在英國美術館看義大利文藝復興
－－－－－－－－－－－－－－－－
上次我們簡單介紹了一些佛羅倫薩烏菲茲美術館裡的藝術珍品，今天我們繼續文藝復興這個主題，但是將目光轉向英國，看看這裡的國家美術館裡的義大利珍藏。
和上次一樣，挑選幾件作品做簡單介紹，現在不需要了解的小夥伴也可以先收藏，等來英國旅行時拿出來，希望能有點兒小幫助。
果園裡的悲痛 The Agony in the Garden
木板蛋彩畫 約1465年
喬瓦尼·貝利尼(Giovanni Bellini)
用完最後的晚餐，耶穌帶彼得、約翰和雅各到耶路撒冷附近的科西馬尼園禱告；耶穌極其悲痛，於是有天使來給他力量；身後，三個門徒卻不由自主睡著了。就在禱告之後，猶大帶人來到這裡將他逮捕（這段故事記錄在新約《路加福音》）。
喬瓦尼·貝利尼來自一個藝術世家，父親、哥哥和姐夫都是同時代的著名畫家，可以說他們一家人影響了威尼斯的藝術發展，進而也影響到整個文藝復興。他有兩個著名的學生——喬爾喬內和提香，後來都成為威尼斯畫派的代表人物。
這幅畫是貝利尼的早期作品，但他的繪畫特點已然明顯——深沉濃郁的色調以及細緻的陰影。這幅畫很可能是義大利畫家第一次用寫實手法表現日出，我們可以看到橘紅色的光綻現在天際，且映射到山頂的建築上。
貝利尼的這幅畫其實從他姐夫安德烈亞·曼特尼亞(Andrea Mantegna)的同名作品那借鑒了很多。
曼特尼亞一般被認為是北義大利的第一位文藝復興畫家，他用很大力氣研究透視法並進行各種嘗試，以創作出更生動且震撼的視覺效果。
下面這幅是曼特尼亞在1460年創作的相同主題木板畫：
第一感覺是曼特尼亞非常喜歡石頭對吧？雖然這是事實，但在這幅畫里，運用大面積奪目的岩石，是為了對應耶穌的預言「沒有一塊石頭會留在另一塊石頭之上」（There shall not be left here one stone upon another, that shall not be thrown down. 馬太福音24:2）
與貝利尼不同，曼特尼亞的畫上出現五個小天使，他們給耶穌帶來了：一個代表Crucifixion（是一種天主教刑法，被釘在十字架上死去）的十字架；一根代表Flagellation（鞭笞，一種天主教贖罪方式）的石柱；一支長矛和一塊兒沾了醋的海綿。
天使報喜 The Annunciation, with Saint Emidius
畫布蛋彩畫 1486年
卡羅·克里韋利(Carlo Crivelli)
請允許我再順著介紹一個威尼斯畫家，卡羅·克里韋利也受到曼特尼亞的影響，算是和喬瓦尼·貝利尼同時期的畫家；二者的畫法可用迥異一詞形容。
與同時期追求自然的佛羅倫薩畫家不同，克里韋利堅持哥特風，並著力於刻畫細節，這個風格從上圖中可明顯看出。
這幅天使報喜可說是非常有個性了，除了加上聖埃米蒂斯這個人物，也添了其他人物來豐富細節進行隱喻。
這幅畫是Marches地區的小城Ascoli Piceno教堂定製的，以慶祝從1482年來時，該地區在教皇西斯都四世（就是他下令建造了梵蒂岡的西斯廷禮拜堂）的領導下進行自治。聖埃米蒂斯是該城的守護者，因此把手捧著小城模型的他也放入了畫中。
畫中最引人注目的是那道射在聖母頭上的聖光，其實那是白鴿所代表的聖靈的飛翔軌跡。對面樓梯上一位聖方濟修士正注視著那道金光，一個還穿著嬰兒服的小孩子似乎在預示著什麼……
巴克斯與阿里阿德涅 Bacchus and Ariadne
畫布油畫 1520-1523年
提香(Titian／Tiziano Vecelli)
順著再說一下提香吧，不寫這篇文不知道，原來倫敦收藏著這麼多威尼斯畫派的作品。
許多人聽到提香，很容易就想起美好的玉體橫陳之象，這也難怪，提香筆下的美女太多；但其實提香的作品幾乎涉及了所有的繪畫題材，各種名人的畫像、宗教神話主題、以及風景等。他被認為是同時代里最有才華的畫家之一，而在他的整個繪畫生涯中，其風格變化很大，人們習慣評價他早期的作品更生動明快。
上面這幅就是他年輕時的代表作之一。
