常玉：被西方認為世界級繪畫天才，寥寥數筆表現出東方女人美德

裸露，一個爭論不休的話題，演繹得好是無價的藝術，拿捏不當則為低俗的情色。

羅丹說：「人體，尤其是心靈的鏡子，最大的美就在於此，我們在人體中崇仰的不僅是如此美麗的外表，還有那使人體透明發亮的內在光芒。」

常玉的人體畫作，可以說，創造性地把羅丹的表述做到了極致。

在常玉的筆下，寥寥數筆勾出人體輪廓，把與表現主題無關的細節刪的一乾二淨；通過誇張變形，把女體變成了符號，而且是比例失調的符號。

恰恰是比例失調的符號，最大限度地服務主題，強調了主題。可以這樣說，常玉的裸露畫作，通過不美麗勝似美麗的外表，把東方女人「那種透明發亮的內在光芒」躍然紙上，感人至深。

下面小編與網友一起賞析常玉的幾副畫作。

1。《黑白雙美》

畫面表象：兩個人體纏繞的怪異姿勢，而且手挽腳丫；頭部畫面一個完全遮擋被簡略，另一個被手臂部分遮擋。

寓意解讀：兩個人體其實就是一個人的化身。可以從多個角度進行聯想。比如，面對外界對自己有兩種截然不同的議論，會進行理性的分析，會分析出這兩種觀點產生的根源，從而做出正確的判斷。又比如，面臨兩種處境，知道「腦袋決定道路」，從而做出正確的選擇。

畫家為這樣的充滿智慧、掌握自己命運的女性點贊！

同時，畫家通過畫作也畫出了自己的心境。常玉終生堅持「我行我素，不媚世俗」的藝術理念，儘管被賞識度與藝術達到的高度不成正比。畫作是對依然故我的情感的自然發泄。

2。《斜卧女人》

（常玉《斜卧女人》，同樣的不雅姿勢）

同時期的奧地利繪畫巨子埃貢·席勒有不少《斜卧女人》的畫作，小編進行了比較，常玉的模仿同名畫作立意明顯地蘊含東方人的情懷。

常玉自20歲 (1920年)赴法勤工儉學到巴黎，至67歲辭世，大致都住在巴黎，僅於1938年短期回國。

47年的旅歐生涯，改變的是繪畫的技法，母土文化的基因卻根植靈魂。尤其常玉在模仿早期歐洲名家的作品時，積澱的素材信手拈來，構圖總給人一種「炫母親」的感覺——只有遠離母土的遊子才具有的那種補償心態。

畫面表象：一個奇怪的動作造型。背景省略，面容大部分遮擋省略，一隻乳房凸顯，左大腿根部誇張放大。

寓意解讀：這是一位母乳期的母親，分明在端詳酣睡中的嬰兒。就在這一個瞬間，天才的造型畫家的靈感爆發了。乳房給予嬰兒食品；可是，在畫家的眼裡，母親肥碩的、強健的大腿，是另外的一種形式的乳房。這種「乳房」，與母親的生命同在。

此時此景，小編脫口而出莫言的長篇小說《豐臀肥乳》。

畫家為這樣的充滿大愛、甘願奉獻的女性點贊！

３。《母與子》

把《母與子》可看作《斜卧女人》的姊妹篇。兩篇的主題相同，讚美母親的大愛。不同之處，《母與子》把母親的大愛細化。

畫面表象：嬰兒出現在畫面；嬰兒在母親雙手的呵護下，在母親的胸脯上學習邁步。構圖省略了母親面容細節的刻畫，但是增加了背景。

寓意解讀：《母與子》最叫絕的地方是背景。母親躺在床單上，更像躺在一條道路上；床單上面有兩種中國圖案元素點綴，一種是古老的孔方兄，兩一種是輪舵（或者看成指南針圖案），寓意孩子將來要走的長長的人生道路；而母親修長的身體與道路平行，孩子邁出的第一步是在母親身體架設的跑道上完成的。

畫家為這樣的言傳身教、甘當孩子鋪路石的女性點贊！

４。自我畫像

（常玉《象》，先生的絕筆。有人看到他的孤獨，而小編卻看到他的絢爛。常玉說，畫中的就是我。）

也許因為常玉描繪女性的用意根本不在於傳統意義上的美或者傳達情色意味吧，他畫的都是自己的隨性，自己夢中母土的魂。

常玉簡介：

常玉是中國早期旅法畫家流亡在域外的一個典型的悲劇人物。初富裕後潦倒，生前平淡死後榮光。

畫家常玉在藝術上堅持我行我素。1966年在巴黎因煤氣泄漏去世時仍默默無聞、不被賞識。而今，西方公認他為世界級的繪畫大家。

常玉1901年生於四川南充，少時家境殷實。1919年常玉以留法勤工儉學的方式前往巴黎，與徐悲鴻、林鳳眠熟稔，常玉的藝術觀點卻與他們不同，他不進美術學院進修，常在咖啡館裡一邊看《紅樓夢》或拉著小提琴一邊畫畫，走著另外一條繪畫道路——從畫壇、畫廊和巴黎人的生活中去了解法國現代繪畫的脈絡，以此為基調從事藝術創作，並堅持此理念一生。

常玉《五裸女》曾以1.07億人民幣打破華人油畫拍賣記錄。在2011年的羅芙奧香港春拍上，被韓國三星集團以1.07億人民幣競得，這件作品曾經於1993年蘇富比台灣拍賣過，成交價摺合人民幣不過百萬，18年增值過百倍。

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