也許你認為的大師，其實很多的錯誤繪畫方法！

很多有畫畫天賦的人都有一種很強的能力就是模仿，比如有些人會臨摹線描（只有線條的畫）；有些會臨摹更難的畫就是有明暗的畫，也就是明暗素描；還有有些人會臨摹更難的彩色的畫，例如彩鉛，油畫等

當他們只會不加理解，不學習繪畫理論，或者沒有找個正確的啟蒙老師時，會犯到的一個問題是死抄。抄線條、抄明暗、抄色彩。這就是正常說的死臨摹

就是不加理解的生搬硬套。

1：抄線條，一般基本沒什麼大的問題，因為畢竟簡單，所以基本錯誤不多，正常只是表現不出線條的虛實、輕重、緩急等靈動的生命力線條。

2：抄明暗，正常表現不出畫面的虛實關係，透視，三大面和五大調子等，因為不理解這些理論，如何能用出來？

3：抄色彩，經常會犯一個錯誤，就是用素描方法來畫色彩（嚴格說只是用到色彩的明度，而不管色彩的色相和純度）。

下來詳細說說最難理解的抄色彩問題，

這個問題出現最多的就是寫實或者古典主義繪畫技法！犯這個錯誤的甚至是號稱專業研究寫實和古典繪畫的技法老師！至少要3年以上的彩色繪畫經驗。一細遮百丑。能畫彩色的畫對於外行來說已經非常厲害了，這就是很多畫師臨摹很厲害，卻不會寫生，也不懂理論，不會打輪廓就用機器代替。色彩理論也不懂所以會犯到死命抄顏色的問題，這就是我說的只用素描關係來畫色彩。

這個繪畫錯誤的表現特點是：只用物體的固有色，用明暗來表現，比如皮膚用的是膚色的明暗來表現。而沒有色彩的不同顏色和純度關係來表現。因為不懂，而且其他微妙的關係只有理解了這些知識點才能用出來。

為什麼會發生這樣的問題，這個要從顏料的特性說起，我們顏料的組成部分基本是植物或者礦物質提取出來的，因為繪畫中調和顏色的過程，其實是發生化學反應的過程（好的顏料混合變色沒那麼明顯），不懂色彩理論的人沒法避免這個問題，也不懂運用，所以經常畫面會畫臟，但是外行人當然看不出這麼微妙的關係。例如下面這張畫不懂理論，就臨摹都臨摹不出畫面的味道，因為不單單細而且有色彩。

所以在不懂這些理論的人眼裡根本不純在環境色，和光源色的存在，所有的色彩只有固有色。而且只有單色的明暗關係，這就是我經常說的，只用素描的關係來畫色彩。

喜歡這篇文章嗎？立刻分享出去讓更多人知道吧！