當代藝術就是瞎扯淡

展品：遺失的指南針

北京紅磚美術館，是我一直很想去參觀的房子，紅磚的整體建築，參差錯落的空間，光與影的反差，現代和古典交錯的園林，共同構築了這段獨特的建築語言。

從北京南站乘坐地鐵和公交一路輾轉過來，路上的時間超過兩個小時，耐心早已消磨一空的時候，站在這卯榫般的紅磚建築外，依然讓我倍感欣慰。我對建築並沒有什麼研究，不得不說，紅磚美術館的建築本身足夠吸引眼球，對得起「網紅」美術館的稱號。

走進美術館內，右手邊便是購票處，我在網上查詢到的門票價格為60元每張，當天的工作人員告訴我，由於當代藝術家奧拉維爾·埃利亞松名為「道隱無名」的藝術展正在展出，門票價格上漲到160元每張。根據我打卡國內多家藝術館的行情來看，這已經算是較高價格了，但是本著更好的接受藝術熏陶的目的，我毅然決然的選擇了買票入場。

大多數藝術館，都是「白立方」藝術館，是那種寬敞、乾淨、純粹的白色空間。而紅磚美術館採用的大量裸露紅磚，會讓我們覺得這座建築就像小時候見到的紅色磚瓦房那麼的普通和容易接近，讓觀眾在裡面更自在和舒服。

建築本身採用了非對稱設計，展廳、通道及公共區域的布局有一種錯綜複雜的延展性，即使逛完了主體建築的所有展廳後，我依然對這個建築的內部構造毫無頭緒，從小天井射下來的陽光，呈銳角的兩面牆壁之間的射燈，狹長空間展廳的燈光，建築內部的光線表達讓整個美術館充滿了神秘感。

美術館主體建築身後，有一座充滿了現代表達方式的中式園林，園林有樓台、水池、餐廳、俱樂部及多功能廳，錯落的平台、台階及走廊，像一個曲折婉轉的故事，又像跌宕起伏的人生。

園內的迎春花

紅磚美術館是一個絕佳的拍照聖地，這大概是網紅建築的標配吧。觀展的時候，我觀察到幾乎所有的人都在認真拍照、認真擺pose，思考藝術展的人寥寥無幾。

展品：未思之思圖志

藝術家奧拉維爾·埃利亞松名為「道隱無名」的藝術展共有8個展品，分別安置在8個展廳內，對每個作品的闡述也僅僅只有簡單的一個名字，我仔仔細細認認真真地思考了所有的展品，但對展覽和展品想要表達的內容還是一頭霧水，確切地說是完全不理解。當代藝術到底是什麼呢？

展品：聚合彩虹

「藝術存在並超越語言範疇，在藝術作品形式形成之前，一些難以名狀的感覺會進入藝術創作的過程，並成為作品的一部分，卻難以被充分表達；同時，藝術作品本質上對觀者是開放的，當觀者在作品的引導下體驗、發問時，它已準備好聆聽他們的傾訴。」

展品：聲音銀河

我相信不光是我自己，幾乎所有的人在賞析當代藝術的時候都會不知所措，材料的多樣、形式的多樣、主題的多樣，甚至時間段的多樣讓我們理解起來愈發困難。我們只能在更為熟悉的藝術時期（畫什麼像什麼）歸納出一種風格和一種主義，但是當代藝術非常缺乏統一的原則，它的意識形態和媒材形態都是多樣的。

展品：水鐘擺

想要理解當代藝術，就是瞎扯淡。我們通過眼睛看到的，通過其他器官感知到的，並不是藝術家想要表達的，而藝術家又不願意闡述自己作品想要表達的理念。在藝術家看來，他們似乎不想要表達作品唯一的觀念，而現實是，我們大多數人確實一群感知匱乏的普通人，我們就被夾在了無法填滿的好奇心和不能完全體驗的身體體驗之間。

所以，看懂當代藝術是不可能的，那麼當代藝術就是一個騙局。60的原價門票，因為一個誰也看不懂的狗屁當代藝術展覽漲價到160元，這不就是赤裸裸的糊弄大家么，而我，也是那個被糊弄的人。

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