大家一定都聽過雅典英雄忒修斯靠著愛人的一根線在克里特島的迷宮中殺死了半牛半人的妖怪的故事，這位聰明的愛人就是克里特的公主阿里阿德涅。故事的最後並沒有童話式的美好結尾，阿里阿德涅和忒修斯逃出克里特島後，在納克索斯島被忒修斯拋棄了。在畫中阿里阿德涅的左邊可以看見載著英雄正遠去的小船，公主還在向船揮手。這時候酒神巴克斯駕著兩隻獵豹拉著的戰車來了，跟著一群狂歡的人們；為了防止公主被醉醺醺的人們騷擾，酒神躍下戰車來保護她……一言以蔽之，這幅畫講的是一段愛情的結束和另一段愛情的開始。
左上方的天空中，是形如花冠的北冕座，這是酒神送給愛人的禮物。
國家美術館收藏了許多提香的畫，其中最寶貴的是和蘇格蘭美術館一起湊錢買來的《黛安娜與阿克泰翁》，以及《黛安娜與卡利斯托》，可惜這兩幅畫都並未展出。
維納斯和戰神 Venus and Mars
楊木上的油畫 約1485年
桑德羅?波提切利(Sandro Botticelli)
介紹文藝復興的作品不能缺少波提切利，關於畫家本身我們就不再贅述了，直接來看看這幅畫。
這是畫在柜子或者長椅上的一幅畫，來自佛羅倫薩一間用來舉辦婚禮的大廳。畫中，愛與美的女神維納斯正看著她的愛人——戰神馬爾斯，後者正在熟睡，任憑半人半羊的小精靈們使勁吹著螺號、大黃蜂在耳邊嗡嗡作響，也醒不過來。
這幅畫放置在一個舉行婚禮的大廳再合適不過了，所有新人都應該了解這件「事實」——做愛會令男人精疲力盡，但女人卻被振奮。實在是一件很幽默的美術作品。
畫家想表達的意思顯而易見：愛能打敗一切，讓我們make love, not war。
亞歷山大的聖女凱瑟琳 Saint Catherine of Alexandria
楊木油畫 約1507年 Room 2
拉斐爾（Raphael）
這次我們先不看拉斐爾的聖母聖子了，我們來看一位也十分美麗恬淡散發著聖潔光輝的女子——亞歷山大的聖女凱瑟琳，通常被稱為亞歷山大的凱瑟琳、或者車輪凱瑟琳，也是宗教畫中很常見的人物。
凱瑟琳生活在公元3世紀末的亞歷山大城，彼時正是羅馬帝國統治期間，凱瑟琳堅持信仰基督教、並成功勸說了許多皇帝派來與之辯論的哲學家也皈依了基督教，最後被判處死刑殉道。死後天使將她的屍體運到西奈半島，現在那座山叫凱瑟琳山，是西奈半島的最高峰。
據說本來判處的刑罰是一種極其殘忍的酷刑，用車輪將其扯碎，但所有車輪只要一碰到凱瑟琳就會損壞，最後她被斬首。
這是一幅帶有很明顯拉斐爾風格的油畫，柔和的線條與隱約變幻的色彩，渲染出整幅圖畫的聖潔氣質；人物佔據了大部分的空間，背景里的自然風景依然蘊藏著許多細節。
岩洞聖母 The Virgin of the Rocks
楊木油畫 約1491-1499年、1506-1508年
達芬奇(Leonardo da Vinci)
達芬奇從1491年開始創作這幅畫，訂製者是米蘭聖方濟的一個兄弟會。這個主題達芬奇應該早已經構思過了，之前他給法國國王畫過一個類似版本，現在收藏在盧浮宮：
（圖片來自網路）
從對比可以看出，早期的盧浮宮版本中，貌似難以分辨出嬰兒耶穌與嬰兒施洗者約翰；被聖母用大衣蓋著的其實是施洗者而非耶穌，因此新版本中達芬奇給約翰加多了一個十字架（施洗者約翰總是攜帶這樣的長十字架出現在畫中，觀眾都熟悉了）。
這幅畫達芬奇並未完成，剩下一部分是由其他藝術家補全的，很明顯能看出的是背景岩石。
這幅畫的旁邊，是達芬奇的一幅草稿，也是同樣這四個人：
現在問題來了，你猜哪個女子是聖母、哪位是聖女安妮？
畫面左側那位手抱聖子、面部較明亮的女子是聖母瑪利亞。
由此看來，那段時期的達芬奇是對這個主題很有興趣，並想多加創作，可惜由於各種未知的原因並沒完成。
是不是我不知不覺又寫多了？
搞得這麼長，其實又沒能介紹幾幅畫。
對這個主題感興趣的小夥伴不知道有多少，最近我寫一個題目就求反饋，確實是想讓自己花的時間能有所值，所以不管您想看或不想看，如能給我個反饋，十分感謝！
最後，十分歡迎大家來英國找我們玩，聽我的現場講解；如果你喜歡文化之旅，我們今年的英國文化之旅主要有四次，分布在春夏秋冬四個季節，根據各個季節的特徵路線不同。
春季路線的報名日期已過；
本文圖片為手機實拍，
版權歸屬??TanSuo Cultural Travel
我們堅持原創，用自己的親身經驗，總結髮布最實用可靠的信息，為你展現一幅真實的英倫歐陸場景。
我們的公眾微信號：英倫歐陸深度游(verytraveler)
官方微博：TanSuo英倫歐陸深度游
來，我們一起出去玩！
獲得更多英倫歐陸的文化介紹和旅行資訊：
TAG:英倫歐陸深度游 |