雍正爺御用的粉彩瓷器，造就了清代瓷器的經典

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粉彩瓷器在藝術效果上獨樹一幟。裝飾上更多地吸收了中國繪畫的表現方法，以淡雅柔麗為特色，粉潤柔和見長，感覺上比五彩要柔和細膩，因此又有「軟彩」之稱。

粉彩瓷器的特點：

粉彩瓷器在藝術效果上獨樹一幟。裝飾上更多地吸收了中國繪畫的表現方法，以淡雅柔麗為特色，粉潤柔和見長，感覺上比五彩要柔和細膩，因此又有「軟彩」之稱。粉彩瓷出現在康熙晚期，是在五彩瓷的基礎上，受琺琅彩的直接影響而創燒的新品種，它以艷麗耀眼的顏色、溫文爾雅的韻味、卓爾不群的個性，融匯出迎合清代社會習俗的裝飾效果。粉彩瓷有以下這些特點：第一，在含鉛的玻璃質中引進了砷元素，發明晰「玻璃白」，用「玻璃白」打底，使得各種彩料有深淺濃淡甚至乳濁柔軟的改變；第二，使用進口的彩料，色澤淡雅柔軟，清逸艷麗；第三，使用芸香油調色，所以顏色柔軟清麗，有柔軟之感；第四，通常在700℃-750℃左右的窯爐中燒成，因為燒造溫度比較低，故又有「軟彩」之稱。 粉彩瓷在雍正、乾隆朝到達鼎盛，《陶雅》中稱譽「粉彩以雍正朝最美，前無古人，後無來者，鮮艷耀眼」。雍正粉彩瓷的呈色豐厚多變，色澤亮堂柔麗，彩料濃淡天然，粉質感強，新鮮燦爛，清雅秀美。在一件器物上用色達二十多種，同一種顏色又有濃淡深淺及陰陽向背之分，並且以油料調色，考究彩料的層次改變，畫麵粉潤柔軟，傑出畫面的陰陽濃淡，賦有立體感。以傳統題材為主，盛行纏枝花卉紋、花鳥紋、人物紋、山水紋等圖畫，規劃不滿密，顯得意境悠遠。畫面高雅宜人，並且諧音「蝠」（福）、「鹿」（祿）的圖畫亦多見，在花卉之間經常配以草蟲等。裝飾手法多樣，盛行「過枝」的畫法，即盤、碗的圖畫從器身到器蓋，或從器里到器外連續彩繪而成，常見有桃果、菊花、牡丹等過枝圖畫。

雍正粉彩風格

粉彩瓷出現在康熙晚期，是在五彩瓷的基礎上，受琺琅彩的直接影響而創燒的新品種，它以艷麗耀眼的顏色、溫文爾雅的韻味、卓爾不群的個性，融匯出迎合清代社會習俗的裝飾效果。粉彩瓷有以下這些特點：第一，在含鉛的玻璃質中引進了砷元素，發明晰「玻璃白」，用「玻璃白」打底，使得各種彩料有深淺濃淡甚至乳濁柔軟的改變；第二，使用進口的彩料，色澤淡雅柔軟，清逸艷麗；第三，使用芸香油調色，所以顏色柔軟清麗，有柔軟之感；第四，通常在700℃-750℃左右的窯爐中燒成，因為燒造溫度比較低，故又有「軟彩」之稱。 粉彩瓷在雍正、乾隆朝到達鼎盛，《陶雅》中稱譽「粉彩以雍正朝最美，前無古人，後無來者，鮮艷耀眼」。

粉彩嬰戲紋撇口瓶

雍正粉彩瓷的呈色豐厚多變，色澤亮堂柔麗，彩料濃淡天然，粉質感強，新鮮燦爛，清雅秀美。在一件器物上用色達二十多種，同一種顏色又有濃淡深淺及陰陽向背之分，並且以油料調色，考究彩料的層次改變，畫麵粉潤柔軟，傑出畫面的陰陽濃淡，賦有立體感。以傳統題材為主，盛行纏枝花卉紋、花鳥紋、人物紋、山水紋等圖畫，規劃不滿密，顯得意境悠遠。畫面高雅宜人，並且諧音「蝠」（福）、「鹿」（祿）的圖畫亦多見，在花卉之間經常配以草蟲等。裝飾手法多樣，盛行「過枝」的畫法，即盤、碗的圖畫從器身到器蓋，或從器里到器外連續彩繪而成，常見有桃果、菊花、牡丹等過枝圖畫。

粉彩嬰戲紋撇口瓶

藏品款識

瓶撇口，細頸，橢圓形腹部，圈足。通體在白釉上飾粉彩繪兩個眉清目秀、雪白粉嫩的小童在玩耍捉迷藏嬉戲的景象。底部為雍正年制四字款。繪製的兒童姿態多樣，動作誇張，畫面多呈熱鬧愉悅的氣氛。嬰戲圖是中國傳統的吉祥圖案之一。用以描繪「黃髮垂髫並怡然自得」的桃園美景和太平盛世。清代經康、雍父子之經營，攤丁入畝的成功推行。為清代出口瓷。

小編整理了些細節圖。

嬰戲紋細節

花卉紋細節

瓶口細節

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