國產良心動畫，美到少女心爆炸！！
說句矯情的話：
院長內心深處，一直覺得國產動畫就像個「孩子」。
外表稚嫩，內里朝氣十足。會努力模仿別人，偶爾也會講出些超越年紀的大道理；那看似幼稚的筆觸，彰顯著澎湃的生機與無窮的可能性。
並且，與孩子一樣，它
發展壯大的過程，是默默無聲但足以留痕的。
好比放在一年以前，院長絕對料想不到，國產動畫的技術水平能如此令人眼前一亮，甚至，美到心花盛放——
《貓與桃花源》
不好意思，貓奴在此，先擼為敬：
如果你仔細看以往的國產3D動畫，就會發現：
不管妖精打架，還是動物嘮嗑，往往出於技術限制或省錢的目的，那些角色的身體都儘可能保持油光水滑，對絨毛控一點也不友好！
所以這一次，當院長看到《貓與桃花源》的物料，小小地驚艷了一下。
國產動畫終於能把心用到每一根「毛」上了！
不信，戳預告感受一下：
短短一分多鐘的預告片，處處可見誠意與功力，每一幀都能截下來做桌面。
更重要的是，在看電影的過程中，你能夠直觀感受到創作團隊在技術上的高明，同時，也能體會到故事裡浸潤的詩意：
生活不止眼前的苟且，還有貓和遠方，以及你老爸緊盯不放的目光……
《貓與桃花源》的故事不算複雜——
主角是一對貓咪父子。
老爸名叫「毯子」，小的時候是一隻激萌超Q的可愛英短。
奈何歲月是把貓飼料，長大以後，他成天無所事事在家裡躺平，發福成了一隻肥貓。
毯子有個兒子叫斗篷，繼承了老爹當年的可愛，調皮搗蛋程度卻與日俱增。
成天想著離家出走，去外面的世界冒險。
這一天，斗篷真的從家裡消失了。
毯子嚇傻了。
因為在他的認知里，外面的世界又冷又亂，充滿未知而可怕的生物，根本不適合貓咪生存。
但為了救回兒子，
他還是勇敢踏上了尋子之路。
世界那麼大，要去哪兒找到斗篷，又要去哪兒找那個傳說中的「桃花源」呢？
……
毯子與斗篷父子倆的冒險之路，是這部電影的重頭戲。
他們一路上遇到各類動物——
四處幫人類抓動物的浣熊黑幫：
開酒吧與賣唱維生的流浪貓：
假借氣功招搖撞騙的羚羊……
個個活靈活現，生動又逼真。
別看都是小動物，但他們的所作所為、動機思想，
儼然就是人類社會的縮影。
你能從動物們身上看到基本的良善，也能看到唯利是圖的狡詐，以及事不關己、渾渾噩噩的懶散。
男主「毯子」尤其如此——
他小時候，也曾為重要的朋友奮不顧身，獨自在風雪交加的夜晚衝出家門：
可等待他的，只有越積越厚的雪與刮在身上刺痛的北風。
經歷那次事件以後，毯子再也不敢離開舒適溫暖的窩。
久而久之，就成了現在這副又胖又懶，貪圖安逸的中年大叔形態……
目睹這隻貓的貓生軌跡，有沒有聯想到日漸平庸，孤獨弱小又發福的自己？
與毯子相反，年幼的斗篷對外界的一切事物都充滿好奇心。
他活潑，頑皮，勇於追逐；同時，又有著孩童特有的天真，善良，無知且無畏。
他急著離開的原因，不僅是好奇心作祟，還源自老爸毯子的一個善意的謊言，那關於
「桃花源」的傳說……
通過這個冒險旅程，斗篷成長得飛快。
一方面，是因為見識到了更大的世界，開拓了視野；更重要的一方面，是他在了解世間險惡、人心難測的同時，也感受到了來自父親以及好友甚至陌生人濃濃的關愛。
這樣真實生動的人情味兒，才是支撐一隻貓成長的關鍵。
在《貓與桃花源》里，需要成長的不僅僅是孩子，還有那些慢慢失去自我的大人。
前者是學會保持憧憬，義無反顧；後者則要學會忘卻身後，重拾初心。
