從「雨打梨花深閉門」說起

前晚天氣大幅降溫，果斷不去桃花島遛達，也不與鄰家牌友相約在露天石桌上打「慣蛋」，趁機呆在家裡。四更時分，被霹雷電閃驚醒。想起農諺曰：「梨花開杏花敗，桃花開梨花敗。」正值清明桃花盛開之際，即使不經風瀟瀟、雨紛紛，梨花也該敗了。卻恰逢雷陣雨，躲在被窩裡臆想窗外料是梨花墜落無數，想起了一句詞「雨打梨花深閉門」。

寶玉：《紅豆曲》酒宴起令

雪芹先生在《石頭記》中引用過這一句。第二十八回：「蔣玉菡情贈茜香羅，薛寶釵羞籠紅麝串」中，寶玉參加馮紫英的宴會，提議行酒令。原文道：「寶玉拿起海來一氣飲干，說道：『如今要說悲、愁、喜、樂四字，卻要說出女兒來，還要註明這四字原故。說完了，飲門杯。酒面要唱一個新鮮時樣曲子；酒底要席上生風一樣東西，或古詩、舊對、《四書》、《五經》、成語。』」於是，寶玉先說道：

女兒悲，青春已大守空閨。

女兒愁，悔教夫婿覓封侯。

女兒喜，對鏡晨妝顏色美。

女兒樂，鞦韆架上春衫薄。

寶玉又唱了一首《紅豆曲》：

滴不盡相思血淚拋紅豆，

睡不穩紗窗風雨黃昏後，

忘不了新愁與舊愁，

咽不下玉粒金蒓噎滿喉，

照不見菱花鏡里形容瘦。

展不開的眉頭，捱不明的更漏。

呀！恰便似遮不住的青山隱隱，流不斷的綠水悠悠。

最後：「寶玉飲了門杯，便拈起一片梨來，說道：『雨打梨花深閉門』完了令。」

秦觀：《鷓鵠天·枝上流鶯和淚聞》

這句詞，最早出自北宋秦觀（1049-1100）的詞《鷓鵠天·枝上流鶯和淚聞》，主題是春愁閨怨。原文是：

枝上流鶯和淚聞，新啼痕間舊啼痕。

一春魚鳥無消息，千里關山勞夢魂。

無一語，對芳尊。安排腸斷到黃昏。

甫能炙得燈兒了，雨打梨花深閉門。

此詞上片寫思婦凌晨在夢中被鶯聲喚醒，遠憶徵人，淚流不止。後兩句寫致夢之因，前兩局寫致夢之果。過片三句，寫女子在白天的思念，她哭乾眼淚，默默無語，借酒消愁，直到黃昏時分。結尾兩句，融情入景---剛剛把燈油熬幹了，又聽著一葉葉、一聲聲雨打梨花的聲音，一直睜著眼輾轉反側到天明。

這首詞，因聲傳情，聲情並茂。詞人一開頭就抓住鳥鳴鶯囀的旋律，巧妙地溶入詞調，通篇婉轉流暢，環環相扣，起伏跌宕。細細玩味，韻味悠然。

李重元：《憶王孫·春詞》

宋詞中，意境的體現主要表現在一些慣用辭彙的應用上，如柳外高樓、芳草斜陽、梨花帶雨、黃昏杜鵑、軒窗亭榭等等。就像古人用「宮商角徵羽」五律和現代作曲家「倒軟咪發騷拉稀」七個音符的不同組合就能構成美妙的樂章一樣，一些膾炙人口的詞句也往往被後人重複使用或直接引用。

公元1122年左右在世的李重元，在《憶王孫·春詞》中引用了這句：

萋萋芳草憶王孫。

柳外高樓空斷魂。

杜宇聲聲不忍聞。

欲黃昏，雨打梨花深閉門。

這首詞的特點，是通過寫景傳達出一種傷春懷人的思緒。那份香緲深微的情思是通過景色的轉換逐漸加深加濃。場景從大到小，先是開闊的傷心碧色想起曾經的遊人、行人（還是戀人？情人？），然後收束于田頭楊柳、柳外高樓。繼而，在杜鵑聲聲中，時光到黃昏，場景收束到小院梨花帶春雨，其實也是收束到常日緊閉的心扉內。

