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萬物皆吾與——鄭月波誕辰110周年作品展

萬物皆吾與——鄭月波誕辰110周年作品展

展覽時間

2018年4月12日-2018年5月26日

展覽地點

莞城美術館一樓展廳

指導單位

中共東莞市委宣傳部

主辦單位

東莞市文學藝術界聯合會,

東莞市政協教科文衛體和文史委員會,

東莞市莞城街道辦事處

承辦單位

莞城美術館

協辦單位

杭州欽哲藝術中心,矽谷亞洲藝術中心

鳴謝單位

浙江美術館

展覽簡介:

鄭月波(1908.1——1991.4)祖籍廣東東莞鳳崗,1908年生於馬來亞(今新加坡牛車水),號巽羊、不鬥山人、不鬥老人及南斗老人;著名國畫家、教育家。受教於林風眠、潘天壽等大家。1935年任教於上海美專圖案系,1939年任新華藝專圖案系主任。1952年後,鄭月波受黃君璧之聘,任教省立師範學院藝術系(台灣師大前身),1962年出任台北國立藝專美術科主任,並開始進入台北的美術圈。

鄭月波一生在「引西潤中」的熔爐中鑄煉,終於綻放出創新的風貌,也為近現代水墨繪畫史留下珍貴的一頁。

「愚原籍廣東東莞鶴鳧渚(近天堂圍外圍)(現東莞鳳崗),香港過海,距深圳車程約三刻鐘,為天堂圍站,再乘公交車約十多分鐘,即到鶴鳧渚小村。餘六十多年未回鄉,尚有親戚否?」

1990年加州矽谷,84歲高齡的鄭月波先生病中在自述中寫下上述這段話。鄭老生前曾持有一方「鶴鳧渚」印章後遺失,臨終前他囑人重刻一方,然印章到時,他已辭世。「鶴鳧渚」成了鄭月波先生最後的牽掛,也是他永久的遺憾。東莞是鄭月波先生的故鄉。他1908年出生於新加坡,少年回國後就讀國立藝術院(現中國美術學院),受教於林風眠、吳大羽、潘天壽等名師。求學期間,一幅《萬物皆吾與也》獲美國動物保護組織的全球徵文首獎,也成為中國美術學院在國際上獲得的第一項殊榮。此後三十年,鄭先生一直從事美術教育與創作,輾轉於廣西、上海、山東,後赴台灣等地,1964年末他定居美國。在此後二十餘年旅美生涯,鄭月波先生迎來他創作的盛期。同時,這期間他結識了張大千、傅狷夫等書畫名家,這些惺惺相惜的情感留下的是許多合作佳品。而鄭月波先生在水墨畫和指畫上的探索,在海外的華人畫家中獨樹一幟。張大千評價:「(鄭月波)先生花鳥蟲魚,無所不工,尤擅畫馬,霜入四蹄,竹披雙耳,望而知為渥窪龍種,悲鴻在日,往往嗟嘆其才為不可及。」

1991年鄭月波先生辭世,他始終遺憾未能回國辦展。2018年是貫徹黨的十九大精神的開局之年,也是鄭月波先生誕辰110周年紀念,莞城美術館策劃舉辦「萬物皆吾與——鄭月波誕辰110周年作品展」,一方面是為弘揚中國傳統文化,傳承和弘揚中華美學精神。另一方面也是為了緬懷老一輩跨洋藝術家們創造與開拓精神。

莞城美術館自開館以來就將立足本土、梳理本地美術發展脈絡作為主要研究方向之一,近年來策劃的鄧白、盧柏森、黎冰鴻、張穆等展覽項目都聚焦於東莞乃至嶺南美術歷史。東莞是鄭月波的故鄉,此次展覽將他的創作置放於他生命的源點,是希望鄭月波先生不平凡的人生和繪畫藝術能在故鄉得到更深的理解,讓人們重新發現鄭月波與20世紀中國美術海外發展史的關係以及他的成就與影響,也使他對故鄉的深情厚念能綻放更大更美的正能量。

最後,要特別感謝鄭月波先生的親屬們及矽谷亞洲藝術中心館長舒建華先生對於此次展覽所給予的大力支持與信任,感謝美國矽谷亞洲藝術中心、浙江美術館、杭州欽哲藝術中心的各位同仁為

