地」的心理暗示。

商業街是參觀動線的一部分，亦是示範區的對外展示界面。混合了人行與車行雙重的可能。

長達150米的商業街櫥窗全部做商包，結合局部外擺，是未來社區生活的展示。

商業街效果圖

商業街實景

從示範區入口，經接待處到達售樓處，以風雨連廊為載體，整條動線控制在80米

前場把等待和期待拉得很長，是場地本身的矛盾，卻也暗合了中國古典設計手法中的「欲揚先抑」。

而風雨廊的處理，關鍵點在於「視線設計」。無序裝飾柱散點，是對建築元素的延續和運用。結合連廊兩側的綠化處理，空間或開或合，影影綽綽，可望卻不可即刻到達的售樓處，延續著訪客的好奇……是景觀設計的小心機。

風雨廊，沿途實景

不形象的「形象入口」

示範區入口，在大區交付使用之後將作為園區的形象入口繼續沿用。

受制於經濟指標要求，此處的建築形式做了調整。由之前連續的兩層商業裙房，調整為地上一層4米多高的玻璃盒子（作為示範區接待處）。

對比兩側建築，接待處體量略顯尷尬。其南側汽車坡道開口，深至園區，將此處口子的體量進一步弱化。

連續的兩層商業裙房關係被打斷。

接待處通透的玻璃盒子，面向商業街公共界面，私密性亦不能保證。後期建築在玻璃盒子外圍增加無序的裝飾柱，形成半虛半透的表皮。解決了以上私密性的問題。

如此不形象的「形象入口」，如何解決？

建築玻璃盒子體量對比關係，可以通過綠植緩和。汽車坡道的豁口，可以考慮頂部做封板，將接待處與汽車坡道構架共同視作形象入口構築，來延續建築的序列。

此時，景觀對建築裝飾柱的沿用，成為建築與景觀之間最好的調和劑。裝飾柱，是景牆、是格柵，是整個形象入口的一層表皮。

是景觀、建築邏輯與形式的統一。

2017年5月3日景觀方案SU：

汽車坡道頂棚落位，導致整條商業街立面序列被打破，如同一處豁口。

2017年5月30日景觀方案立面：

對示範區汽車坡道封板處理。

接待處建築與汽車坡道構築共同形成示範區入口建築。

示範區入口實景：

汽車坡道頂棚封板處理，將其拉到水景邊緣。

接待處建築與汽車坡道構築共同形成示範區入口建築。

景觀沿用建築白色裝飾柱，是景牆、是格柵，是融合建築與景觀關係的一層表皮。

是邏輯與形式的統一

景觀格柵細部實景

曾經略顯「尷尬」的下沉庭院

人們總是偏好採光、通風條件良好的環境。

那麼，此處設下沉庭院的功能意義是什麼？尺度如何控制？這是在建築布局落定之前，我與建築師反覆討論的問題。

售樓處交付後將作為園區的公共服務空間使用，媽咪廚房、泳池區和健身房都被設置在負一層。下沉庭院會大大改善負一層空間的採光與通風條件。

尺度問題，則是室內斟酌取捨，將主功能空間在平面落定後，幾輪微調的結果。最終確定整個下沉庭院為長邊直徑25米，短邊直徑18米的橢圓空間。

功能需求確定了空間要求，繼而產生的是形式美觀問題。

未來悅下沉庭院平面

如果售樓處是客戶到達的終點，沙盤和洽談區都在一樓，那麼我們怎麼才能引導客戶去地下一層，停留並感受空間？

數顯水幕，是吸引客戶視線至下沉庭院的方式之一。同時，亦體現了高科技與未來感。

但下沉庭院本身，必然是一個安靜的空間。

一棵姿態優美的樹。一片草坪。水幕之前，可以有一小塊鋪裝，讓人停留，也可以作為室內望向室外空間的端景……

因為庭院足夠安靜，它與室內的互動關係主要依靠視線，那麼它還需要一個裝置，形成視覺焦點。於是有了那片羽毛。

羽毛與樹

從概念的形成到最後的圖面成果，匯合著主觀與客觀。有場地本身的矛盾，有頭腦風暴點燃的火花，有經年積累的設計語彙……比如，售樓處後場坡道與下沉庭院院牆直接的關係，最後形成一組無序的窗洞，你說似曾相識，在王澍的作品和我的風華里都可以看到它的影子。它的出現，也許是偶然的，在一次次細節的推敲和比較中，它成為我慣用的設計語言，最終呈現出來……