奇石收藏「觀賞石在元代繪畫的表現風格」

元代時文人山水畫逐漸佔據畫壇主流，畫法也日趨多樣化，尤其各種皴法與山石的形質結合得更加緊密，園林石峰也更多地與枯木、梅竹結合，增加了文人意趣。李衎的《雙勾竹圖》軸（北京故宮博物院藏）中陪襯翠竹的兩塊巨石，顯然是趙佶「花石綱」所要搜羅的南太湖石。

畫家主要通過濃淡水墨的暈染，刻畫出石頭的多竅孔和多層次的扭曲形態，在繼承宋代「院體」畫風同時有所變化，但基本未脫離寫實原則。

而高克恭的《竹石圖》軸(北京故宮博物院藏)，已轉為寫神為主，畫石用水墨寫意法，粗筆簡略勾勒輪廓後施以細密披麻皴，既傳達了巨石渾厚之質，又富有筆墨韻味，達到了「神而似」的境地。張翥曾評其《竹石圖》云：「高候畫石聊信筆，更著數竹穿竹根。豈知宰須五日，率爾意到精靈奔。」將他比之唐代王維。到趙孟頫 手裡，山石畫法已脫略形似，唯求神韻，並強調「書畫同源」，以書入畫，樹立了水墨竹石文人畫的典範。

《秀石疏林圖》卷（北京故宮博物院藏）為其著名代表作，畫面正中的秀石無疑是一塊形狀、意韻俱獨特的觀賞石，後自題一詩曰：「石如飛白木如籀，寫竹還應八法通。若也有人能會此，方知書畫本來同。」這正是此圖畫法的最好的註腳。圖中秀石以干筆、枯墨勾勒、皴擦，均多飛白之痕，似草篆，畫法遙接蘇軾衣缽而更富筆墨情趣和自然率意的文人畫韻味。明董其昌曾如是評論趙氏畫石：「趙文敏嘗為飛白石，又嘗為捲雲石，又為馬鉤石，此三種足盡石不變。」專長竹石的柯九思也是「以書入畫」的代表，他在所著《竹譜》中明確主張：「寫竹干用篆法，枝用草書法，寫葉用八分，或用魯公撇筆法。」畫石也同，其存世《晚香高節圖》軸、《清閣墨竹圖》軸（北京故宮博物院藏）中的湖石，運用披麻皴、解索皴的筆法均具有類似草、篆的書寫意韻，圓渾中透出脫俗的清剛之氣。

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