這個「變態」的日本畫家，將鋼筆玩到極致，一幅畫耗時3年

世界上許多愛好畫畫的人，而在畫畫界最不缺的就是會畫畫的人，缺的就是那些能堅持一直畫的奇才。在日本就有一位號稱繪畫界的奇才，將一支鋼筆玩轉到極致，一副繪畫畫了三年半之久。

這位畫家是日本鋼筆水墨畫的代表人物——池田學。他的畫風比較奇特，將宏大的場景、精緻的畫風和奇異的想像力相結合，使得第一次看到他作品的觀眾都嘆為觀止。 1973年出生的日本藝術家池田學，以紛繁複雜、充滿幻想的插畫而聞名。他的作品結合了日本傳統畫風和豐富細節，用超現實主義色彩征服了一面又一面的牆壁。他的作品都是自然題材，混合了日本傳統的視覺文化與異想天開，猶如大自然的鬼斧神工。

日本與2011年發生的大地震，以至於日本的東北部都遭到毀滅性的損失。池田學將這次災難繪畫了下來，並將此畫命名為《重生》。這幅畫長四米寬三米，是池田學嘔心瀝血近三年半的時間才得以完成，並且每天繪畫的時間長達10小時，這麼繁重的工作量，讓他不惜堅持了3年半的時間。試問現在有幾個人能做到這樣?

池田學的繪畫方法匪夷所思：他把一張比自己還大白紙放在自己面前，只用一隻小鋼筆，從一個細節開始讓畫面一寸寸地慢慢增長，一張畫在幾百天之後生長成了讓人嘆為觀止的繁複的建築和風景奇異世界，觀者可以花一整天去看裡面發生故事，如果你有密集恐懼症，可千萬別看他畫的畫，相信我。

當池田學的《重生》完成後，還引起了不小的轟動。該畫描繪了一棵自災難和廢墟里長出的樹，被海嘯包圍席捲，依舊美麗傲然地佇立。如果你走進來看，會發現這幅巨作的骨骼經脈處流淌的細節里，是災難中成千上萬的故事。這幅用鋼筆和墨水繪製出一篇巨作，以紀念日本災後城市的重生，堪稱一部神作。

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