試論張若虛《春江花月夜》如何突破宮體詩的意境

宮體詩是南朝梁代在宮廷中所形成的一種詩風。「宮體」之稱，始於梁簡文帝時，指蕭綱及其周圍文士所寫的詩歌，就其內容而言，主要以宮廷生活為描寫對象，具體題材不外乎詠物與描寫女性，這類詩歌的藝術特點是注重詞藻、對偶與聲律，因而在情調上傷於輕艷，風格上比較柔靡緩弱。這些詩的共同點是內容貧乏，單純詠物而毫無寄託。張若虛的《春江花月夜》原本屬於宮體詩，但它卻成功突破了宮體詩的意境。

《春江花月夜》最早載於《樂府詩集》卷四十七，共五家七篇，隋煬帝二首、諸葛穎一首、初唐張子容二首、張若虛一首和晚唐溫庭筠一首，原本屬於宮體詩的範疇。上世紀三十年代聞一多先生髮表了《宮體詩的自贖》一文，指出了六朝宮體詩的缺點，並給予張若虛的《春江花月夜》「詩中的詩，頂峰上的頂峰」這一極高的評價。

這首詩中體現出的濃厚的宇宙之思便是它最具價值的成就。初唐詩人中間就已經出現通過永恆觀念和宇宙意識驚醒人生的主題，如王勃《滕王閣詩》：「閑雲潭影日悠悠，物換星移幾度秋，閣中帝子今何在？檻外長江空自流。」「閣中帝子」、「檻外長江」人生短促與長江無窮相比，揭開物換星移的變化。陳子昂《登幽州台歌》「前不見古人，後不見來者，念天地之悠悠，獨愴然而淚下。」蒼茫渺遠，天地悠悠，揭示出宇宙意識。而張若虛《春江花月夜》，全篇連環反覆，顯示出更高的境界來闡述了這個主題。「江畔何人初見月，江月何年初照人。人生代代無窮已，江月年年只相似。不知江月照何人，但見長江送流水。」《春江花月夜》從思想內容上談，是為令人詬病的「宮體詩」贖了罪；從社會意義上談，開發影響了盛唐詩人闡發宇宙人生的積極主題。

張若虛之後，也有問月的詩，李白的名篇《把酒問月》正是直承張若虛這條思路的沿續「青天有月來幾時？我今停杯一問之。人攀明月不可得，月行卻與人相隨。皎如飛鏡臨丹闕，綠煙滅盡清輝發。但見宵從海上來，寧知曉向雲間沒？白兔搗葯秋復春，嫦娥孤棲與誰鄰？今人不見古時月，今月曾經照古人。古人今人若流水，共看明月皆如此。唯願當歌對酒時，月光長照金樽里。」此詩由酒寫到月，又從月歸到酒，像是一個青年對於宇宙和人生哲理的思索。蘇軾的《水調歌頭》也是問月的名作，以月起興，把人世間的悲歡離合之情納入對宇宙人生的哲理性追尋之中，不過他問出了答案「起舞弄清影，何似在人間」，像是一個中老年洗盡鉛華後對於人生的曠達自適。而《春江花月夜》則更像是一個少年，站在人生的路口。求宇宙之思，也就是求與宇宙的協調中來抒發自身的複雜情感。

此外，張若虛寫《春江花月夜》，春、江、花、月、夜五個景物都有寫到，月是本詩主題。詩從開頭的「海上明月共潮生」的自然普照，到「江畔何人初見月，江月何年初照人」的人生思考，再到「可憐樓上月徘徊」的悲憫相思情懷，最後到結尾「落月搖情滿江樹」的月人共思，概括了夜幕初臨到黎明將至完整的一晚和詩人的思考過程。

這首詩的詩情與哲理節節相生，詩人用一顆求真的心，在探索宇宙奧秘，尋找人生源頭。在神奇的永恆面前，為現實的時光易逝，人生短暫憂傷。但他認為，人類代代相傳，生生不息，也是永恆。王闓運稱這首詩「孤篇橫絕，竟為大家」。它徹底改變了宮體詩的紈絝習氣、單純詠物和以女性為玩物的惡劣作風，完全擔當得起王闓運先生如此崇高的評價。

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