畫在瓷器上的水墨畫：墨彩花鳥同春紋帽筒賞析

墨彩是瓷器釉上彩的一種。是以艷黑為主，兼用礬紅、本金等彩料在白釉面上描繪圖案，經彩爐烘烤而成。墨彩為五彩、琺琅彩、粉彩瓷器中常見色彩之一。

墨彩始見於清朝康熙中期，流行於雍正、乾隆朝並一直延續直清末、民國時期。這類淡雅幽靜的墨彩瓷器，在題材和表現手法已經大大突破了前人的框架，達到了「無意不可入畫」的境界。「著色之法貴乎淡，非為敷彩悅目，亦取氣也。」在這種理念指導下，以筆取形，以墨取色的墨彩瓷畫，用墨的各種變化來表現景物的色彩、明暗、凹凸、空間、質量和意境氣氛，自出現以來，深受大家的喜愛。

清光緒開始，純粹的墨彩製品又得到革新，獨創出水墨五彩新品種，為受同時代水墨書畫名家風格影響而形成的一種瓷飾新工藝。色彩淺淡柔和，筆法細膩，濃施淡抹，頗具水墨畫韻味。此時墨彩文房用具多見。有墨彩筆筒、筆架印盒、筆洗水盂等，頗受文人收藏者青睞。民國初年延續生產。民國晚年，出現精細墨彩加五彩製品。

清末民國墨彩多見墨彩描繪在生瓷上，也可稱「生瓷墨彩」。即在燒成素器上，直接用墨彩描畫，不再暈透明釉、低溫入窯燒成。近日深圳永樂有幸徵集到一件民國墨彩花鳥紋帽筒，口徑：12cm 高：28cm。帽筒直口，筒腹、中空。胎體堅密，釉質細膩，筒口描金，以墨彩繪畫，選花鳥同春入題，寓意「花開富貴」。 此圖構思巧妙，疏朗有致，生動活潑，線條舒暢優美，墨法運用富有層次，頗具文人水墨畫韻味。時代特徵濃烈，兼工帶寫，以墨彩為基調，不僅表現筆法蒼勁有力，而且刻畫細膩，是一件難得的民國佳器。

民國的墨彩，風格雖然還是以淡雅幽靜為主，但題材和表現手法已經大大突破了前人的框架，幾乎達到了「無意不可入」的境地。隨著時間的推移，此類墨彩瓷器的歷史價值和研究價值會逐漸凸顯，被市場所追捧。

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