王學志油畫風景

繪畫說白了就是一種討好，某一類畫討好某一類人 ，倫勃朗、梵高、莫迪里阿尼，蘇丁作為當時的天才來說，討好不了普通人和有錢人，因為那些人還不具備時代前沿欣賞的眼光，畫家只能窮困潦倒，自得其樂，時代人往往跟不上藝術向前的步伐，當今也不過如此。畫家首先得討好自己，如果畫出的作品自己都覺得憋屈、彆扭、不入眼，那麼未來又能討好誰呢？自己對審美的趣味、雅緻的認知高度就顯得尤為重要。

那麼一張畫怎樣才算畫完呢？老師說：「 達到形色的不可更動，替代」。所以自己的畫經常一兩年都沒完成，就那麼反覆折騰，找那最妥貼，最有勁的色彩和形的結構，很多時候只能灰頭土臉的從頭構思，偏偏和自己過不去.

世界上每年大概會產生上百萬張繪畫作品，怎麼找到自己作品的立足之地，這是個比較令人灰心喪氣的問題。那麼只能龜縮到最小的要求，發自內心的觀察、感悟事物，找到最感人生動的點，盡最大的能力表達出來，這樣至少能減少泛泛和平庸作品的量。

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