金像獎日益走下神壇，回顧香港電影的巔峰時期

創立於1982年的香港電影金像獎，曾經是香港電影品質的象徵，也是眾多內地電影人望而卻步的神壇。縱觀整個金像獎發展史，得過影后桂冠的內地女演員才六位（斯琴高娃、鞏俐、章子怡、周迅、趙薇、春夏）。

當然，這一切只是曾經。隨著內地電影市場的日益壯大和崛起，徐克、陳可辛、林超賢等老一輩香港導演集體北上，金像獎也「被迫」順勢而為，逐漸淡化了地域保護特性，不僅允許越來越多的內地導演、製片人和演員打入內部，就連其審美標準也趨向於「平庸」、「大眾」的主流市場，讓人唏噓感嘆。

不得不承認，金像獎已經開始走下神壇！今天，同小編一起回顧一下香港電影的巔峰時期，許多人就是看香港電影長大的，香港電影深刻的影響著一輩人：

說起香港電影，很多人第一時間還是會想起功夫巨星李小龍。的確，在李小龍活躍的70年代，香港電影已經迎來了它的黃金時代。出品了大量國語武打片。

電影產業的蓬勃發展，相應處於這一產業鏈中的商人也都賺的盆滿缽滿。圖為1976年，一位電影製片人（左一）和很多女演員在他的豪宅中。

電影事業的發展，也帶動了更多年輕人尋夢。圖為1977年的香港小姐。香港小姐是香港大型的選美活動，選出的佳人有的由此進入娛樂圈成了當紅明星，事業蒸蒸日上，也有的曇花一現。

著名影星史泰龍（Michael Sylvester Gardenzio Stallone）（中）在香港的一個商業開幕式上坐轎子。由於香港的「亞洲好萊塢」名號，很多西方明星參與了此次的派對活動。

香港電影的蓬勃發展，自然的繁衍出了一批具有時代意義的電影明星。周潤發1976年初涉影壇，在80年代憑《英雄本色》、《監獄風雲》、《賭神》等電影成為香港「暴力美學」風格電影的代表人.

電影《霸王別姬》的主演張國榮（右），鞏俐（中），張豐毅（左）在戛納電影節上。香港電影《霸王別姬》榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片。

成龍1971年以武師身份進入香港電影圈，此後一直人氣爆棚，1995年通過動作片《紅番區》打入美國好萊塢。圖為1996年，成龍（左）在奧斯卡頒獎典禮上。

1990年一部《賭聖》將「跑龍套」多年，一直紅不起來的周星馳推到了幕前，從此開啟了周氏「無厘頭」電影時代，幾乎橫掃整個90年代的港產喜劇片。周星馳更是被稱為電影票房的保證.

香港影星梁朝偉（右二）、劉嘉玲（右三）等與日本影星合拍電影。此電影在戛納電影節展出。

香港影星楊紫瓊（左），與美國影視演員皮爾斯·布魯斯南（Pierce Brosnan）在泰國拍攝電影。

2000年，成龍的蠟像確認入駐倫敦杜莎夫人蠟像館，成為了第一名入駐此蠟像館的香港名人。

不只是明星，從街邊海報我們也能感受到香港電影事業的繁榮。即使是在內地，港產片VCD、DVD也是多如牛毛，琳琅滿目。圖為1999年，中國山西平遙古城中，香港電影碟片隨處可見。

電影業的繁榮也帶動了盜版DVD的發展。圖為90年代，香港旺角，一名男子在小攤位上查看盜版碟片。

如今，伴隨著大導演的紛紛出走，香港影壇的青黃不接就成了最大的現實。不管是順勢而為，還是被迫而使的香港電影金像獎，也在逐漸向內地市場靠近，與其說是妥協，倒不如說是無奈。

或許，走過了37年的香港電影金像獎，就像這些年被唱衰的「香港電影」一樣，亟待改變和突破。那麼，當金像獎走下神壇，與內地市場越走越近的時候，是不是真的能贏得觀眾，還是走向另一條死胡同？

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！