讀這樣的詞，應當是回味大于思索，聯想重於分析。許多意象巧妙組合在一起時，就形成了具有更加啟發性的畫面。

唐寅：《一剪梅·雨打梨花深閉門》

明四大才子之首唐寅（1470-1523），也在《一剪梅·雨打梨花深閉門》引用了這句：

雨打梨花深閉門，忘了青春，誤了青春。

賞心樂事共誰論？花下銷魂，月下銷魂。

愁聚眉峰盡日顰，千點啼痕，萬點啼痕。

曉看天色暮看雲，行也思君，坐也思君。

這首詞的佳處不只在於詞語之清圓流轉，其於自然明暢的吟哦中所表現的空間阻隔，灼痛著痴戀女子的幽婉心態更加動人。唐寅輕捷地抒述了一種被時空折磨的痛苦，上下篇交差互補、迴環往複，將一位淚痕難拭的痴女形象靈動地顯現於筆端。

世間女子，性格多含蓄。有才的女子表達感情如若不要意思直白，不妨借用古詩詞來表達。如本詞最後一句：「曉看天色暮看雲，行也思君，坐也思君。」如果給心上人發半句：「曉看天色暮看雲……」他若有意，定會心有靈犀。類似的詩詞很多，關鍵為是否有心。這便是宋詞之美的玄妙。

佳句的引用和化用

其實，佳句的直接引用並不多見，畢竟有抄襲之嫌。詩詞的化用倒是尋常事，或者演化為用典。如蘇軾《水調歌頭·明月幾時有》有兩處明顯的化用。一處是李太白《把酒問月》：「青天有月來幾時，我今停杯一問之。」另一處是謝庄《月賦》：「隔千里兮共明月。」對應「明月幾時有？把酒問青天。」與「但願人長久，千里共嬋娟。」今天也不贅言。李義山的詩詞最大的特點是用典，讀者如果沒有豐富的歷史知識，或者沒有注釋，讀他的詩詞往往看不懂。

我猜測，絕大多數名家還是喜歡自創佳句。但不管是直接引用還是自創，就如上文說到的音律，只要組合的好，自然能流傳千古。如我們偉大的領袖毛澤東。

毛澤東詞《念奴嬌·崑崙》有「飛起玉龍三百萬」一句，北宋張元有「戰罷玉龍三百萬」。《七律·人民解放據佔領南京》「天若有情天亦老」，直接引用唐朝詩人李賀《金銅仙人辭漢歌》原句。《浣溪沙·和柳亞子先生》「一唱雄雞天下白」， 引用唐朝詩人李賀《致酒行》「雄雞一聲天下白」，稍作改動。《水調歌頭·游泳》「子在川上曰，逝者如斯夫」，來自《論語·子罕》。

可見，直接引用並不稀奇，但凡人用有口舌之爭，聖人用則很堂皇。

詩詞的體例、平仄和韻律

古人寫詩詞講究體例、平仄和韻律。體例，如「古風」，即古體詩，每篇句數不限，有四言、五言、六言、七言、雜言諸題，有李白《古風五十九首》；如四言詩，每篇每句為四字或四句為主，如《詩經》；此外還有《樂府》、《歌行》、《賦得》、《絕句》、《律詩》等。

平仄是古人對聲調的區分，平仄有固定格式如公式一般，古人寫詩、寫詞在格式中而彙集佳句遂成佳作，廣為流傳。不過近體詩對平仄的要求則比較靈活。古人對詩詞很講究押韻，遠的不說，就拿清朝來講，一般套用的韻表是康熙年間修訂《佩文詩韻》，這是清朝科舉用的官方韻書；此外還有道光元年刊印的《詞林正韻》等。

意境方面，以宋初李商隱為代表的詩詞流派，後人謂為「西昆體」值得一提，此體崇尚雕章麗句、組織工緻、堆砌典故，但往往給讀者「注重形式、缺乏內容」的印象，宛如近年來流行的「美文」。這種詩詞頗受年輕人欣賞，因為可以給讀者帶來文字上的享受，適合於憑軒倚窗，煮酒品茗，默享高山流水、琴瑟共鳴之韻味。

而蘇軾的詩詞在藝術上則不大追求法度規則，他為文、寫詩、填詞、作畫、揮墨只強調個人心境的自然流露，「我以我手寫我心，我以我心吐真情。」「自出新意，不踐古人，是快也。」此所謂，真正偉大的藝術家，都是制定規則的人，而不是遵從規則的人。所以說，詩詞歌賦在形式上創新，用情放膽，葷素雅俗不避，才有生命力，才能源遠流長。

