梁樹年：寫給初學者的話
雲河
笛之韻：竹笛情懷Vol.1（HDCD
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梁樹年（1911—2005），名豆村，堂號安樗，齋號警退齋；北京市人，童年讀私孰，喜愛詩畫，寫生畫名於鄉里，拜畫家祁井西為師，後又拜張大千門下，系統地研究了清朝畫家王石谷、石濤、郭熙及王蒙的畫法，取名家之長，融會貫通，從而形成自己獨特的風格。
本文節錄自梁樹年《中國山水畫技法》（大眾文藝出版社），插圖：梁樹年作品
我主張初學畫山水要先學畫樹，不只是因為「樹」在山水中用處最多，而重要的是練慣用筆用墨。有些初學者，往往對畫樹不夠重視，表現出急躁情緒。當然，不是等到一定要把樹完全畫好以後再進行山、石畫法的學習，但起碼要把樹的規律掌握一些，在筆墨上也得到一些要領，也為以後的學習打下一個良好的基礎。有不少學畫山水者，在創作中常常由於畫不好樹而苦惱，影響了其它方面的進步。
初學者不要只在幾張范畫上下功夫臨摹，要多在大自然中寫生、觀察、記憶。任何時候都不要丟掉自己的見解，而自己的見解正是要在通過觀察自然和學習前人之後才產生出來的。
一個畫家，要有敏銳的眼光，在觀察大自然以及人的生活事物中，能捕捉一般人所捕捉不到的東西，需要勤奮地寫生、觀察、記憶。無論是初學者還是有成就的畫家，都需要反覆地這樣做。因為自然與生活的變化是無垠的，是取之不盡、用之不竭的。
創作是艱苦的，它是把平時在寫生、觀察中所捕捉來的自然和生活形象 的特徵，運用筆墨，經過思考和整理，製作出一幅完整的作品。在創作中自然包括有默寫的成份。這是考驗自己能否掌握好表現形象的各種手段，哪些地方寫生得不夠，哪些地方記憶不清，哪些地方沒掌握好用筆用墨。
通過創作證實了自己的不足，然後再回到生活、自然中去，繼續寫生和觀察。這種創作和生活的反覆循環，就是使人們的繪畫提高的過程。特別要提醒的是，在這個過程中要始終注意寫生、創作與筆墨的結合，使之逐漸地完全而靈活地運用筆墨。
創作中還要練習經營構圖，盡量發揮個人的想像。這其中必須會出現許多難題。一個難題就是容易急躁，一幅畫未完成，就半途而廢，沒有耐心收拾。要知道，收拾就是提高。一幅畫在未完成之前，有時感覺可能不好，但不一定就是失敗。畫家的收拾禁不住，真是「起死回生」之妙法。有句口頭禪叫做「大膽落筆，細心收拾」，由此可見，收拾是何等的重要。難題不止這些，必須要各個攻克它，艱辛在此，而其樂亦在於此。
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