此次展覽所付出的辛勤工作。

是為序。

莞城美術館

2018年3月

第一章 翰墨共情

上世紀五十年代,天命之年的鄭月波進入創作「成熟期」,在台灣師大執教期間,他以畫結友加入了「八朋畫會」。定居美國後又偶然結識張大千、傅狷夫等書畫名流。期間與張大千毗鄰而居,緊密互動有8年之多。兩人合作畫作不少,此次展出的《貓荷游魚圖》即是見證。鄭月波先生的畫作中張大千題款者有百幅之餘。

獨往獨來(鄭月波畫,傅狷夫題) ?

33.5cm×68cm? 鏡片? 紙本水墨

花鳥圖(八朋畫會合作,馬紹文題)?

103cm×34cm? 鏡片? 紙本設色

馬(鄭月波畫,張大千題) ?

69cm×125cm? 鏡片? 紙本水墨

貓荷圖(鄭月波畫貓,張大千畫荷石游魚並題)

170cm×90cm立軸? 紙本水墨

貓戲圖(鄭月波畫貓,汪亞塵補景並題)

103cm×34cm? 鏡片? 紙本設色

蜻蜓花卉(鄭月波畫,溥心畬題)?

103cm×34cm? 立軸? 紙本設色

傘下小憩(鄭月波與劉既漂合作,劉既漂題)?

68.5cm×44cm? 鏡片? 紙本設色

第二章 萬物皆吾與

鄭月波尤擅水墨和彩墨動物畫。他的動物畫,不依賴寫生,而是精於長期體察動物的神情和特性,以深厚的西畫造型能力和長期圖案設計構圖能力,奮筆疾速,生靈之氣,躍然紙上,神到而形豐。這種「當其出手風雨快,筆所未到氣已吞」的氣概,得到張大千盛讚「(鄭月波)先生花鳥蟲魚,無所不工,尤擅畫馬,霜入四蹄,竹披雙耳,望而知為渥窪龍種,悲鴻在日,往往嗟嘆其才為不可及。」他擅長以少勝多的表現力,寥寥數筆勾勒出動物神態,筆下題材除拿手之駿馬、貓、游魚外,其他種類多達四五十種之多,無不充滿強烈的動感和生命力。

狗? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

猴? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

虎? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

雞? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

龍? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

馬? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

牛? 44.5cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

仙境飛瀑山水風景? 45cm×53cm? 卡紙? 紙本設色

疑是桃花園? ? 33cm×69cm? 鏡片? 紙本設色

第三章 指下春風

鄭月波在杭州國立藝專時,深受潘天壽的影響,潘天壽在指畫上的創辟,鄭月波是心嚮往之而手摹追之。上世紀六十年代在美國流行的「抽象主義」影響著年青一輩欲求革新的畫家們,大膽表現勇於嘗試各式各樣的技法與材料。此時的鄭月波認為水墨畫必須融合傳統與現代藝術,力求表現個人風格,終於呈現出「隔紙畫」與「指畫」獨特的創作風格。其指畫的創作方式以經營位置優先考慮,結構圓妥後,線條徐疾有致,做到抑揚頓挫,有渾然斑駁的效果。歸納鄭月波指畫與隔紙畫的特色成就,在於從他的作品中體現出來的勇於探索新徑,表現時代風格,他的優點在適應社會,而有其獨特新畫風。正如著名中國藝術史家李鑄晉所說「畫的好的人很多,有個性的人不多」。

春光(指畫)? 60cm×40cm? 紙本設色

春來(指畫)? 69cm×45.3cm? 鏡片? 紙本設色

大頭牛(隔紙畫)? 44cm×68cm? 鏡片? 紙本水墨

好兄弟(指畫)? 44cm×68.5cm? 鏡片? 紙本設色

母子情(撕莖指畫)? 93cm×61cm? 立軸? 紙本設色

戲曲人物(指畫)? 68cm×45.5cm? 鏡片? 紙本設色

熊貓(撕莖指畫)? 61cm×90cm? 鏡片? 紙本設色


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