所以，如果給這部電影定一個氣質的話，用鬱鬱蔥蔥的
「
少年氣
」來形容，最合適不過。
這也是國產動畫發展至今，最亟需也最重要的氣質。
《貓與桃花源》的製作公司，相信很多人不會陌生——
追光動畫。
2016年，追光製作的首部動畫《小門神》上映。
完美將中國神話與現實話題相結合，拍出一群會下崗、會焦慮的接地氣神仙，每一幀畫面都美如畫。
去年上映的《阿唐奇遇》，標新立異將視角轉移到傳統茶文化。
以萌系「茶寵」為主角，極具閩南特色的小鎮為背景，講述一段尋找自我價值的故事。
前兩部作品累積的經驗和技術，如今都成為《貓與桃花源》誕生的助力。
快節奏卻流暢靈動的運動分鏡：
動物們憨態可掬的面部神態，與充滿治癒感的柔軟皮毛：
層次豐富而真實的光影效果：
色彩明艷豐富的蔥鬱樹林植被：
水流和氣泡的表現效果也超贊：
另外，這次創作團隊把故事背景放在了四處高樓林立、新舊更迭顯著的
山城重慶
：
看著那些熟悉的上坡下坎，樓梯平台……
院長滿腦子都是當年去遊玩時的畫面。
那種熟悉又陌生的感覺特別親切，也特別接地氣。
顯然，比之兩部前作，追光動畫又有了明顯的進步。
製作更加精良，故事講得更流暢有趣，同時，團隊還在音樂製作方面下了大工夫。
主題曲
《無人知曉》
，居然是搖滾大神
許巍
獻唱的！從前奏響起的一剎那，眼前就浮現了許多畫面，伴隨著沙啞而放縱的歌聲一併浸入心裡……
當時看完電影就把這歌下載了循環播放。
另外，
周華健
也參與到了電影的配音部分。
至於配的是哪個角色，大家自己去看就知道啦。
這些進步和成長，讓我想到了影片強調的那個「桃花源」的概念。
真正的桃花源是否存在？
如果存在，它又在哪裡？
關於這些問題，電影採用了比較寫意的方式詮釋，並沒有正面回答。
但只要認真想想就會發現，其實我們每個人在最初時都有一片屬於自己的「桃花源」。
相信那裡四季如春，無憂無慮。
隨著年歲與見識的增長，我們變得越來越理智，越來越圓滑，甚至學會了如何「認命」。
當靈魂隨著容顏一起蒼老，那片桃花源就逐漸消失了……
這種被磨滅了勇氣與傲骨的「成長」，還能算真正的成長嗎？
從某種意義上來講，國產動畫面臨的瓶頸也在於此——
從業者們費盡心思考慮「商業價值」，而放棄把心力放在劇本的原創性、思想的深度、與製作的考究上。
如此一來，國產動畫近幾年雖然百花齊放，卻往往曇花一現，少見經得起挖掘的作品。
失了少年心，又如何拍出純粹且動人的少年意？
這種形勢下，追光動畫卻始終抱持著野心與赤子之心：
三年如一日拍攝原創故事，技術水平向好萊塢看齊……
不難看出，製作團隊希望通過一部部新作，來努力體現國產動畫的成長與進步。
這份
不計回報、一心向上的勇敢姿態，不正是電影中那隻不顧一切奔向桃花源的小貓「斗篷」嗎？
電影里說，
「所謂桃花源，就是你想去，又留不下來的地方。」
院長倒覺得，所謂桃花源，就是你初心綻放且保持不熄滅的地方。
希望看完這部充滿少年氣息的動畫，你能找回一些人生中最重要的回憶。
就算沒有回憶，光去電影院吸貓也不虧啊！
作者系網易新聞、網易號「各有態度」簽約作者
一個zan=為國產動畫打call
?
※阿米爾·汗說，這部電影至少要看十遍（幸好引進了）
※豆瓣8.5，這才配叫「大女主戲」！
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