為了順利上映，這部國產電影的結局不在結尾

最近，韓國上映了一部偽紀錄片式的恐怖片《昆池岩》。據說，登頂韓影票房創紀錄，熱度擊敗《頭號玩家》。

看到這些消息的時候，腦海里突然想起了那部原本會在2018年4月4日上映的國產恐怖片《中邪》，作為一名忠實的恐怖片愛好者，它本該在我的觀影計劃之列。我清晰的記得自己已經很久沒有在電影院看過恐怖片了。上一次走進電影院看恐怖片還是在2011年的清明期間，那部電影叫《夜驚魂》，國產的，花了50塊。

那次的觀影體驗告訴我，大部分的國產恐怖片都很爛，且值不回票價。

七年之後，《中邪》的撤檔又讓我明白一個道理：或許我們不是沒有好導演好作品，而是我們總在戴著鐐銬起舞。

不過還是很幸運，期待了很久的《暴裂無聲》在這個假期期間順利上映了。

說《暴裂無聲》之前，必須先談一下《心迷宮》，我相信很多觀眾都是因為《心迷宮》才看的《暴裂無聲》。它們有一個共同的導演，忻鈺坤。2015年，31歲的忻鈺坤帶著自己的處女座《心迷宮》實現了一次完美亮相。分別榮獲第51屆金馬獎最佳新導演和最佳原創劇本提名，第51屆金馬獎伯爵年度優秀劇本獎，第八屆FIRST青年電影展最佳導演、最佳劇情長片，第30屆華沙國際電影節華沙大獎等多種國內外獎項。

豆瓣上，《心迷宮》評分8.6，名列豆瓣電影top行列第167名。

170萬的製片成本，24天的拍攝時間，忻鈺坤初出茅廬卻也一鳴驚人。

現在依然記得，當初看完《心迷宮》之後內心的激動，用現在流行的辭彙來表達就是：獻膝蓋。

大概是期待值過高，《暴裂無聲》給我個人的感覺是沒有預期的那麼驚艷，儘管能看出來導演比當初拍攝《心迷宮》時各種鏡頭語言、隱喻符號的運用更加成熟了，畫面也頗具電影質感。尤其是電影高潮部分，張保民、昌萬年、徐文傑三個人在林中對峙廝殺完成命運交織的那一幕。導演說團隊為了找那樣一處密布深色樹榦、緩坡溝壑縱橫的樹林費了很大力氣，且拍攝難度不小。事實證明，只要你用心了，效果一定不會差，觀眾是一定能感受的到的。

可是，這些還不夠。和《心迷宮》比起來，我個人覺得《暴裂無聲》的完成度稍微有一些低了。

影片整體採用三人三線並行敘事，但從觀者角度來看，很明顯張保民這條線節奏很穩，人物形象也更加飽滿。而昌萬年這條線，都是一個點一個點出現的，看起來比較散，人物形象也沒有那麼立體，對惡的展現比較弱，扛不起來。律師徐文傑這條線，更像是有種電影主創團隊「沒有用心在此」的感覺。

再者，故事的真相呼之欲出時，我自己會有一種被騙了的感覺。為什麼這麼說呢？和《心迷宮》比起來，《暴裂無聲》最後的兇手幾乎沒有什麼殺人動機，甚至是誤殺。雖然藝術來源於現實，生活中有一些因為誤殺進而滑入深淵的案例，但是對於看重邏輯性的觀眾而言，還是會有一種「僅靠推理是無法推斷出兇手」的無力感。

當然，電影本身側重點或許並不在於表達兇手是誰這個問題上，而在於展開故事的同時實現對人性的拷問，對現實的折射。在這一點上，兩部電影如出一轍，甚至《暴裂無聲》格局更大了，導演更勇敢了。

電影中的三個主人公分別象徵著社會的三種階層，「昌萬年」的惡一眼看透，「徐文傑」的惡綿里藏針，最終有苦難言的還是「張保民」。

《心迷宮》中，電影結尾標了兩行字，交代了人物的最終命運。同樣，《暴裂無聲》結尾也標了兩行字，也用來交代人物的最終命運。很多網友覺得那兩行字的出現，讓電影弱了三分。我想，導演也很清楚，但那才是最穩妥的辦法。

為什麼？因為沒有那兩行小字，電影或許不會上映的這麼順利。要知道，當初《心迷宮》順利上映也是改了電影名字和結局的。

不過，無可厚非，導演已經把自己想要表達的東西傳遞給觀眾了，我們都清楚故事的結局或許是在那兩行字出現之前，而不是在電影的結尾。在如今這個年代，有想法、有觀點且水準在平均線以上，未來也許大有可為的年輕導演，屈指可數。

雖然我自己更喜歡導演的處女作，但也必須承認一件事，那就是《暴裂無聲》比其他的一些院線電影強太多。它告訴我們：我們不是只有假大空的電影。僅憑這一點，《暴裂無聲》也值得一看。

註：文中圖片來源於電影《暴裂無聲》劇照及網路，如有侵權，請聯繫後台刪除，謝謝。

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