寶釵與黛玉的詩詞觀

《石頭記》第三十七回「秋爽齋偶結海棠社，蘅蕪苑夜擬菊花題」，寶釵的詩詞觀也值得借鑒。原文「寶釵道，不過是白海棠，又何必定要見了才作。古人的詩賦，也不過都是寄興寫情耳。若都是等見了作，如今也沒這些詩了。」南宋尤袤《全唐詩話》記載，唐昭宗相國鄭綮，善詩。有人遇到打趣問他：「相國近為新詩否？」對曰：「詩思在灞橋風雪中驢子上，此何以得之？」所以說，寫詩有時候是觸景生情、乘興而作，有時候是命題而作，有時候是後思而作，不可能隨時隨地出口成章、信手拈來。而且，如果要做到情景交融、意境升華，好多佳作是需要後期仔細「推敲」的。

寶釵還有「我平生最不喜限韻的，分明有好詩，何苦為韻所縛。咱們別學那小家派，只出題不拘韻。原為大家偶得了好句取樂，並不為此而難人。」這句話說的不錯，不知曹公寫這段時是不是受蘇子瞻的影響，抑或是自己的創作感悟。朋友中有幾位喜歡即興而作的詩詞，有對仗工整的詩詞，也有隨景隨境的順口溜，有「下里巴人」的融俗於雅，也有「陽春白雪」的雅中浥俗。但總的說來皆文由心出，細細玩味，都可品出一番情趣。

黛玉對寫詩也有她的見解。在第四十八回《濫情人情誤思遊藝，慕雅女雅集苦吟詩》中，她說：「不過是起承轉合，當中承轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。」這是對詩詞平仄的見解。黛玉不光寫詩很有水平，教香菱做詩也有一套。

首先，給香菱圈定閱讀篇目教給閱讀的方法。 王摩詰的五律一百首，杜工部的七律一二百首，李太白的一二百首要細心揣摩透熟。這是現在教學裡常見的一種方法——精讀；再把陶淵明、應瑒、謝、阮、庾、鮑等人的作品泛讀一下，積累。其次，在香菱閱讀的基礎上，引導香菱談出對詩的領悟，提升。黛玉說：「正要講究討論，方能長進。」最後，手把手現場指導練習。

香菱興緻勃勃地先後寫了三首詠月詩。

月掛中天夜色寒，清光皎皎影團團。詩人助興常思玩，野客添愁不忍觀。翡翠樓邊懸玉鏡，珍珠簾外掛冰盤。良宵何用燒銀燭，晴彩輝煌映畫欄。

第一首很幼稚，用語毫無含蓄，思路又窄，只好堆砌辭藻，湊泊成句，內容空洞。黛玉評價說「只是措詞不雅。皆因你看的詩少，被他縛住了。把這首丟開，再作一首。只管放開膽子去作。」

非銀非水映窗寒，試看晴空護玉盤。淡淡梅花香欲染，絲絲柳帶露初干。只疑殘粉塗金砌，恍若輕霜抹玉欄。夢醒西樓人跡絕，余容猶可隔簾看。

第二首成熟不少，能以花香、夜露來烘托，膽子放開了，但「過於穿鑿」，也就是說過多地喜歡拿別的東西來比附。詠物詩，不能「寄情寓興」，則讀之無味。

精華欲掩料應難，影自娟娟魄自寒。一片砧敲千里白，半輪雞唱五更殘。綠蓑江上秋聞笛，紅袖樓頭夜倚欄。博得嫦娥應借問，緣何不使永團圓！

在黛玉等眾人點撥下，香菱的第三首詩水平大漲。首句有勢頭，將自己的自信心含蓄的傳出，第二句就像自己身世的寫照，顧影自憐，吐露出自己精神上的寂寞。頷聯用修辭上的特殊句式抒發內心幽怨，筆法勁健老練。頸聯拓展境界，情景並處。結句的感喟，本是作者自己的，卻推給處境相同寂寞的嫦娥，詩意曲折，又緊扣詠月主題；「團圓」二字，將月、人合詠，自然雙關，餘韻悠長。所以，眾人贊道：「這首不但好，而且新巧有意趣。」

結尾

其實，我從書上、網上搜羅來上面的這些資料，無非是為我之前或以後沒事寫的那些歪詩，借用、套用、引用、化用，不合音韻、不合平仄，找一些理由。咱讀詩、寫詩，就像看花、養花，就像看牌、打牌，無非圖個樂趣。如果真的認真起來，反給自己平添個思想累贅，倒沒意思了。那不如約人賽酒，然後睡到天昏地暗。

好在，圈內朋友都理解，沒當回事。有個別的，甚至能和上幾句，大家會心一笑，其樂融融。啰哩啰嗦這麼多，全憑思維以馬為夢，東扯瞎啦，反正也沒幾個人有興趣看-------畢竟好看的皮囊太多，道合的靈魂太少。哈哈......

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！